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Lyon
Merveilles électriques. Invention littéraire, vulgarisation et circulation médiatique
Les XVIIIe et XIXe siècles constituent une période essentielle dans l’histoire des découvertes sur le magnétisme et l’électricité. Elle se caractérise par l’élaboration d’hypothèses scientifiques viables, par la mise en place de procédures expérimentales à même de les étayer et, bien sûr, par le développement des applications techniques et pratiques qui en découlent : éclairage, énergie motrice, progrès dans les transmissions et les transports, etc. Ces découvertes dans le domaine des fluides modifient définitivement le rapport au monde. Par le caractère spectaculaire des expériences menées et des progrès engendrés, l’histoire de ces découvertes s’ancre également dans l’imaginaire contemporain, suscitant une production abondante de textes et d’images. Ce colloque se propose d’analyser la diversité des productions scientifiques, littéraires et médiatiques, dont la circulation témoigne de deux siècles de fascination pour les « merveilles électriques ».
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Paris | Liège | Namur
Appel à contribution - Représentations
Matériaux, métiers et techniques
Vers une histoire matérielle du chantier de restauration (1830-1914)
À la suite des travaux de Max Dvořák sur la notion de « valeur historique » et dans la continuité des recherches de Louis Grodecki sur « les monuments dans l’histoire », il ne s’agit plus aujourd’hui d’aborder le chantier de restauration aux seules fins discriminantes de la « critique d’authenticité ». Le chantier de restauration implique en effet des questions matérielles, techniques, économiques, sociales et spirituelles qui relèvent de l’histoire, de l’archéologie – « Archéologie des restaurations » récemment valorisée par Nicolas Reveyron – de l’anthropologie et de la sociologie.
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Informations diverses - Époque contemporaine
Une base de données sur les manifestes artistiques et littéraires au XXe siècle
La base Manart recense les manifestes du XXe siècle. Valorisant un objet interdisciplinaire (histoire de l’art, littérature, sociologie) et permettant des recherches qualitatives et quantitatives, le projet est à la croisée de l’histoire des arts et des humanités numériques.
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Metz
Colloque - Époque contemporaine
Vecteurs d'émotions et de sensation, les sons contribuent à modeler le monde qui nous entoure. Leur impact dans des domaines aussi variés que l'urbanisme, l'écologie, la sécurité ou les flux migratoires, mais aussi leurs usages dans la pratique des arts sonores seront au coeur des débats lors de ce colloque.
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Paris
Patrimoine et patrimonialisation du cinéma depuis les années 1960
Les formes et les manifestations du patrimoine cinématographique ont fortement évolué depuis les années 1960. Si de nouveaux publics ont découvert autrement les films « anciens » et ont inventé des pratiques inédites de visionnement, cette évolution amène aujourd’hui les cinémathèques et archives du film, généralement considérées comme des musées pour le cinéma, à s’interroger sur leur identité et les frontières de leur activité. En étudiant la mutation des lieux, des supports, des acteurs, des pratiques, qui s’est opérée depuis cinquante ans, il s’agira de dresser un état des lieux de la réflexion sur ces enjeux de patrimonialisation jusqu’à l’ère du tout-numérique et de la dissémination des écrans, tout en s’inscrivant dans un panorama international qui ménage un important espace aux récits historiques et aux pratiques de pays où archives et cinémathèques jouent un rôle important.
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Paris
Ce séminaire organisé par Béatrice Joyeux-Prunel, le jeudi, de 13h30 à 16h porte sur l'étude des circulations artistiques mondiales dans le cadre des biennales : les biennales sont étudiées le plus souvent de manière monographique, alors qu’elles constituent un point de vue exceptionnel sur la mondialisation artistique sur plus d’un siècle.
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Paris
La mode masculine 1820-1970 (II) : corps et objets
Séminaire du programme « Histoire de la mode et du vêtement »
Après une première année consacrée aux sources d’étude, la seconde année du séminaire « La mode masculine 1820-1970 », organisé dans le cadre du programme « Histoire de la mode et du vêtement », se propose de traiter des corps et des objets. En poursuivant le même objectif qui est de mettre en lumière la singularité et la complexité de ces cent cinquante années de mode masculine.
