Inicio
Organizar
-
Nanterre
Coloquio - Época contemporánea
Colloque international
Ce colloque international entend interroger l’œuvre de Lukács et son actualité d’un point de vue tant historique que conceptuel, à partir du prisme transversal et pluridisciplinaire qu’est la question du « réalisme » (réalisme politique, réalisme philosophique, réalisme esthétique).
-
París
Le colloque international qui se tiendra du 10 au 12 avril 2019 vise à établir un nouveau champ de recherche en études théâtrales en définissant comme objet d’étude les manifestations et discours de la nostalgie au théâtre. Les chercheur·se·s sont invité·e·s à identifier et questionner des cas de pratiques nostalgiques dans l’histoire du théâtre et les arts du spectacle contemporains, à étudier dans quelle mesure la pratique théâtrale peut générer une contre-histoire ou des récits historiques alternatifs. Si le théâtre se caractérise par la présence ici et maintenant, quels sont ses rapports avec la nostalgie, cette « petite sœur de l’apocalypse » qui efface le présent ?
-
Clermont-Ferrand
De la « Passion Musicale » aux êtres fragiles
Il y a 25 ans paraissait la Passion musicale. En écho à la sociologie de la traduction développée au CSI sur les sciences et les techniques, Antoine Hennion mettait en œuvre sa sociologie de la médiation à partir du cas de la musique. Un tel objet, fragile, impossible à situer de façon définitive, invite à enquêter moins sur les objets que, de façon plus risquée, depuis les objets. De la musique aux amateurs, la médiation s’est ainsi muée pour Hennion en attachements réciproques (« ce qui nous tient, ce à quoi nous tenons ») : l’impossibilité à capturer les objets impose de renouveler les épreuves qui nous les font sentir. Réciproquement, des mondes « en train de se faire » (William James) se dessinent ainsi, où les choses conditionnent notre capacité à en faire l’expérience – sans jamais s’y réduire. Attentif à l’« œuvre à faire » (Étienne Souriau), impliqué et intéressé, le chercheur ne vise plus à se détacher d’un monde à analyser on ne sait d’où, mais à soutenir des êtres fragiles dont il contribue à augmenter l’existence.
-
Nanterre
Les études adorniennes connaissent actuellement dans le domaine francophone un intérêt croissant, mais s’il est vrai que la pensée d’Adorno a été reçue tardivement en France, et de manière parcellaire – en distinguant notamment ses travaux de sociologie, d’esthétique et de philosophie –, il serait inexact de considérer qu’elle ait été complètement ignorée de son vivant. Ses liens avec plusieurs revues françaises telles que Diogène, Mercure de France, Preuves, Communications et Arguments ainsi qu'avec des personnalités comme Edgar Morin, Kostas Axelos, Lucien Goldmann et d’autres, montrent qu’il a en réalité innervé certaines tendances de la pensée française dès les années 1950.
-
Londres
Stages of Utopia and Dissent, 50 years on...
15 May 1968: the Odeon theatre in Paris is occupied by students and becomes the insurgent headquarters where every night militants recount the days' action in occupied factories to an audience of people camping in the auditorium. Youth rebellion was never as mythologised as that of the French students’ fight against institutional oppression. The effects were felt across the Channel, too – but the nature of those effects was, and remains, disputed. 50 years on… where are we? What remains of autogestion and emancipatory education? What remains of theatre inventiveness and sedition? What remains of a need for participatory audiences? What remains of utopia and dissent?
-
Neuilly-sur-Seine
Savoirs depuis la précarité et la mobilité
Ce séminaire fait suite à des ateliers et des enquêtes menées par des collègues internationaux pour tenter de problématiser le lien entre conditions de précarité (sociale, politique...), pratiques de production des savoirs, nature des savoirs sur la société et modes d'expression et de partage de ceux-ci. Ensemble, nous tentons de développer une réflexion qui permette de situer le travail académique dans un ensemble de rapports aux savoirs marqués par des conditions d'empêchement ou de vulnérabilité. Nous nous relions, notamment, aux travaux sur les subalternités, et à une préoccupation à la fois épistémologique et politique sur les alliances entre sciencessociales, savoirs de proximité, et imaginaires d'un monde habitable.
