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  • Paris

    Beitragsaufruf - Geistesgeschichte

    Politiques et récits du corps

    Le colloque international Politiques et récits du corps a pour objectif d’ouvrir un dialogue interdisciplinaire prenant en compte les multiples façons de penser, de représenter, d’incarner et d’écrire la corporalité, en particulier dans les contextes contemporains. Les politiques créées autour du corps génèrent des récits, des discours et des poétiques variés, dissidents, irrévérencieux et complexes. À cet effet, le présent colloque vise à convoquer des études sur le corps, ainsi que ses politiques et récits respectifs, à partir de perspectives incluant une optique interdisciplinaire. De cette manière, différentes disciplines des sciences humaines, sociales et artistiques convergent pour penser transversalement la corporalité.

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  • Marseille

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Images en transit

    Ce colloque a pour objectif d’envisager les phénomènes actuels de déplacements des images, que celles-ci soient matérielles ou mentales et culturelles, en s’attachant aux productions artistiques. Les déplacements y sont principalement envisagés comme des migrations à travers des territoires de tous types et comme des fluctuations entre les médiums. Interdisciplinaire, ce colloque s’intéresse à l’intégration des mutations technologiques et médiatiques qui génèrent cette mobilité mais aussi aux relations entre certaines démarches artistiques et les phénomènes sociétaux ainsi bouleversés.

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  • Paris 02 Bourse

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Manières de lire

    Dispositifs, protocoles et chorégraphies de lecture

    Le collectif La Lecture-artiste étudie les usages et pratiques de la lecture par les artistes. En 2018, notre première journée d’étude sous-titrée « Que font les artistes de leurs lectures ? » s’intéressait à leurs usages de la lecture. Cette fois, nous tournons le regard vers certaines pratiques de lecture spécifiques proposées par des artistes, en concentrant notre attention sur celles qui se font entendre, se dansent et se partagent.

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  • Southampton

    Beitragsaufruf - Darstellung

    ‘Poetic translations’: Conversations across the plurality of Arts disciplines in Visual Arts Exhibitions

    A clear distinction between art and other exhibitions characterised the growth of large exhibitions in the nineteenth century. While art exhibitions were staged within a narrowly defined context of European painting and sculpture, all else was displayed within two broader contexts: specific academic disciplines (natural history, history, anthropology, design and industry, book fairs), and/or trade exhibitions. Since at least the mid-twentieth century, this distinction between art and other exhibitions has become blurred. References to the natural sciences, history, theatre, music, dance or literature have been incorporated into art exhibitions, while historical museums have exhibited art works, commissioned art interventions and utilised contemporary curatorial practices. The British museum, for example, hosts ‘permanent’ exhibits of contemporary art works in its collection, as do many other museums.

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  • Pau

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Les mondes possibles à l’aube du XXIe siècle

    De la théorie littéraire à de nouvelles réalités

    Une journée d’étude intitulée « Les mondes possibles à l’aube du XXIe siècle : de la théorie littéraire à de nouvelles réalités » est organisée sur le campus de Pau et des Pays de l’Adour, en présentiel et semi-présentiel, le jeudi 19 novembre 2020. Le domaine d’étude embrassera aussi bien les productions littéraires qu’artistiques des sphères géographiques et linguistiques francophones, anglophones, hispaniques, lusophones et germaniques.

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  • Beitragsaufruf - Amerika

    Mettre en ruines ou donner à voir la mise en ruines au cinéma

    Ce thème nous est suggéré par l’action actuelle, à l’échelle mondiale, de la démolition et de l’abattement des statues, des stèles dans un geste de destruction volontaire des vestiges, symboles et icônes du passé liés à l’histoire coloniale et impériale, acte que l’on peut considérer comme une mise en ruines en tant que telle. Pouvait-on imaginer une liquidation des ruines-vestiges du passé pour signifier la ruine d’un passé ?

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  • Limoges

    Beitragsaufruf - Geistesgeschichte

    Imaginaires cinématographiques de la peau

    À la fois limite, surface et enveloppe, la peau se montre et se dissimule. Elle s’inscrit à cet égard tout autant dans le champ du visible que du palpable. Les questions de représentation et de visibilité / invisibilité qu'elle soulève se révèlent centrales dans l’appréhension du médium cinématographique, qui, en raison de sa nature visuelle et de la présence corporelle des acteurs, offre une place essentielle aux images des anatomies et des peaux. Dans le prolongement des travaux menés sur le corps au cinéma, ce sont les imaginaires épidermiques forgés par le septième art international que nous entendons interroger ici. Ce projet d'ouvrage collectif ambitionne d’étudier les enjeux esthétiques, techniques et éthiques de la figuration de la peau au cinéma, un sujet encore relativement peu étudié. Afin de refléter la pluralité des représentations d'épidermes à l'écran et des discours qu'elles génèrent, le volume réunira des articles portant sur diverses traditions cinématographiques, époques et aires géographiques/culturelles. Il s’intéressera aussi bien à la production mainstream et aux films de genre qu’aux réalisations plus confidentielles et au cinéma d’auteur.

