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Neuchâtel
Les lieux d'exposition et leurs publics
Longtemps considéré comme le lieu d’exposition par excellence, le musée entre depuisquelques années plus fréquemment en concurrence avec des espaces alternatifs d’exposition ; qu’ils soient intérieurs (gares, aéroports, etc.) ou extérieurs (villes, ronds-points, champs, etc.). Si le statut de l’œuvre d’art ne semble pas être remis en question par ces nouveaux modes de présentation, l’éclatement des limites muséales soulève toutefois diversesinterrogations. Quelles interactions existe-t-il entre l’œuvre d’art et son espace d’exposition ?Ces lieux s’adressent-ils à un public particulier ? et quel impact ces dispositifs ont-ils surnotre perception/réception des œuvres ainsi exhibées ? -
Paris
Conference, symposium - History
The Opéra de Paris, the Comédie-Française and the Opéra-Comique, 1672-2010
Comparative approaches
L’Institut de recherche sur le patrimoine musical en France organise, en collaboration avec l'Ecole nationale des Chartes et CESAR (Oxford Brookes University) et avec le concours de l'Opéra Comique un colloque international et interdisciplinaire sur « L'Opéra de Paris, la Comédie-Française et l'Opéra Comique (1672-2010): approches comparées », à l'Opéra Comique, salle Bizet (responsables Denis Herlin, Sabine Chaouche et Solveig Serre). Ce colloque réunira des spécialistes du monde de l’opéra et sera l’occasion d’une confrontation de différents points de vue : musicologie, histoire de la danse, histoire culturelle, études théâtrales, sociologie. -
Rennes
Par le trou d’une aiguille, photographie sténopé : histoire, pratiques et esthétique
Cette journée d’études a pour objectif de replacer le sténopé dans une histoire de la photographie et de ses enjeux esthétiques, des premières expérimentations au XIXe siècle jusqu’aux pratiques contemporaines. -
Paris
Conference, symposium - Modern
De la création à l'exposition : les impermanences de l'oeuvre audiovisuelle
On a connu jadis le cinéma permanent, où l’on pouvait à toute heure entrer voir un long métrage de fiction à vedettes. Aujourd’hui, les débats autour du numérique ont remis en avant la permanence de l’enregistrement sur pellicule analogique, par opposition à l’inconnu du devenir des œuvres sur support numérique. Mais la création, si attentive aux matières et aux dispositifs, a suivi, pour à la fois en bénéficier et en jouer, tous les méandres des évolutions technologiques du cinéma et de l’audiovisuel, ce qui pose aujourd’hui de nombreuses questions de conservation et de présentation. -
Paris
Listening in the theatre and cinema (2nd year): redefining the concept of the "sound-track"
Ce séminaire interdisciplinaire s’inscrit dans une recherche internationale en cours (« Le son du théâtre/ Theatre Sound ») un partenariat entre l’ARIAS/CNRS et le CRI de Montréal, qui prend pour objet la dimension sonore du théâtre, presque totalement négligée par la théorie, et se concentre sur le long siècle qui a vu les débuts de l’enregistrement et de la diffusion du son à distance (fin XIXe : invention du phonographe, du téléphone et du microphone), le passage du son acoustique au son électrique, puis numérique. Les relations du théâtre et des nouvelles technologies successives y sont abordées dans une large perspective anthropologique et intermédiale. Le séminaire 2010-2011 est consacré au concept fourre-tout de « bande-son » l’un des facteurs qui ont contribué à sous-estimer la dimension sonore du spectacle théâtral et cinématographique. Cette notion d’abord appliquée au cinéma pour mieux l’opposer à une « non moins fictive “bande-image” » est ensuite adoptée au théâtre, où son usage est tout aussi discutable. Après avoir retracé ce parcours, qui permettra d’apprécier les similitudes ou les différences entre ces deux formes d’expression, nous examinerons la notion elle-même, la façon dont elle fait image, la tromperie de cette image. -
Paris
Journée d'étude Marges
Dans le contexte actuel où les notions de territoires, de frontières, de migrations, d’un développement durable partagé, donnent lieu à des préoccupations communes aux artistes et aux responsables politiques, il semble important de faire le point sur ce que leurs enjeux peuvent rencontrer comme écho dans la création artistique contemporaine. Afin de traiter de cette question, la revue Marges fait appel aux chercheurs en esthétique, arts plastiques, sociologie, histoire de l’art, etc. Cet appel à contribution a pour finalité une journée d’étude et une publication au sein d’un numéro thématique de la revue. -
Saint-Martin-d'Hères
Conference, symposium - History
Collections of Art and Artistic Photography in Italy during the Risorgimento
Authors, Institutions, Representations
