Startseite
Sortieren
-
Paris
Séminaire des jeunes chercheurs de la chaire « Beauté(s) » PSL-L'Oréal
La chaire « Beauté(s) » lance le séminaire de ses jeunes chercheurs, accessible en ligne. Ce séminaire de recherche s’adresse à toutes celles et ceux qui souhaitent participer à une réflexion collective et interdisciplinaire sur la question de la beauté, et toutes les thématiques afférentes : l’attrait, le goût, la justesse, l’éclat, l’harmonie, ou a contrario, la laideur, la difformité, la discordance, etc.
-
Avignon
Seminar - Neuere und Zeitgeschichte
Ontologie d’un bien culturel restauré
Cet enseignement animé par un binôme interdisciplinaire d’enseignants vise une exploration de l’outillage conceptuel, épistémique et théorique fourni par des sciences exactes, humaines et sociales, et susceptible d’être mobilisé par le dispositif méthodologique de recherche en vigueur dans la formation à une ingénierie de la conservation-restauration de l'École supérieure d'art d'Avignon.
-
Paris
La nuit à la croisée des arts et des cultures : perceptions, imaginaires, représentations
Séminaire Langarts
La nuit exerce sur l'être humain une fascination variée allant des peurs engendrées à l'exacerbation des sens pour en percevoir les contours. Les artistes n'y échappent pas et leurs démarches, œuvres et commentaires révèlent des impressions visant à saisir ce qui est tout à la fois familier et garant d'un mystère. La persistance de la nuit en tant que source d'inspiration, que ce soit en Occident ou en Asie, confine à une question lancinante posée à l'expression artistique. Ce séminaire se propose d'aborder la thématique de la nuit par l'entremise de réalisations artistiques et littéraires venues d'horizons divers, en privilégiant le partage des visions entre les arts et les cultures.
-
Paris
Subjects include homoeroticism, historical reconstruction, fashion and prehistory
Le séminaire mensuel de la revue Images re-vues se déroule à l'INHA depuis 2005. Il accompagne ou prépare la publication des numéros trandisciplinaires consacrés aux Images, à l'histoire et à la théorie de l'art. Coordonné cette année par Giorgio Fichera, Chloé Maillet, Nicolas Sarzeaud, Erika Wicky, Vasso Zachari, il portera sur les questions d'homoérotisme, de reconstitution historique, la mode, et la préhistoire, et présentera des intervenants liés à l'actualité de la recherches sur les images.
-
Paris
À partir des fonds conservés à la Bibliothèque nationale de France et au Centre national de la danse, le programme invite à penser la place des pratiques graphiques et de l’image dans la création chorégraphique et dans ses processus de transmission, depuis les premières expériences du XVIe siècle jusqu’aux créations et interprétations contemporaines, quand le recours au dessin comme outil de l’exploration esthétique interroge aussi le statut des créations graphiques et de l’image, supports transitoires, traces du processus somatique, en deçà de l’œuvre.
-
Paris
Teintures naturelles ou colorants de synthèse ? Indigo
La culture de l’indigotier est l’une des premières à avoir été introduite par les colons européens dans le Nouveau Monde. Destinée aux ateliers de teinturiers d’Europe, cette pré-industrie se développe dans la Caraïbe aux xviie et xviiie siècles et joue un rôle économique essentiel avant que la canne à sucre ne s’impose. Assez commun dans la Caraïbe, l’Indigofera tinctoria était complété par une autre espèce, l’Indigofera suffruticosa, dont la culture y a d’ailleurs été relancée avec succès récemment.
-
Paris
Vases grecs : images, corpus, collections (2019-2020)
Le vase grec est depuis le XVIIIe siècle au moins un objet d’étude central de l’histoire de l’art antique ; il a été représenté, dessiné, photographié, réuni en séries au sein des collections privées et publiques, et publié en corpus de plus en plus raisonnés dans la littérature scientifique. À l’heure du numérique, les images de la céramique grecque sont toujours parmi les plus présentes dans les bases de collections ou de recherche ; un vase, avec ses multiples images qui se déploient dans la profondeur, est pourtant un objet particulièrement compliqué à représenter. Ce séminaire souhaite interroger la manière dont on peut, aujourd’hui, aborder ces œuvres et leurs images, en prenant en compte leur insertion dans des corpus physiques et numériques. Il s’agit donc de recontextualiser l’image non seulement au moment de sa création et de sa réception antique, mais aussi dans les conditions de son étude aujourd’hui.