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  • Paris

    Beitragsaufruf - Geistesgeschichte

    Du postmodernisme au posthumanisme. Littérature et cinéma

    Initialement programmée le 4 juin de cette année, la journée consacrée à la question « Du postmodernisme au posthumanisme. Littérature et cinéma latino-américains » est reportée et sera accompagnée par une autre journée sur le même sujet mais sans les limites géographiques et chronologiques. Le présent appel concerne cette dernière journée.

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  • Toulouse

    Beitragsaufruf - Amerika

    Vingt ans après : retours sur le 11 septembre 2001

    Vingt ans après les attentats qui ont frappé les États-Unis le 11 septembre 2001, les universités Toulouse Jean Jaurès (CAS) et Paul-Valéry – Montpellier 3 (EMMA) s’associent pour organiser un colloque international interdisciplinaire qui propose d’analyser non seulement ces événements et leurs conséquences à court et long terme avec le recul de deux décennies, mais aussi d’étudier les nombreuses manières dont ils ont été perçus, représentés, commentés, récupérés ou réécrits au fil des années, et la manière dont certaines perceptions, représentations ou récupérations ont été à leur tour commentées, reçues, et utilisées dans l’intervalle.

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  • Mont-Saint-Aignan

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Errances et angoisses du troisième type : à l’écoute des bandes-son de science-fiction

    Si, dans l’espace, personne ne nous entend crier, les films de science-fiction sont loin d’être silencieux. C’est à l’univers musico-sonore de ce genre protéiforme que le présent colloque entend se consacrer. S’écartant des angles d’étude généralistes et du corpus canonique, il s’agira d’interroger sous un angle musical et sonore une thématique majeure du genre, la représentation de la solitude et de l’errance de l’être humain confronté à des forces supérieures, qu’il s’agisse d’entités organiques, de machinations gouvernementales prenant bien souvent place dans des univers totalitaires ou dystopiques, de manifestations climatiques extrêmes ou des profondeurs du cosmos. Dans ces films se conjuguent poésie visuelle, expression du spectaculaire et périls guettant l’homme. La bande sonore se fait souvent l’écho d’une humanité altérée, accentuant les dérèglements familiaux et/ou psychiques qui mènent les personnages à commettre des actes sombres ou contre nature, ou à errer avec la solitude comme fardeau, confrontés à l’impossible ou à l’infini.

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  • Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    Frugalité(s) : art, littérature, architecture

    revue « Radial »

    Actuellement, les questionnements concernant l’impact de l’homme sur son environnement occupent une place prépondérante au sein des débats. Alors, se sont développées des tentatives de réponses individuelles et collectives afin de contrer ce sentiment. Le champ de l’art ne semble pas en reste : nombre de manifestations proposent de s’interroger sur les bouleversements du monde ainsi que sur les postures à adopter. Mais alors qu’en est-il du champ artistique ? De quelles manières les artistes (plasticiens, architectes, écrivains, graphistes, etc.) parviennent-il à s’emparer de cette question ? Comment réussissent-ils à faire coïncider leurs pratiques avec les nouvelles exigences de frugalité ?

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  • Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    Shame, Shaming, and Online Image Sharing

    Journal First Monday

    We are preparing a special issue for the open-access journal First Monday on the topic of shame and shaming around the practices of sharing images online. Vernacular mobile images are the visual intersection of everyday life and popular culture, taken, viewed on and/or shared from mobile devices. They are the building blocks of our visual co-construction of reality. But, what can the experiences of shame and shaming related to practices of sharing more or less intimate vernacular mobile images indicate about our digitally connected societies and about contemporary subjectivities?

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  • Nancy

    Beitragsaufruf - Vermittlung

    « Too many cooks » : Écritures collectives et collaboratives

    Qu’entend-on, au juste, par écriture collective ? Un travail où le sujet passe consécutivement de main en main ? Ou bien une pratique d’écriture collaborative simultanée ? Si les États-Unis, habitués depuis les débuts du cinéma au travail standardisé, « à la chaîne », avec des équipes de scénaristes parachutés les uns après les autres sur des projets, semblent à l’origine de ces processus d’écriture collective, la France et sa pratique « auteuriste » est-elle bien différente ? D’autres pays proposent-ils des modèles singuliers à l’échelle internationale ? On peut aussi se poser la question de l’influence du modèle anglo-saxon d’écriture des séries à l’heure où ces dernières sont aussi légitimées que le cinéma.

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  • Sankt Petersburg

    Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    Manufacturing the Past

    In 2018 the international conference “History and Its Images”, organized by the Department of Art History of the European University at St. Petersburg, was dedicated to Francis Haskell’s seminal book of the same title, which greatly influenced the study of the visualization of the past. In 2020 we will host a second conference on the representation of the past in the arts and visual culture. Among the questions to be discussed are: how the visuals art and visual culture produce images of the past, how these images were perceived by the different communities and how they were transformed by the national context of their production. 