Le 150e anniversaire de l'Unité de l'Italie est l'occasion de manifestations de part et d'autre des Alpes. Le projet Illustrer l'Histoire // Illustrare la Storia (UPMF-Grenoble II) s'associe avec l'Istituto Nazionale di Storia del Risorgimento et la Fototeca Nazionale de Rome pour offrir un ensemble d'événements autour de cette date de l'histoire européenne et alpine. Du 28 octobre au 15 novembre 2010 sera proposée au public grenoblois l'exposition « Collections d’art et photographie artistique dans l’Italie du Risorgimento », après sa présentation cet été au Vittoriano (Rome). À travers la centaine de photographies d'époque, ce parcours sera une véritable plongée dans la mémoire d'une nation en construction entre événements politiques, société en mutation et identité culturelle à retrouver. La photographie tient à la fois le rôle de médiateur de la mémoire culturelle et celui de support d'expression de l'artiste, tout en étant un objet du patrimoine, thèmes abordés lors d'un colloque international. -
Paris
Conference, symposium - Representation
Le colloque « Le son du théâtre / Theatre Sound » (18-20 novembre 2010, Paris) est organisé par une équipe d’ARIAS/CNRS en partenariat avec une équipe du CRI (Centre de recherche sur l’intermédialité) de Montréal. La dimension sonore du théâtre ayant été presque totalement négligée par la théorie, nous avons privilégié pour cette première manifestation publique de grandes problématiques permettant de la décrire et de la définir, tant dans l’histoire que dans la période contemporaine : les enjeux esthétiques du son au théâtre et les questions dites « techniques » ; les formes phonographiques, radiophoniques et discographiques du théâtre ; la représentation comme événement acoustique. Le périmètre historique étudié couvre la période allant de la fin du XIXe siècle à aujourd’hui : les débuts de l’enregistrement et de la diffusion du son à distance, le passage du son acoustique au son électrique, puis numérique. Il sera enfin question des archives sonores du théâtre : comment les faire sortir de l’oubli, les exploiter, élaborer des règles pour leur usage. -
Paris
Call for tender - Representation
Recruitment for the ERC OWNREALITY project
Le projet « À chacun son réel. La notion de réel dans les arts plastiques en France, RFA, RDA, Pologne des années 1960 à la fin des années 1980 » dirigé par Mathilde Arnoux (financé par le programme ERC Starting Grant Programm) au sein du Deutsches Forum für Kunstgeschichte / Centre allemand d’histoire de l’art (Paris) appartenant à la fondation Stiftung Deutsche Geisteswissenschaftliche Institute im Ausland (DGIA) ouvre à la candidature : 4 postes de doctorant en histoire de l’art et 1 poste de post-doctorant en esthétique. -
Paris
Writing Art, 19th-20th Centuries
Monthly pluridisciplinary seminar
Séminaire de recherche du groupe de travail pluridisciplinaire de jeunes chercheurs travaillant sur le discours sur l'art, « Écrire l'art (XIXe-XXe siècles) » se veut un moment d’accueil et d’échange favorisant la discussion et l’élaboration commune d’hypothèses de travail. -
Strasbourg
Call for papers - Representation
De traits et d'esprit. Formes, histoires et fonctions de l'illustration
L’illustration est une valeur, une respiration, parfois, elle peut être rapprochée d’une idéologie. L’illustration est un phénomène complexe, polysémique qui requiert un travail d’analyse critique et de contextualisation historique. Au centre de nombre de débats sociétaux, elle est un des principaux vecteurs de l’image fixe du monde contemporain, pourtant elle reste particulièrement méconnue et peu étudiée. C’est pourquoi, au-delà des phénomènes de mode, elle est à replacer au cœur de l’histoire des idées et de l’art, voire de l’histoire des pratiques culturelles et sociales. Le colloque De traits et d'esprit a pour but d’étudier l’illustration de manière interdisciplinaire dans ses rapports avec les individus, les techniques, les cultures, les sociétés mais aussi avec le dessin, son pendant dans le domaine des Beaux-arts. -
Rennes
Call for papers - Representation
Études de la forme dialogique des écrits d'artistes : les entretiens
Dans la lignée d’un travail sur les écrits d’artistes et suite à une première journée doctorale sur les correspondances d’artistes, cette journée a pour ambition de réunir les chercheurs autour du cas particulier de l’entretien d’artiste pour en dégager les enjeux théoriques. À une époque où l’artiste ne peut plus faire l’économie de la communication, celui-ci s’exprime pour un public contemporain ou futur, pour faire valoir un projet, jusqu’à se livrer parfois sur tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur lui sans pouvoir le lui demander.La parole de l’artiste et ses écrits occupant une place déterminante dans l'analyse et la compréhension de sa création, il s’agit d’approfondir la nature des liens entre locuteur et destinataire, mais aussi d’envisager une étude des typologies de la forme entretien (réel ou fictif, sonore, transcrit ou réécrit, QCM et autre parade au discours.) -
