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  • Paris

    Fachtagung - Geschichte

    Electricity and Imagination

    Seminar Machines and Imagination, 2012-2013

    Throughout the nineteenth century the astonishing technical success of electricity had a great impact on the contemporary imagination. The Volta’s battery which impressed Napoleon, the telegraph system that linked Europe and United States and later the electric light and the x-rays fascinated not only physicists but also artists, men of letters and eclectic intellectuals. The lightning  that gives life to the doctor Frankenstein’s creature in the Mary Shelley novel is the most known case. But also the photographs representing Duchenne de Boulogne’s studies of human facial expressions produced via electrical stimulation and the ‘futuristic’ arc lamp painted by Giacomo Balla are emblematic examples of reactions and interactions between technical development and artistic creativity. The aim of the seminar is to explore how, in a period that was later defined the age of electricity, both science and arts contribute to the representation of electrical technologies.

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  • Paris

    Fachtagung - Europa

    Cent ans d'histoire des Outre-mers

    Centenaire de la Société française d'histoire des Outre-mers, SFHOM, 1912-2012

    La Société française d'histoire des Outre-mers (SFHOM) commémore son centenaire et celui d'Outre-Mers. Revue d'histoire (1912-2012). Elle publie un numéro spécial de cette revue, avec une quarantaine d'articles, regroupés ensuite dans un livre d'environ 660 pages. Et elle organise une journée d'étude à Paris le 7 décembre, avec quatre tables-rondes (56 rue Jacob, 75006).

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  • Paris

    Seminar - Neuere und Zeitgeschichte

    Cinéma documentaire de lutte. Théories, formes d’engagements et d’émancipations

    Séminaire du Groupe de recherches en histoire et esthétique du cinéma documentaire (GRHED)

    Depuis sa création en janvier 2010, le GRHED – Groupe de Recherches en histoire et Esthétique du cinéma Documentaire - propose un parcours et une analyse historique du cinéma du réel comme lutte, et tente ainsi de cerner la notion d’engagement dans le champ complexe du documentaire. Le réel offre un champ infini d’observation, d’interrogation, d’analyse et d’interprétation qui, depuis les premiers temps, anime de nombreux réalisateurs. Loin de réduire le cinéma documentaire à une catégorie définie et unique, nous l’avons envisagé dans tous ses possibles transversaux (fiction documentaire, fiction ou vidéo documentée par l’emploi d’archives etc.) Le GRHED est animé par la volonté d’observer et d’étudier ces images comme matériau dynamique d’un document engagé dans l’Histoire.

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  • Paris

    Seminar - Darstellung

    Questionner la photographie imprimée

    Pour une histoire de ses pratiques et de ses usages à l’ère de sa « dématérialisation »

    L’image imprimée est un des champs les plus dynamiques de la recherche en histoire de la photographie aujourd’hui. Les images photographiques ont été vues et ont circulé non seulement sous la forme de tirages photographiques mais aussi par le biais de divers supports imprimés : planches, livres, journaux, magazines, cartes postales, affiches... Ces moyens de diffusion liés à la réplication photomécanique, longtemps négligés par les historiens de la photographie, constituent ainsi un aspect crucial pour considérer l’histoire culturelle de la photographie. En commençant à partir du milieu du XIXe siècle, le séminaire interrogera les enjeux de la traduction de l’image photographique par l’impression à l’encre, en abordant des études de cas précis en lien avec la recherche actuelle.

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  • Genf

    Stipendien, Preise und Stellenangebote - Frühe Neuzeit

    Funded doctoral positions in Non-Western Modern Art, with a special focus on the Middle East

    The project, "Other Modernities: Patrimony and Practices of Visual Expression Outside the West," is pleased to announce an open call for doctoral candidates interested in pursuing their work under the auspices of the Swiss National Fund Sinergia Program. The platform offers candidates three years of support towards a doctoral degree.