-
Estrasburgo | París
Simmel et le champ architectural
Sociabilité urbaine, paysage et esthétisation du monde
L’intention première de ce colloque est de montrer l’importance de l’œuvre de Simmel dans le champ urbain en croisant différentes disciplines (anthropologie, architecture, arts, philosophie, littérature, psychanalyse…) à partir de ses concepts-clés. Il s’agit d’une invitation à réfléchir sur les mutations urbaines à travers les perspectives proposées par Simmel.
-
París
Enjeux juridiques, philosophiques et sociologiques de la stimulation cérébrale profonde
Le projet ANR NormaStim étudie les enjeux juridiques, philosophiques et sociologiques des neurosciences à partir d'une technologie donnée: la stimulation cérébrale profonde. Située à l'interface entre expérimentation et clinique et à la frontière entre neurochirurgie, neurologie et psychiatrie, cette voie thérapeutique est utilisée couramment pour des pathologies neurologiques comme la maladie de Parkinson ou les tremblements essentiels, mais offre aussi des pistes nouvelles pour traiter des pathologies psychiatriques (TOC, dépression résistante...).
-
París
L'art et ses représentations : concepts, théories, paradigmes
Congrès 2017 de la Société Française d'Esthétique
Considérant que l’histoire de l’art n’est pas seulement celle des œuvres, mais indissolublement celle de l’idée même d’art, ce congrès de la SFE invite à une archéologie de l’art réfléchissant sur les déplacements et les transformations de ses concepts, les continuités et les ruptures de ses paradigmes et les scansions que représentent ses moments théoriques décisifs.
-
Niza
Arts décoratifs, arts appliqués, arts industriels : les beaux-arts et les autres
L'ornement a largement disparu du monde contemporain, et plus encore du panthéon de ses valeurs. Un titre célèbre d'Adolf Loos en faisait un crime (L'Ornement est un crime, 1908), et Le Corbusier voyait dans les objets décoratifs des « défroques rongées de mites » encombrantes, ridicules et malhonnêtes (L'Art décoratif aujourd'hui, 1925). Par plusieurs aspects, l'ornement contredit l'idée moderne d'art : il est accessoire alors que l'œuvre d'art se veut nécessaire ; il a une fonction, alors qu'elle n'est subordonnée à aucune ; il est destiné à autre chose que lui alors qu'elle est à elle-même sa propre fin ; il vise le beau alors que celui-ci a cessé d'être la valeur suprême de l'art. : les beaux-arts et les autres
-
Saint-Denis
Coloquio - Época contemporánea
Autour des oeuvres de Virginie Despentes et de Paul Beatriz Preciado
Ce colloque entend dresser un bilan scientifique de l’apport de Virginie Despentes et de Paul Beatriz Preciado à la littérature et aux pensées féministes. En dépit de la popularité de ces auteur·e·s, aucune journée d’étude ni aucun colloque les concernant n’ont encore eu lieu. Ce premier colloque francophone souhaite combler un manque en analysant, dans une perspective transdisciplinaire, les œuvres de ces deux auteur·e·s.
-
Angers
À la recherche de la paix : le dialogue interreligieux ?
Cinquante ans après Nostra Aetate – Trente ans après la rencontre d'Assise
Né des réflexions des membres du Département d’étude des religions, ce projet s’inscrit à la suite de leurs recherches menées sur les religions, leur rapport à la paix et à la violence. Les événements dramatiques survenus en France en janvier dernier, puis en novembre 2015, le contexte international, – notamment les conflits du Proche-Orient – , rendent nécessaire une réflexion universitaire soucieuse de répondre aux défis théoriques et pratiques de notre époque, en dialogue avec les acteurs de terrain.
