Home
9 Events
- 1
Sort
-
Athens
Scholarship, prize and job offer - Europe
Recruitment for members of the École française d'Athènes (2021-2022)
L’École française d’Athènes est un établissement public à caractère scientifique, culturel et professionnel placé sous l’autorité du ministère de l’Enseignement supérieur, de la Recherche et de l'Innovation. Elle a son siège à Athènes. Elle a pour mission fondamentale de développer la recherche et la formation à la recherche dans toutes les disciplines se rapportant à la Grèce antique, byzantine, moderne et contemporaine. À ce titre, elle est un centre de recherche en sciences humaines et sociales sur le monde hellénique et balkanique. L’École française d’Athènes accueille des membres scientifiques nommés par le directeur de l’École pour une année renouvelable trois fois maximum, sur proposition du conseil scientifique de l’École après avis d’une commission d’admission.
-
Paris
Conference, symposium - History
Virtuosities. The ethics and aesthetics of manual skills from the Middle Ages to the 19th century
Le présent colloque vise à provoquer la rencontre et le dialogue de différentes approches du geste technique, à partir d’une catégorie de gestes que l’on nomme virtuoses. On entend par là l’attitude qui consiste à imposer indiscrètement à l’attention l’acte de produire ; la virtuosité étant considérée comme la primauté accordée à une métatechnique. Outre une analyse des concepts et références à l’œuvre dans les usages du terme « virtuosité », sur la longue durée, le colloque reviendra sur la pratique du « chef-d’œuvre » comme démonstration obligée de la virtuosité, sur les enjeux sociaux d’un tel geste, dans ses modalités de réception ou comme marqueur de distinction, sur le rôle du modèle musical ainsi que sur les formes de l’écriture et de la réécriture de la virtuosité : manuels techniques, citations, copies, emprunts. Une attention particulière sera accordée à l’approche matérielle des objets et des savoir-faire à partir de plusieurs études de cas.
-
Call for papers - Representation
Limits and practices of art - materialities and objects, processes and reception
Matérialités et objets, processus et réception
Histoire de l’art souhaite placer au cœur de son prochain numéro la notion de « limite », à la fois comme expérience de la création artistique, dans ses usages, contenus, matériaux, et comme cadre de l’histoire de l’art, dont le périmètre même porte en germe les éventuels franchissements et dépassements de la discipline. La réflexion attendue portera sur la manière dont la création artistique comme l’histoire de l’art sont traversées, modifiées, reprises par leurs propres limites, limites subies ou librement définies. Ce numéro fera également une place aux propositions prenant le parti de sonder les limites discursives de l’histoire de l’art, dans leur approche disciplinaire ou historique.
-
Ce séminaire en ligne prend place dans le cadre du programme Parvis I-Site Future sur les imaginaires futuristes de la ville coordonné par Irène Langlet pour l'université Gustave Eiffel Paris-Est Marne-la-Vallée.
-
Tokyo | Paris | Villeneuve-d'Ascq
Japanese spatiality (Japarchi) - 2020-2021
Année 2020-2021
Le séminaire annuel « Spatialité au Japon » du réseau scientifique thématique JAPARCHI a repris à l’automne 2018. En s’intéressant à un ensemble de notions et de dispositifs fondamentaux de la culture spatiale du Japon, il s’inscrit dans la continuité de l’« encyclopédie ouverte » publiée en 2014 : Vocabulaire de la spatialité japonaise. Cette année, les entrées thématiques portent : 1) sur la notion d’informel dans l’actualité de l’espace. Cette notion apporte un renouvellement conceptuel et pratique utile pour aborder les questions de transitions, de ville soutenable et également de crises, 2) sur les notions de paysage au Japon avec une deuxième journée d’étude 3) les jardins japonais en France, c’est-à-dire sur la présence/l'empreinte/la réception/l’influence du Japon dans le paysagisme en France, avec une première journée d’étude 4) sur le patrimoine architectural, urbain et paysager dans la ville japonaise d’aujourd’hui.
-
Design and emotion, physiology, neurocognition
This first special edition, DNArchi 2021, aims at capturing analysis, experiments or tutorials focusing on designing through the measurement of emotions, physiology or neurocognition. New measurement techniques make it now possible to capture our emotions and monitor our cognitive and physiological activity. Applied to design, these tools open new perspectives to study digital design by measuring users’ perceptions of the built environment with the potential to enhance it or by measuring designers’ own design activity and processes.
-
Le Gnomon journal - International Institute for the History of the Notary Profession
La revue trimestrielles Le Gnomon publiée sous l'égide de l'Institut international d'histoire du notariat, association créée en 1974, consacrera son numéro de l'été 2021 aux relations entre l'art et les notaires. Ce numéro thématique souhaite montrer les interactions existantes entre les différentes formes d'art (littérature, théâtre, cinéma, sculpture, peinture, photographie, architecture, musique, opéra, etc.) et le monde notarial. Nous recherchons donc des contributions d'une douzaine de pages maximum, avec illustrations/images libres de droits pour une date limite de dépôt fixée au 15 avril 2021.
-
Mantes-la-Jolie
Édifice majeur de la production architecturale du XIIe siècle, la collégiale de Mantes, souvent comparée à Notre-Dame de Paris, tient une place sans cesse réévaluée et qui mérite encore d’être précisée. L’étude des matériaux et des techniques de mise en œuvre demeurent lacunaires dans les deux monuments. La création d’une journée d’étude sur la collégiale de Mantes et Notre-Dame de Paris peut alimenter les débats. Elle permettra de redéfinir la place des deux édifices dans le paysage architectural du XIIe siècle par comparaison de leur technique de mise en œuvre, de leurs matériaux (pierre, fer et plomb), de leur structure (maçonnerie) et de leur équilibre (voûtes, arcs-boutants) mais aussi de leurs formes (écriture architecturale et décor sculpté) autant que de leurs ambiances (revêtements).
-
Paris
Lecture series - Representation
Understanding Notre-Dame de Paris. From cathedral to monument
En 2019 et 2020, l’Institut national du patrimoine (INP) et l’Institut national d'histoire de l'art (INHA) s’associent pour proposer un cycle de conférences dédié à Notre-Dame de Paris : « Comprendre Notre-Dame de Paris. De la cathédrale au monument ». Après le choc de l’incendie, et tandis que s’organise le chantier de la restauration, il importe de comprendre les raisons de l’émotion patrimoniale planétaire suscitée par le sinistre du 15 avril dernier et de dépasser les polémiques médiatiques qui l’ont suivie. Chaque rencontre réunira scientifiques, chercheurs et professionnels du patrimoine pour débattre d’un thème en relation avec l’histoire et la restauration de Notre-Dame.
9 Events
- 1
Selected filters
-
English
-
2021
-
Architecture
Choose a filter
Events
- Past (9)
event format
Languages
- French (9)
Secondary languages
- English
Years
Subjects
- Society (7)
- Ethnology, anthropology (2)
- Urban studies (2)
- Geography (4)
- History (4)
- Urban history (1)
- Law (1)
- Legal history (1)
- Mind and language (9)
- Thought (2)
- Psyche (1)
- Psychology (1)
- Language (1)
- Literature (1)
- Information (1)
- Representation (9)
- Cultural history (2)
- History of art (6)
- Heritage (4)
- Visual studies (2)
- Architecture
- Epistemology and methodology (4)
- Periods (2)
- Middle Ages (2)
- Early modern (1)
- Middle Ages (2)
- Zones and regions (3)
- Asia (1)
- Far East (1)
- Europe (2)
- France (1)
- Mediterranean regions (1)
- Asia (1)