-
Villeneuve-d'Ascq
Seminar - Neuere und Zeitgeschichte
Année 2019-2020
Le séminaire doctoral du LACTH (laboratoire de recherche de l'école nationale supérieure d'architecture et de paysage de Lille) prend appui sur les différents domaines du laboratoire (conception, territoire, histoire et matérialité), il offre une plateforme d'échanges et de confrontations des travaux de recherche passés et en cours. Obligatoire pour les doctorant.e.s du LACTH (20h/an), le séminaire doctoral est ouvert aux étudiant·e·s de master de l'ENSAPL et à tous les partenaires scientifiques du LACTH (enseignant·e·s-chercheur·e·s, doctorant·e·s).
-
Champs-sur-Marne
Le cinéma français entre 1908 et 1919
Séminaire ANR Ciné 08-19
Depuis quarante ans, les grands programmes de recherche se sont concentrés sur la période d’émergence du médium cinématographique. Pourtant, les années 1908-1919 sont primordiales pour l’histoire du cinéma en France. Pourquoi ? Parce que durant ces 11 années, le cinéma tel que nous le connaissons aujourd’hui se met en place, au niveau des structures économiques comme commerciales. Ainsi, cette période de transition vers le cinéma classique, durant laquelle éclate la première guerre mondiale, est déterminante et reste largement à étudier. L’une des principales hypothèses développées par Ciné08-19 et interrogée durant les séances du séminaire de recherche est la suivante : la période 1908-1919 a été propice à l’expérimentation et à la création, constituant même un moment décisif de l’histoire du cinéma. Elle s’accompagne de débats sur la capacité des images animées à représenter la vérité des événements et à devenir des archives. Elle s’accompagne également de réflexions sur l’évolution de la mise en scène et sa dimension artistique, voire poétique. Elle s’accompagne enfin d’échanges importants avec les cinématographies étrangères, notamment américaine.
-
Paris
Séminaire de l'Association de recherche sur l’image photographique (ARIP)
Pour l’année civile 2019, l’Association de recherche sur l’image photographique (ARIP) souhaite proposer un nouveau format de rencontres en ouvrant son premier séminaire thématique. Ce séminaire s’articulera autour du rapport de la photographie à l’exposition en invitant chaque mois des chercheurs·ses, commissaires d’exposition et responsables institutionnels à réfléchir autour d’une série de cas concrets. À partir de ces exemples qui questionneront différents aspects du problème, le séminaire nous permettra d’affiner notre compréhension de l’exposition de photographies, de sa présence et de son influence dans l’espace public.
-
Paris
Émergence de l'art vidéo en Europe : historiographie, théorie, sources et archives (1960-1980)
À ce jour, à l’échelle de l’Europe, une histoire de l’art vidéo demeure donc à faire. C’est la mission à laquelle le présent programme de recherche entend répondre. Un réseau international, regroupant à la fois des historiens de l’art et de l’image en mouvement, des artistes, des protagonistes de cette aventure, des dépositaires de fonds d’archives, des conservateurs et de jeunes chercheurs, s’est constitué. Il a pour objectif de collecter des données sur les artistes, les œuvres et les événements qui ont permis l’avènement de cette pratique, ou qui ont compté dans son développement sur le territoire européen, et de mettre au jour les conditions nationales spécifiques de production et de diffusion permettant d'expliquer la variété des productions comme la disparité des périodes d'émergences (1960-1980).
-
Paris
Seminar - Neuere und Zeitgeschichte
L’histoire de l’art à l’épreuve du numérique
Comme bien des disciplines des sciences humaines, l’histoire de l’art se tient encore relativement à l’écart du numérique, et en particulier de la science ouverte. Le mouvement de libération des collections patrimoniales va cependant croissant et la place centrale des images dans la pratique des historiens d’art induit en tout état de cause l’acquisition et le traitement de données visuelles, nombreuses ou pas, numériquement natives ou pas, selon des formes de mise en ordre plus ou moins raisonnées et informées des possibilités, comme des contraintes, du numérique.
-
Oxford
Towards a Social History of Photoliterature and the Photobook
Seminar at the Maison Française d’Oxford 2017-2018 (Trinity Term)
This international seminar brings together researchers working on photography and the book with interdisciplinary approaches, connecting the aesthetic and material dimensions of the photobook with social, economic and political perspectives.
-
Oxford
Towards a Social History of Photoliterature and the Photobook
(Séminaire, Maison Française d'Oxford, 2017-2018)
This international seminar brings together researchers working on photography and the book with interdisciplinary approaches, connecting the aesthetic and material dimensions of the photobook with social, economic and political perspectives.
-
Paris
Rire et faire rire dans les arts de la scène
Programme 2017-2018 du PRITEPS (Programme de Recherches Interdisciplinaires Sur le Théâtre et les Pratiques Scéniques)
En 2017-2018, le thème du séminaire interdisciplinaire du PRITEPS est Rire et faire rire dans les arts de la scène. Aux discussions portant sur ce thème s'ajouteront parfois des exposés portant sur de récentes parutions ou des présentations d'ouvrages par leurs auteurs.