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  • Paris

    Seminar - Darstellung

    Les processus créatifs (2012-2013)

    Expériences, représentations et significations de la production de l’œuvre d’art au XXe siècle

    Entre méconnaissance et représentations, les conditions et les modes de création artistiques font l’objet de nombreuses interrogations pour l’historien de l’art. Les modifications de la nature et du statut de l’œuvre d’art, de même que la redéfinition des rapports entre les pratiques artistiques au cours du vingtième siècle, et peut-être plus manifestement au tournant des années 1950-1960, soulignent l’importance de comprendre la création comme un processus. Il s’agira donc, au cours d’une douzaine de séances auxquelles s’ajouteront des entretiens avec des artistes, d’introduire à un rapport critique aux processus créatifs. 

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  • Pau

    Fachtagung - Geschichte

    Littérature et sociétés coloniales 1850-1950

    Cette journée d'étude qui aura lieu au château de Pau le 25 octobre porte sur la littérature et les sociétés coloniales (1850-1950).

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  • Villeneuve-d'Ascq

    Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    La mort sous les yeux ? La mort dans tous ses états à la charnière du XXIe siècle

    Qu’elle soit lente, brutale, fortuite, sensationnelle, barbare, burlesque, scandaleuse, douloureuse et même célébrée, la mort se trouve au cœur de la vie. Toutefois, la singulière violence avec laquelle elle s’est imposée au cours du XXe siècle ainsi que le caractère déchaîné et déformé qu’elle a pris en cette première décennie du XXIe siècle  nous incitent à relire la mort, qui ne semble plus être, comme le commentait Heidegger, « le lieu de mon irremplaçabilité ». Le Laboratoire CECILLE (Centre d’études en civilisations, langues et lettres étrangères /CECILLE, EA 4074) de l’Université des sciences humaines et sociales – Lille3 propose donc, et depuis une perspective interdisciplinaire, de mener une lecture sur « La mort sous les yeux ? La mort dans tous ses états à la charnière du XXIe siècle ».

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  • Villeneuve-d'Ascq

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Manuel Álvarez Bravo et la photographie contemporaine

    Nus, plantes, paysages

    L’œuvre du photographe mexicain Manuel Álvarez Bravo (1902-2002) est aujourd’hui l’objet d’un vaste réexamen. Le dixième anniversaire de sa mort et le cent dixième de sa naissance ont donné et donnent encore lieu à plusieurs expositions rétrospectives (au Brésil, au Mexique, en France et en Espagne), à de nouvelles publications ainsi qu’à des rencontres scientifiques. Après l’évocation du versant social voire documentaire de son œuvre dans le symposium « Fotografía, cultura y sociedad en México en el siglo XX. Estética y memoria »(dans le cadre du VIIe congrès du CEISAL, Consejo Europeo de Investigaciones Sociales de América Latina, Porto, juin 2013), il est intéressant d’aborder un versant plus intime de son œuvre : celui des nus, des plantes et des paysages.

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  • Paris

    Fachtagung - Neuere und Zeitgeschichte

    La critique d'art à l'épreuve de ses définitions

    La première journée d’étude organisée dans  le cadre de La critique d’art en question s’attache à construire une définition de l’écriture critique contemporaine en intégrant polysémie empirique (multiplicité d’usages), théorique (multiplicité de « sens ») et l’historicité de cette pratique. Il s’agira de chercher à cerner ce que nous entendons par écrit ou discours critiques : commentaires métatextuels ? Discours de médiations ? Propositions évaluatives ? Quels sont les objets des écrits critiques? Dans quelle mesure sont-ils extérieurs aux oeuvres? Ne peut-on pas considérer qu‘ils participent directement de la construction des oeuvres elles-mêmes ? Dans quelle mesure la définition traditionnelle des écrits critiques est-elle encore valable aujourd’hui? Apparue au 18e siècle avec l’autonomie de l’art, la critique est « moderne » dans la mesure où elle est au service de l’oeuvre « en tant que telle » c’est-à-dire en tant qu’objet autonome. Cette conception classique est-elle devenue obsolète ? Quel type de critique correspond à l’art tel qu’il se conçoit et se pratique aujourd’hui ?