-
París
Une pensée traversée par les arts – des œuvres porteuses de critique
Qu’elle l’inspire, l’accompagne ou l'éclaire, la critique entretient des relations intimes avec la création artistique. Loin de se résumer à une articulation entre théorie et pratique – la première dominant la seconde ou se pliant au contraire à son service – leurs rapports affectent les conditions d’élaboration et d’appréciation des œuvres, donc la mise en forme de la pensée sur l’art. Aujourd'hui, la question se pose néanmoins de savoir si l’apologie de la création, à laquelle les politiques culturelles, la chronique journalistique et la production savante ont concouru dans les dernières décennies, n’a pas contribué à affaiblir certaines exigences de la critique.
-
París
Congrès de la Société française d’esthétique
La période contemporaine connaît une extraordinaire extension du champ de l’art. Il s’est ouvert au passé le plus reculé (art préhistorique), aux lointains (arts premiers), à l’autre (art brut), à de nouvelles pratiques (graffiti, vidéo…), à l’ordinaire extra artistique (performances et happenings), et même au monde de la science et de la technique (arts technologiques, bio art). En revanche, d’autres pratiques sont tenues à l’écart du cercle de l’art (la gastronomie, l’œnologie, le jardinage…). D’autres s’apprêtent à y entrer (la scénographie). Mais la tapisserie, la mosaïque, l’enluminure, ou l’orfèvrerie, qui, au Moyen Âge, étaient des arts d’une plus grande importance que la peinture, sont par la suite devenus des artisanats.
-
París
Penser les catégories de pensée
De l'objet à l'objectivation dans l'étude des arts, des médias et des cultures
L’étude des arts, des médias et des cultures, vaste appellation recouvrant une pluralité de disciplines (des sciences de l’information et de la communication à la sociologie, en passant par l’histoire, l’économie, l’esthétique, la philosophie, la sémiologie, l’anthropologie, le droit, etc.), construit des catégories pour penser ses objets. Variables sociologiques des publics, typologies des œuvres, idéaux-types des producteurs, caractères des dispositifs, nomenclatures, classes, genres, etc., sont en effet autant de catégories a priori ou a posteriori pour saisir tant les objets que les individus, leurs pratiques, usages et discours. Ce colloque international et pluridisciplinaire a pour objectif d’interroger ce processus de catégorisation au sein des recherches universitaires, dans la diversité de ses emplois et théorisations.
-
Montreal
Coloquio - Etnología, antropología
La transnationalisation du religieux par la musique
La transnationalisation du religieux se traduit par une délocalisation et une relocalisation des croyances, rituels et pratiques religieuses qui se réalise au-delà du cadre national étatique, dans des espaces réels ou symboliques, et le plus souvent au moyen de nouveaux imaginaires et récits identitaires (Capone, 2005). En étudiant la mobilité musicale et sa réception dans des contextes localisés, ce colloque se donne pour objectif de comprendre comment et sous quelle forme la musique « migre » conjointement aux cultes qu’elle accompagne, comment elle participe à la fabrique de sociétés plurielles et le rôle fondamental qu’elle joue dans l’invention et la réinvention des idées, des identités et des pratiques religieuses en contexte transnational.
-
Clermont-Ferrand
Écritures poétiques et écritures du sacré : interactions
L’objet du colloque est d’inscrire les écritures poétiques dans la recherche des traces du sacré à l’époque contemporaine en nous demandant comment est formulé ou reformulé le sacré, s’il existe des réinventions du sacré, si l’émergence de nouveaux champs du sacré est décelable, enfin, si l’on peut parler d’une refondation du sacré, ou d’un processus de sacralisation de certains domaines du profane. Étudier comment les formes expressives du sacré nourrissent les textes poétiques ou les oeuvres d’art de leurs thèmes, de leurs motifs, de leurs procédés stylistiques, de leurs images et de leurs symboles, et de quelle manière elles propulsent l’expression poétique et créatrice dans la sphère du sacré est le but des recherches.