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Paris
Informations diverses - Pensée
Assemblée générale de l’Association de recherche sur l’image photographique (ARIP)
L’Association de recherche sur l’image photographique (ARIP) a le plaisir de vous convier à une soirée exceptionnelle à l’occasion de son assemblée générale à l'INHA (Salle CIRHAC).
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Saint-Étienne
Appel à contribution - Époque contemporaine
La couleur au défi du multiple
Jounée 1 : La gravure en couleur après 1945 | Journée 2 : La teinture, l'art et l'industrie, de 1940 à nos jours
Si la reproduction industrielle et la diffusion massive des images en couleurs qui se sont accélérées de façon vertigineuse depuis un demi-siècle, ont profondément changé notre paysage visuel ainsi que notre rapport à l'œuvre d'art, les techniques qui les permettent semblent néanmoins encore très imparfaites ; la couleur, ce phénomène instable et insaisissable entre tous, reste aujourd'hui encore un réel défi. Plusieurs journées d'études se propose d'interroger la place de la couleur dans une création contemporaine fortement marquée par les question liées au multiple. La réflexion s'attachera autant aux oeuvres multiples par nature, comme l'estampe, la photographie, le cinéma, qu'à la production et à la diffusion photographique et/ou numérique d'œuvres « uniques » ou encore, au design, aux arts appliquées et à la production industrielle d'objets.
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Paris
Colloque - Époque contemporaine
Peinture, photographie, littérature, cinéma… Henri Dutilleux les appelait ses « stimulants ». Retour sur une œuvre transverse qui puise à tous les arts et s’exprime à travers diverses formes : création radiophonique, composition pour la scène et pour l’écran, poèmes mis en musique, etc. Dans le cadre du Centenaire Henri Dutilleux (1916-2013), dont la Cité de la musique-Philharmonie de Paris assure la coordination sous le double patronage de Madame la Ministre de la culture et de la communication, Audrey Azoulay, et de Madame le Maire de Paris, Anne Hidalgo.
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Paris
L’histoire de la colonisation est parsemée de manifestations culturelles glorifiant l’hégémonie française. L’exposition coloniale de 1931 est, de ce point de vue, édifiante. Bien au-delà de ces expositions d’envergures, la situation coloniale a conditionné le développement des arts, du cinéma, de l’architecture mais aussi de l’enseignement. Dès 1951, Georges Balandier qualifiait la colonisation de « fait social total » et la culture, dans son sens le plus large, érigée en moyen de domination ultime, en fut l’un des chaînons. Cette série de séminaires aura, dès lors, pour objectif d’interroger, par des discussions thématiques – les festivals, le cinéma, la photographie, l’architecture et l’enseignement seront abordés - et en réunissant des chercheurs, doctorants, docteurs et artistes de divers horizons disciplinaires, la relation complexe et cruciale entre culture et colonisation.
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Paris
Journée d'étude - Représentations
Journée d'étude de la revue « Marges »
Les archives deviennent un instrument de plus en plus central pour l’art contemporain, aussi bien dans la pratique des artistes que dans le travail des chercheurs. D’une part, on observe une « pulsion d’archive » (Hal Foster) dans la pratique d’artistes qui se servent des archives comme d’un matériau pour leurs oeuvres. D’autre part, l’archive est devenue un instrument fondamental pour la recherche sur l’art contemporain.
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Paris
Oxymores III
Le colloque « État de l’art urbain, Oxymores III » réunira des historiens et critiques d’art, des artistes et des spécialistes du graffiti et du street art qui échangeront sur 50 ans de création urbaine. Le colloque permettra à des artistes confirmés et émergents, français et étrangers, de dialoguer avec des intervenants du milieu universitaire et institutionnel mais aussi de la scène artistique. Il aura une approche aussi bien politique que sociologique, esthétique et juridique. « État de l’art urbain, Oxymores III » prendra une dimension internationale, avec des invités venant d’Europe, d’Amérique du Nord ou d’Afrique du Nord, offrant un panorama international des pratiques de l’art urbain.