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  • Paris

    Seminar - Geschichte

    Épistémologie du dessin (2012-2013)

    Concepts, lectures et interprétations, XIX-XXIe siècle

    Par l’examen approfondi de corpus diversifiés croisant des grilles d’analyses pluridisciplinaires, le séminaire, sur le registre de l’anthropologie culturelle, questionne les « racines de l’œuvre », isole aussi ses fonctions socio-esthétiques grâce à une typologie critique. De la sorte, fidèle aux interrogations du philosophe Gaëtan Picon arpentant les « Sentiers de la Création » aux tournants des années 1970 lorsqu’il évoque, par exemple, les dessins de Miró, pour la plupart inaboutis : « […] ce témoignage sur ce qui aurait pu être n’a pas moins d’importance. Le pays de la création est plein de ces chemins dont parle Heidegger, qui ne mènent nulle part, si ce n’est aux entrelacs de leur errance. Que la création avant d’être l’acte irréparable de l’œuvre, ait été intention, puissance, nous le voyons ici, de tout près […] », le séminaire cherche à toucher, frôler au moins, « l’ailleurs » de l’œuvre. Ouvrant jusqu’à l’actualité afin d’interpréter les ferments de la création contemporaine, le groupe de recherche ne fait pas l’impasse sur les artistes, architectes ou designers d’aujourd’hui.

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  • Ixelles/Elsene

    Kolloquium - Geschichte

    Définir / devenir une image d'archives

    Defining / Becoming An Archival Image

    L’objectif de ce colloque est d’interroger la notion d’images d’archives, et plus précisément, d’identifier les processus – stratégies, médiations, enjeux et objectifs – qui concourent à conférer à l’image le statut d’archive. Qu’est-ce qui fait qu’une image devient document d’archives, et son corollaire, qu’est-ce qui fait que certaines images échappent à cette qualification ? Deux axes nous apparaissent prioritaires : d’une part la nécessaire généalogie du savoir sur la notion d’archives, sur les enjeux et débats qui ont traversé cette problématique constitutive de la naissance de la photographie et du cinéma. D’autre part, nous voulons aborder le devenir archivistique de l’image dans une perspective qui questionne et croise les pratiques de la « prise », de l’archivage, et de la « reprise » (réemploi, citation, détournement…) au sein de champs à la fois complémentaires et distincts : cinéma, télévision, arts plastiques, marketing, historiographie, muséographie…  

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  • Paris

    Fachtagung - Geschichte

    Migrations d'images

    Cette journée d'études s'articule autour de la multiplicité des regards (allant de Malraux à Édouard Glissant en passant par Antonio Saura) portés sur l'oeuvre picturale et notamment sur celle de Goya et sur son célèbre tableau du Chien extrait des Peintures Noires.

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  • Paris

    Kolloquium - Geschichte

    Le cuisinier et l'art

    Première journée d’études du programme « L’Art de la cuisine » organisé par l’EA Histoire sociale et culturelle de l’art (HiCSA) et soutenu par le Labex « Création, arts et patrimoines » (Pres Hesam)

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  • Brüssel

    Kolloquium - Geschichte

    Marchand, collectionneur, critique, éditeur… : L’ « animateur d’art » et ses multiples rôles

    Etude pluridisciplinaire de ces intermédiaires culturels méconnus des XIXe et XXe siècles

    L’objectif de ce colloque est de révéler l’impact du rôle de l’animateur d’art dans le développement des arts. Nous espérons que ces journées d’études nous permettront de préciser la première description de cet acteur, formulée ainsi : « L’animateur d’art participe activement à la défense des arts et à la stimulation de la création artistique d’une époque. Il mobilise ses nombreux réseaux afin de diffuser des idéologies et des esthétiques Il est une figure clé qui se positionne comme intermédiaire entre les différents mondes de l’art ainsi qu’entre les divers agents du milieu culturel. Son travail consiste à construire des ponts entre les artistes et son propre milieu social afin de faciliter la réception des oeuvres et promouvoir une esthétique particulière ».