-
Paris
Séminaire « Images re-vues » 2017-2018
Extraterrestre | Les images vivent aussi
Le séminaire de la revue accompagne les dernières sorties des numéros sous forme de rencontres avec des auteurs qui ont participé à ces volumes. Le séminaire sera consacré au premier semestre au numéro Extra-terrestre, portant sur les rapports entre art et pensée de l'extra-terrestre, dans les domaines du cinéma, des études de genre et d'imaginaire astronomique. Le deuxième semestre sera consacré au numéro Les images vivent aussi, trajectoires biographiques, aux destins des images, qui en changeant de contexte, de temps, de lieu, connaissent des changements d’usage, des re-sémantisations, des transformations de toute nature et réinterrogent ainsi le regard porté par ces objets issus de la culture matérielle.
-
Paris
Littérature et spectacles de curiosité
Il y a, tout au long du XIXe siècle, ce tropisme : des écrivains se tournent vers les spectacles généralement visuels que sont les spectacles de curiosité. Cette catégorie juridique est définie négativement : elle recouvre tous les spectacles qui ne sont pas reconnus comme des théâtres. Ce séminaire voudrait envisager dans leur complexité et dans leur diversité les relations entre la littérature et les spectacles de curiosité, en portant sur ces derniers un regard simplement historien.
-
Oxford
Towards a social history of photoliterature and the photobook
This international seminar brings together researchers working on photography and the book with interdisciplinary approaches, connecting the aesthetic and material dimensions of the photobook with social, economic and political perspectives.
-
Paris
Le séminaire mensuel Kinétraces propose à des jeunes chercheurs en études cinématographiques et études théâtrales travaillant dans les archives de venir présenter leurs travaux. Les interventions sont suivies d'une discussion.
-
Paris
Création et subversion de l’image populaire fin de siècle
Un regard transnational et transmédial
L’objet de ce séminaire est d’interroger la capacité subversive et créatrice de l’image populaire fin de siècle dans ses différentes expressions médiales et dans un cadre transnational qui permette d’en saisir la complexité. Il s’agit de mettre en évidence les mécanismes, la puissance et la subtilité avec lesquels les systèmes de références culturellement prégnants sont remis en cause, de montrer l’utilisation effrénée des possibles d’une étendue médiale et géographique inédite pour générer de la valeur esthétique et sociale. En examinant les œuvres phares de la modernité esthétique, on relève une composante populaire, littérale et pour tout dire vulgaire, permettant de tracer une zone de convergence entre les images dites populaires et des créations socialement valorisées.
Gewählte Filter
-
Seminar
-
Kunstgeschichte
-
Visuelle Studien
Filter auswählen
Veranstaltungen
- Vergangene Termine (84)
Sprachen
- Französisch (81)
- Englisch (2)
- Portugiesisch (1)
Sekundäre Sprachen
- Englisch (56)
- Französisch (1)
Jahre
- 2006 (1)
- 2007 (1)
- 2008 (5)
- 2009 (5)
- 2010 (2)
- 2011 (9)
- 2012 (14)
- 2013 (15)
- 2014 (17)
- 2015 (16)
- 2016 (12)
- 2017 (11)
- 2018 (8)
- 2019 (8)
- 2020 (5)
- 2021 (2)
Kategorien
- Gesellschaft (47)
- Soziologie (13)
- Arbeitssoziologie (1)
- Genderstudies (2)
- Konsumsoziologie (2)
- urbane Soziologie (1)
- Kultursoziologie (8)
- Ethnologie, Anthropologie (17)
- Studien zur Wissenschaft (2)
- Geographie (2)
- Geschichte (23)
- Politikwissenschaften (4)
- Recht (1)
- Rechtssoziologie (1)
- Soziologie (13)
- Erkenntnis (84)
- Geistesgeschichte (17)
- Philosophie (10)
- Geistesgeschichte (6)
- kognitive Wissenschaften (2)
- Psychologie (2)
- Psychoanalyse (1)
- Sprachwissenschaften (15)
- Vermittlung (17)
- Darstellung (84)
- Kulturgeschichte (55)
- Kunstgeschichte
- Kulturelles Erbe (15)
- Visuelle Studien
- Kulturelle Identitäten (19)
- Architektur (7)
- Epistemologie und Methoden (19)
- Geistesgeschichte (17)
- Zeitraum (41)
- Vorgeschichte und Antike (1)
- Mittelalter (3)
- Frühmittelalter (2)
- Frühe Neuzeit (5)
- 16. Jahrhundert (1)
- 17. Jahrhundert (1)
- Neuere und Zeitgeschichte (36)
- 19. Jahrhundert (6)
- 20. Jahrhundert (20)
- 21. Jahrhundert (9)
- Vorgeschichte und Antike (1)
- Geographiscer Raum (5)
Orte
- Europa (84)