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Toulouse
Body and power: the body in political art in the modern age
The ambition of these two days is to explore issues related to the body carrying a political discourse, by mobilizing works created from the Renaissance to the dawn of the 19th century. By bringing together young and experienced researchers, both French and foreign, this event will make it possible to confront methodologies (formal, iconographic, aesthetic approaches...) by bringing together various case studies discussing these imposing, heroic, seductive, disquieting or repulsive bodies, whose anatomy was more or less unveiled to embody, among other things, the figure of the invincible victor as opposed to the vulnerable victim.
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Paris
Call for papers - Early modern
France 1600. The current state of research and new perspectives in art history
L'Institut national d'histoire de l'art, en partenariat avec le musée du Louvre, organise en mai 2021 deux journées d'études consacrées à la création artistique en France autour de 1600. Elles auront pour objectif de mettre en lumière l'actualité de la recherche et d'interroger l'état des connaissances sur l'histoire de l'art en France à la charnière entre Renaissance et Grand Siècle (entre 1580 et 1620 environ), et devront aborder des champs aussi divers que l'étude des styles, l'histoire sociale, les transferts culturels dans le contexte européen, le connoisseurship, l'exploitation des sources d'archives. Dix ans après la fin des commémorations liées au quatrième centenaire de la mort d'Henri IV en 1610, de nombreuses découvertes ont été faites sur cet « Automne de la Renaissance », et l'étude des foyers régionaux s'est révélée un terrain fertile de nouvelles données, propices à un renouvellement de la discipline et à la naissance de nouveaux horizons pour la recherche.
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Call for papers - Urban studies
Image, Cartography, Knowledge of the City after the Council of Trent ("In_bo" vol. 12, no. 16)
Between the sixteenth and seventeenth centuries, the Italian political geography was polarized by a number of cities of different sizes and traditions: Rome and Florence, Milan and Naples, Genoa and Venice, Turin and Modena, either ancient republics or new dynastic capitals, satellites of the great European monarchies or small Signorias. The conjunction — less frequently the conflict — between the mandates of the Council of Trent and the interests of the ruling élites of those cities set the foundation for novel forms of social, cultural and spiritual control, fostering new urban structures and policies, deeply conditioned by the presence and government of the sacred.
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Paris
Call for papers - Early modern
Imaginary places, real territories
Territorial imagery and the creation of a Dutch identity (1579-1702)
This two-day symposium aims to shed light on the ways in which Dutch depictions of national and transnational territories participated in the formulation of a shared identity. Multidisciplinary discussions will allow us to examine the terms of territorial imagery in Dutch visual culture, and their links with the formation of a national myth in the Early Modern Dutch Republic.
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Lisbon
Congregation of the Oratory of Saint Philip Neri: Art and Culture
We are encouraging academic researchers and independent scholars to present their paper proposals for the international conference Congregation of the Oratory of Saint Philip Neri: Art & Culture, to debate on Oratorian art (architecture, painting, sculpture, music, etc.) through all periods and geographical areas.
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Versailles | Paris | Tours | Nice
Parisian theatres under the Ancien Régime (ThéPARis)
The transversality of pratices, the circulation of people, aesthetic and poetical stakes. 2nd edition
Le séminaire développe un espace de réflexion sur la transversalité des pratiques artistiques entre les théâtres parisiens, institutionnels et non institutionnels, publiques et privés, sous l’Ancien Régime. La notion de transversalité est envisagée sous trois angles majeurs : la circulation des personnes ; le partage des univers sonores et visuels ; la circulation des thèmes, des genres et des formes dramatiques. Elle est ainsi abordée comme un moyen de requestionner le façonnement des pratiques, de l’esthétique et de la poétique théâtrales entre le XVIIe et le XVIIIe siècle.
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Saint-Étienne
The reception of the Spanish Golden Age in Germanophone countries
Le colloque propose de s’interroger, de manière diachronique et comparatiste, sur la chronologie, les formes et les enjeux de la réception du Siècle d’Or dans les pays germanophones : Certaines périodes et certains genres se sont-ils révélés particulièrement propices à ces échanges ? Dans quel contexte (politique, culturel, idéologique) ? Qui sont les médiateurs favorisant cette réception (des traducteurs, des artistes, des mécènes, des voyageurs, des écrivains…) ? Quelles images de l’autre pays ont-ils transmises dans leurs œuvres ? Quelles fonctions la réception du Siècle d’Or a-t-elle eues (enjeux esthétiques, idéologiques…) ? Quelle en a été la fécondité ?
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Paris
Book Design at the Officina Plantiniana and beyond
Forms, models and influences
Organisé à l'occasion du Ve centenaire de la naissance de Christophe Plantin (vers 1520–1589), ce colloque d'histoire du livre sera consacré au premier siècle d'activité de l'officine éditoriale créée par Plantin à Anvers, et transmise à ses successeurs : les Moretus. Il accordera une attention particulière aux questions de typographie, de mise en page et d’illustration. Les thématiques suivantes seront privilégiées : les caractéristiques formelles de l’édition imprimée entre les années 1550 et les années 1650 ; les influences reçues et exercées par les Plantin-Moretus ; la marque de l’Officina Plantiniana et ses usages.
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Paris 05 Panthéon
The culture of Renaissance painters (Italy, 15th-17th century)
Ce séminaire se propose de défricher un terrain quasiment vierge : la culture scientifique et littéraire des peintres de la Renaissance. Aucune synthèse n’a encore été proposée sur l’éducation et la culture des peintres, en dehors de l’ouvrage collectif consacré à l’artiste comme « lecteur » (The Artist as Reader : On Education and Non-education of Early Modern Artists, Brill, 2012). Les informations sont dispersées dans les monographies et les articles consacrés aux peintres de la Renaissance. Quelle éducation les hommes de l’art recevaient-ils ? Que lisaient-ils ? Étaient-ils en mesure de déchiffrer le latin ? Quel bagage littéraire et scientifique ont-ils acquis, et par quels moyens ? Ces questions relèvent de l’histoire culturelle et sociale des peintres en Italie du XVe au début du XVIIe siècle, et convergent avec les recherches actuellement menées sur la culture des artisans.
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