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  • Nantes

    Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    Musiques de séries télévisées

    Longtemps considérée comme un avatar esthétiquement dégradé et moralement simpliste de la fiction cinématographique, la série télévisée s’est pourtant peu à peu autonomisée au sein des études culturelles. Toutefois, ce sont essentiellement les professionnels engagés dans la fabrication des séries (auteurs, scénaristes, monteurs…), les publics, les stratégies narratives, et les représentations du social qui sont étudiées. La musique pour sa part reste largement ignorée : mépris ? Condescendance ? Absence de spécialistes ? Les équipements – home cinema, télévision numérique, lecteur blue-ray – ont pourtant largement contribué à redonner aux musiques de séries une part importante dans l’expérience du spectateur ; de même, les thèmes musicaux de ces séries sont un élément prépondérant de notre mémoire mass-médiatique individuelle et collective. C’est par conséquent aux musiques de séries TV que nous avons choisi de consacrer ce colloque.

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  • Paris

    Beitragsaufruf - Geschichte

    Réalité(s), fiction, utopie

    Rencontres internationales du projet « À chacun son réel » (ERC Starting Grant) Avril 2013

    Le projet ERC-Starting Grant À chacun son réel, recherche menée sur les notions de réel et de réalité(s) dans l’art des années 1960 à 1989 en France, RFA, RDA et Pologne, organise à Paris, au Centre allemand d’histoire de l’art, une rencontre internationale les 11, 12 et 13 avril 2013 autour de trois ateliers de recherche rassemblant chercheurs confirmés, post-doctorants et doctorants et dont les thèmes de travail seront : Réalité(s), fiction, utopie.

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  • Montreal

    Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    Le dialogue dans les musées d’art contemporain : éducation, documentation et expositions

    Appel à contribution pour l'édition du printemps 2013 de la revue Muséologies, les cahiers d'études supérieures. Ce numéro spécial sous la direction de Natasha S. Reid et Amélie Giguère est placé sous le thème du dialogue dans les musées d’art contemporain : éducation, documentation et expositions. Ce numéro cherchera à explorer les différentes formes de dialogue dans les musées d’art contemporain et leurs effets structurants sur les pratiques de l’éducation artistique, de la documentation des œuvres et des expositions. Muséologies est une revue dont les articles sont évalués par un comité scientifique. Elle a pour mandat de diffuser et promouvoir la recherche interdisciplinaire (arts, sciences sociales et humaines) axée sur la pluralité des fonctions et des enjeux de l’environnement muséal contemporain.

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  • Beitragsaufruf - Sprachwissenschaften

    Le goût des langues, les langues à l'œuvre

    Cahiers J.-M.G. Le Clézio, numéro 7

    La revue Les Cahiers J.M.G. Le Clézio, éditée par L’Association des lecteurs de Le Clézio, lance un appel à contribution pour le numéro sept : « Le goût des langues, les langues à l'oeuvre », coordonné par Isa Van Acker et Adina Balint-Babos.

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  • Straßburg | Rennes

    Beitragsaufruf - Darstellung

    De l’archive au re-enactment : les enjeux de la re-présentation de la performance

    Colloque international, université de Strasbourg : 8-9 avril 2013 (une journée et demie) - université Rennes 2 : automne 2013

    Ce colloque international entend examiner les enjeux historiographiques et curatoriaux de la re-présentation de la performance et leurs conséquences sur la création actuelle. Il est proposé conjointement par le Département des arts visuels de l’université de Strasbourg (Katrin Gattinger, maître de conférences en arts visuels ; Janig Bégoc, maître de conférences en histoire et théorie des arts visuels ; Équipe de recherche ACCRA - EA 3402) et le Département d’histoire de l'art de l’université Rennes 2 (Nathalie Boulouch, maître de conférences en histoire de l'art contemporain et de la photographie, Équipe de recherche Histoire et critique des arts - EA 1279) en partenariat avec les Archives de la critique d’art (Rennes). Il se déroulera en deux temps : le premier à Strasbourg (Maison interuniversitaire des sciences de l’homme), les 8 et 9 avril 2013 (sur une journée et demie) ; le second à Rennes, à l’automne 2013.

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