-
París
L'art au travail
Alors que se multiplient les théories des images et que l’idée d’une « pensée des images » s’est progressivement imposée, il nous a semblé important de revisiter le travail d’Hubert Damisch, qui a eu un rôle critique décisif dans la redéfinition épistémologique de l’histoire de l’art depuis les années soixante-dix en élaborant notamment une réflexion originale sur le paradigme structuraliste. Ses contributions ont permis d’articuler le rapport entre histoire et théorie de l’art autrement que par la division du travail qui sépare traditionnellement le domaine philosophique de l’esthétique du champ de la recherche historique. Selon la perspective inaugurée dans Théorie du nuage (1972), certaines oeuvres d’art singulièrement complexes sont en mesure d’articuler une pensée et d’élaborer des modèles d’intelligibilité par leurs propres moyens lorsqu’on les situe au coeur d’un système de transformations.
-
Saint-Denis
La critique au risque de l’engagement
Marges disciplinaires, politiques et scientifiques
Si la question de l’engagement est une préoccupation transversale aux différentes approches critiques, la conception de cette participation intéressée au monde n’en rencontre pas moins des acceptions diverses : selon les contextes socio-historiques, les disciplines et les courants théoriques, les conceptions de l’engagement et les cadres dans lesquels celui-ci se réalise varient. Dans les contextes actuels de mutation des rapports entre les disciplines des sciences sociales et entre institutions publiques et privées, ainsi que des transformations de la médiatisation de ces rapports ce colloque a comme objectif de regrouper des chercheurs de différents horizons disciplinaires (sciences de l'information et de la communication, sociologie, études théâtrales, sciences du langage, philosophie, histoire) travaillant sur l’actualité des formes d’engagement et des cadres qui les rendent possibles du point de vue de la critique.
-
París
Actualité de la pensée grecque
Les apports des intellectuels grecs dans l’Europe de l’après-guerre
Cornelius Castoriadis (1922-1997), Kostas Axelos (1924-2010), Kostas Papaïoannou (1925-1981), Nicos Poulantzas (1936-1979), Panajotis Kondylis (1943-1998) ne sont qu’une infime partie de ces penseurs dont les œuvres font déjà partie de notre patrimoine philosophique. Leur point commun ? Ces métèques de la cité réelle ont contribue à la construction de la cité juste en paroles (λόγω). Fondateurs de mouvements intellectuels, comme Socialisme ou Barbarie et de cercles, comme celui autour de la revue Arguments, traducteurs et passeurs de la connaissance d’une langue et d’une tradition a l’autre, ils furent surtout d’infatigables ouvriers de la ratio et de l’oratio, au service de l’esprit et de la justice sociale.
Filtros seleccionados
-
Coloquio
-
Sociología de la cultura
-
Filosofía
Escoger un filtro
Eventos
- Pasados (27)
formato del evento
Idiomas
Idiomas secundarios
Años
Categorías
- Sociedad (27)
- Sociología (27)
- Sociología del trabajo (1)
- Estudios de género (2)
- Sociología urbana (2)
- Sociología de la salud (2)
- Sociología de la cultura
- Etnología, antropología (10)
- Estudios de las ciencias (2)
- Estudios urbanos (1)
- Geografía (1)
- Historia (6)
- Historia social (3)
- Estudios políticos (5)
- Derecho (1)
- Sociología (27)
- Pensamiento y Lenguaje (27)
- Pensamiento (27)
- Filosofía
- Historia intelectual (9)
- Religiones (2)
- Psiquismo (1)
- Psicoanálisis (1)
- Psicología (1)
- Lenguaje (6)
- Literaturas (5)
- Información (4)
- Representaciones (15)
- Historia cultural (7)
- Historia del Arte (10)
- Patrimonio (1)
- Estudios visuales (1)
- Identidades culturales (1)
- Epistemología y métodos (5)
- Pensamiento (27)
- Épocas (7)
- Edad Media (1)
- Época contemporánea (6)
- siglo XX (3)
- Prospectivas (1)
- Edad Media (1)
- Espacios (6)
- Europa (6)
- Europa central y oriental (1)
- Francia (2)
- Islas británicas (1)
- Italia (1)
- Europa (6)
Lugares
- El viejo continente (26)
- América del Norte (1)