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Paris
Appel à contribution - Représentations
Revue d’art contemporain « Marges » nº 26
L’instrumentalisation de l’art peut être revendiquée positivement par les artistes eux-mêmes lorsqu’ils entendent donner à leurs œuvres et à leurs activités des fins extérieures à la seule appréciation esthétique, qu’il s’agisse d’engagement politique ou d’une application pratique. Dans son sens négatif, l’instrumentalisation de l’art évoque la production contrainte, l’utilisation ou le détournement d’œuvres d’art au service d’intérêts hétéronomes : propagande politique, appropriation idéologique, profit économique, distinction sociale, etc.
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Paris
Poésie et arts visuels aux XXe et XXIe siècles
Aux XXe et XXIe siècles, la poésie s’entremêle aux arts visuels avec frénésie. Le livre paraît être le lieu privilégié de cette rencontre, où se pose avec force la question des rapports entre le mot et l’image, entre deux modes d’expression. Le « voir » et le « lire » paraissent s’y rejoindre, ou s’affronter, en se réinventant mutuellement. Dans cet espace, émergerait la possibilité d’un langage mouvant et corporel, embrassant la langue dans toutes ses variations.
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Nice
Une journée d'étude mêlant écriture, poésie, musique, cinéma et psychanalyse
Cent ans après Dada et passant par Nadja il sera bon de faire le point sur un siècle de révolutions qui de l’astrophysique au triomphe du capitalisme a renouvelé notre regard, notre rapport au réel et la compréhension que nous avons de nous-mêmes.
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Rennes
Appel à contribution - Représentations
La conférence comme performance
L’engouement actuel pour la forme conférence dans le champ artistique, qui tend à la constituer en genre à part entière, amène à questionner sa connivence avec la performance. Quels sont les enjeux esthétiques et idéologiques de ces formes qui se situent à la croisée des domaines artistiques et académiques, de ces pratiques polyphoniques et polymorphes ? Est-il possible de dégager des convergences, des récurrences permettant de relier des propositions somme toute très diverses ?
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Paris
Appel à contribution - Représentations
Une nouvelle histoire de la critique d’art à la lumière des humanités numériques ?
Du milieu du XIXe siècle à l’entre-deux-guerres
Le programme de recherche « Bibliographies de critiques d’art francophones » réunit une équipe interdisciplinaire d’historiens de l’art, de l’architecture, du cinéma, de la photographie et de spécialistes des sciences de la communication et de l’information. Il a pour objectif de valoriser la recherche dans le domaine de la critique d’art en mettant à disposition des chercheurs les bibliographies primaires de critiques d’art existantes.
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Paris
Épistémologie du dessin (2016-2017)
Concepts, lectures et interprétations, XIX-XXIe siècle
Réfléchir aux fondements du dessin – lieu d’inspiration pour l’artiste, « activateur de pensée », projection de fantasmes artistiques, trace balbutiante de compositions « in progress », transcription brute d’imaginaires figurés, « premier jet » graphique d’abstractions conceptuelles, vérification « sur pièces » d’hypothèses rêvées, essai visant à tester la capacité réalisatrice, aboutissement d’utopies intangibles par d’autres techniques, etc. – autant que poser les pratiques et usages sociaux du dessin – intimité secrète d’une œuvre à l’amont de son processus, circulation d’une ébauche servant de modèles aux disciples, projet destiné aux commanditaires, fondement de l’enseignement artistique au XIXe siècle, objet de convoitise des collectionneurs, trace mobile aisément reproductible, etc. –, inscrit le débat d’idées à la frontière de l’histoire de l’art, de la génétique et de l’histoire culturelle.
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Florence
Appel à contribution - Représentations
Artist films and video in Tuscany 1960-1990
Memories of Contemporary
The call for proposals Artist Films and Video in Tuscany 1960-1990 welcomes proposals from early- and mid-career scholars of art history or related disciplines, inviting them to present an artist film or video, linked with the Tuscan experimental context (1960-1990), to be shown during the international conference Memories of Contemporary (Florence, November 22-23, 2016) promoted by Senzacornice | Research and Education Lab for Contemporary Art.
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