Paris
Histories of Photography in Spain
Methods and Issues, 1981-2010
Objet culturel qui bénéficia d’un intérêt particulier dans l’Espagne de la transition démocratique, la photographie a été associée de façon singulière à l’affirmation d’une identité espagnole. Depuis le début des années 1980, différents protagonistes, artistes ou historiens, ont ouvert des pistes de réflexion sur l’usage et la reconnaissance de l’image photographique.En interrogeant leurs ambitions et leurs démarches mais aussi les positions de ces historiens et de ces artistes depuis les 30 dernières années en Espagne, il s’agira d’identifier les caractéristiques de ces discours, de questionner les enjeux et les limites d’un possible «modèle espagnol». -
Berlin
Conference, symposium - Representation
Colloque au Centre Marc Bloch
Enquête sur la généalogie de la cognition artistique dans l'esthétique française et allemande du XVIIIe siècle. Colloque organisé par Elisabeth Décultot et Gerhard Lauer au Centre Marc Bloch, Berlin. En «inventant» l'esthétique, les penseurs de l'Aufklärung allemande esquissent une nouvelle représentation de l'homme, dans laquelle la sensibilité joue un rôle inédit. D'une faculté animale, commune à l'homme et à la bête, la sensibilité devient une faculté spécifiquement humaine et même la clef d'une compréhension de l'homme dans son entier. Cette mutation a des préludes et des prolongements en France. La présente rencontre s'attachera à éclairer la généalogie de l'esthétique au XVIIIe siècle et à étudier le rapport de la pensée esthétique avec les recherches contemporaines sur les mécanismes de la cognition. -
Marseille
Morphology and Worlds of the Music-Hall
Ces deux journées d’étude, à caractère international, se proposent de faire un état des lieux, des programmes et des recherches en cours sur le music-hall en France ou à l’étranger. Et de faire se rencontrer diverses spécialisations (sociologie des dynamiques culturelles, anthropologie des dispositifs spectatoriels, histoire des arts de la scène, représentations cinématiques et littéraires, etc.), d’en appeler à un traitement pluridisciplinaire de l’objet. Les actes de ces deux journées sont disponibles en ligne : http://www.lehall.com/galerie/musichall/?cat=36 -
Corps et immersion ou les pratiques immersives dans les arts de la monstration
Appel à contributions pour un ouvrage consacré aux pratiques immersives -
Geneva
Figures and methods of artistic transmission. Writing the history.
Ce colloque entend rassembler des contributions sur des artistes qui se sont illustrés dans l’enseignement, dont l’influence a été saluée ou discutée par leurs étudiants et dont les méthodes pédagogiques se signalent par leur singularité : soit qu’elles reconduisent ou déplacent des modèles traditionnels (l’atelier, la « classe », l’apprentissage technique), soit qu’elles témoignent de conceptions plus expérimentales qui floutent les frontières du pédagogique et de l’artistique. -
Paris
Landscape as the locus for artistic transfers between Ireland, Northern Ireland and Great Britain
From 1968 to the present day
Le paysage serait-il au cœur des échanges entre les artistes intéressés par la représentation de l’Irlande et le Royaume-Uni au-delà de la période 1968-1998 ? Comment les artistes, les galeristes, les institutions et les œuvres d’art contemporaines s’approprient et interrogent-ils la représentation du paysage au Royaume-Uni et en Irlande ? -
Call for papers - Representation
Appel à contributions pour le numéro 10 d'Images Re-vues : « Parenté en images ». Pluridisciplinaire, ouvert à toutes les périodes historiques et aires géographiques, ce numéro privilégiera les dossiers qui invitent à repenser de manière critique la définition de la parenté. -
Sens
Conference, symposium - Representation
Le musée et le marché de l'art
Septième colloque Icône-Image
Le septième colloque Icône-Image poursuit, à Sens, le cycle sur le musée commencé à Auxerre en 2009, avec le musée et le marché de l'art. En abordant les relations - complexes, parfois conflictuelles, mais toujours passionnées - entre le musée et l'artiste, Icône-Image cherche à mieux comprendre les origines mêmes du musée. la création d'aujourd'hui, reconnue ou non (et qu'est-ce que la subversion subventionnée ?) constituera pourtant le patrimoine de demain : comment répondre à cette question ? Trois artistes de sensibilité différente dialogueront sur ce sujet qui sera traité également par les conservateurs intéressés par l'art d'aujourd'hui, des responsables de la politique de l'État en la matière, des donateurs, des mécènes,etc.
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