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  • Rennes | Paris

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Partitions, scripts, énoncés performatifs

    La consigne dans l’art. Quand l’œuvre est une instruction

    L’objectif de ces journées sera de questionner les pratiques des artistes qui choisissent non pas de faire l’œuvre mais de faire faire l’œuvre. Pour cela, nous nous intéresserons aux partitions, scripts ou énoncés performatifs. Les partitions sont à la fois des boîtes à outils, des instructions, des consignes ou des poèmes qui incitent au geste artistique. Les journées d’études se concentreront sur les XXe et XXIe siècle. Les propositions de communication pourront se faire aussi bien dans le champ des performance studies que dans celui du théâtre, de la danse, de la littérature, de l’histoire de l’art et des arts plastiques.

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  • Rennes | Paris

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Partitions, scripts, énoncés performatifs

    La consigne dans l’art ; quand l’œuvre est une instruction

    L’objectif de ces journées d'études interdisciplinaires sera de questionner les pratiques des artistes qui choisissent non pas de faire l’œuvre mais de faire faire l’œuvre. Pour cela, nous nous intéresserons aux partitions, scripts ou énoncés performatifs. Les partitions sont à la fois des boîtes à outils, des instructions, des consignes ou des poèmes qui incitent au geste artistique. Les propositions de communication pourront se faire aussi bien dans le champ des performance studies que dans celui du théâtre, de la danse, de la littérature, de l’histoire de l’art et des arts plastiques.

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  • Mailand

    Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    Book reviews and beyond

    The transformations of Literature and Art Criticism in periodicals between the 18th and the 21st century

    Although unquestionably all-pervasive within the history of modern and contemporary press, the ‘review form’ has been to present an understudied practice. In fact, this multi-faceted, cross-disciplinary form that has persistently accompanied the different phases in the evolution of “print-capitalism” has hardly been analysed from a theoretical perspective. This dismissal by the academic world is certainly peculiar, if not manifestly contradictory; however, it significantly testifies of the difficulty of investigating such a slippery object of study critically.

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  • Paris

    Beitragsaufruf - Amerika

    Du postmodernisme au posthumanisme. Littérature et cinéma latino-américains

    Suite à la journée d’étude « Le temps du posthumain ? » qui s’est tenue à l’université Paris Diderot-Paris 7 et à Bétonsalon – Centre d’art et de recherche le 2 juin 2017, il s’agit de poursuivre la réflexion autour du posthumanisme et ses représentations littéraires et cinématographiques, cette fois-ci en Amérique latine.

    Initialement programmée le 4 juin de cette année, la journée consacrée à la question « Du postmodernisme au posthumanisme. Littérature et cinéma latino-américains » est reportée et sera accompagnée par une autre journée sur le même sujet mais sans les limites géographiques et chronologiques. Le présent appel concerne cette dernière journée. Le colloque aura lieu les 27 et 28 novembre 2020.

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  • Paris

    Beitragsaufruf - Ethnologie, Anthropologie

    Identités désirées

    Métamorphoses et nouvelles technologies au Japon

    Au Japon le phénomène estampillé kyara-ka – « se transformer en personnage » – donne maintenant naissance à ce que Nozawa Shunsuke (2013) nomme « un art émergent de l’auto-modélisation ». Basé sur des techniques de déguisement élaborées, le phénomène kyara-ka recouvre une grande variété de stratégies et de pratiques liées à la présentation de soi : cosplay, kigurumi, V-tubing, banques de voix synthétiques, utilisation de filtres vocaux-graphiques pour mettre en ligne des vidéos où les humains ressemblent à des personnages… En explorant les différentes manifestations de ce processus social de « chosification de l’humain », le colloque entend questionner les raisons pour lesquelles un nombre croissant de personnes se customisent en personnages. L’objectif du colloque est de traiter dans leur complexité les questions que soulèvent ces actes volontaires, et peut-être ironiques, d’oblitération. Quel est le profil de ces hommes et ces femmes qui se métamorphosent en créatures produites par infographie ? Comment vivent-ils le fait d’être aimés non pas pour eux-mêmes mais pour leur alter-ego numérique ? Quels récits, petits ou grands, accompagnent la production de ces doubles fictifs ? Est-il toujours pertinent d’analyser le phénomène en termes d’authenticity (original) ou d’artificialité (copie) ? Quelles négociations, quels refus sous-tendent l’usage des personnages comme masques sociaux ?

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  • Beirut

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Formes narratives et coproduction dans les cinémas du monde arabe

    Normes, contraintes et libertés

    Les industries cinématographiques arabes sont en général peu développées. Les pays arabes restent donc souvent dépendants des fonds d’aide à la production internationaux, en particulier européens. Cette dépendance place les producteurs, les scénaristes et les réalisateurs arabes dans une position subalterne par rapport aux producteurs et financeurs européens dont les attentes à la fois au niveau des contenus des films et de leurs formes narratives et esthétiques finissent par fortement influencer le processus de création. D’un autre côté, des espaces de libertés et de résistance peuvent également être créés au sein de ce système. L’objectif de ce numéro de la revue Regards est d’interroger la relation complexe entre les cinématographies arabes et les fonds d’aide internationaux.

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