Calenda - O calendário de letras e de ciências sociais e humanas

Página inicial

Todos	45 965
Chamada de trabalhos	18 002
Colóquio	10 329
Jornadas	7 629
Seminário	4 274
Informações diversas	2 247
Bolsa de estudo, prémios e ofertas de emprego	2 121
Ciclo de conferências	801
Curso de verão	304
Aviso de concurso	258

27 Eventos

1
2
>>

Organizar

Nanterre

Chamada de trabalhos - Representações

Picturing Tomorrow: Future-directed Imagination in American Art

Comment comprenons-nous le concept d’avenir ? Est-il inévitable et formé par une longue séquence d’événements et occurrences accidentelles interconnectées ? Ou le concevons-nous comme quelque chose déterminé par nos actions et nos décisions présentes ? Est-il une pure potentialité, la promesse d’un monde radicalement différent et tout à la fois inimaginable ? Ou est-il considéré comme à jamais inaccessible, définissant notre expérience du présent comme un état perpétuel du sursis et de l’éphémère ?

Paris

Colóquio - História

Regard(s) sur Käthe Kollwitz

Alors que se tient au Musée d’art moderne et contemporain de Strasbourg la première grande rétrospective française de l’œuvre de Käthe Kollwitz (1867-1945) et qu'a été publiée dans le même temps une édition complète de la traduction du Journal (1908-1944) et de différents écrits de Käthe Kollwitz, l’HiCSA et l’IDHES organisent un premier colloque français consacré à l’artiste, là où l’historiographie se développe surtout en Allemagne et aux États-Unis. Il s’agira alors de proposer une lecture croisée de l’œuvre de Kollwitz, en invitant non seulement historiens de l’estampe et historiens de l’art mais aussi historiens de la photographie, historiens culturalistes ou chercheurs en études germaniques. Pourront alors être interrogés à la fois l’importance des pratiques, des techniques et des supports pour la graveuse et sculpteure, les rapports de Kollwitz – très engagée après la première guerre mondiale – avec l’histoire ou l’Europe ou encore les relations qu’elle entretient avec la littérature.

Le Cateau-Cambrésis

Chamada de trabalhos - Representações

Catalogue de l'exposition « Tout va bien monsieur Matisse »

Call for submissions

L’exposition « Tout va bien monsieur Matisse » viendra clôturer le triptyque de l’année Matisse dont le 150e anniversaire de sa naissance avait débuté avec l’exposition « La créativité demande du courage », puis « Devenir Matisse ». Soucieux d’appliquer les lignes de son nouveau projet scientifique et culturel, le musée départemental Matisse continue son orientation envers la valorisation de l’art contemporain. L’exposition mêlera le regard des artistes français confirmés et un noyau d’artistes émergents sur la scène internationale. L’exposition s’articulera autour de la pluralité des filiations autour du travail d’Henri Matisse entre une filiation revendiquée, une approche humoristique ou alors une position militante. Plus d’une centaine d'œuvres, peintures, sculptures, textiles en provenance des ateliers des artistes mais également de prestigieux musées et d’importantes collections couvriront l’espace temporaire et le parc Fénelon.

A Haia

Chamada de trabalhos - Representações

Thinking in the box: The benefits of artistic tradition in the Nineteenth Century

This conference invites papers that consider artistic tradition not as the nemesis of creation but in its own right. It aims to examine the potential artistic, commercial and even political benefits of thinking in the box—of continuing artistic tradition(s), working within them or reverting to them during the (long) nineteenth century. What could tradition yield for artists and the way they understood their art that innovation could not? What could it do for audiences and what they might have sought in artworks? What could it achieve for patrons, with their various social, political and aesthetic agendas? We invite papers that deal with the “problem” of tradition in nineteenth-century art, but which do not address the phenomenon itself as a problem. We especially welcome proposals that explore or develop new theoretical paradigms to study the relationship between nineteenth-century art and artistic tradition.

Chamada de trabalhos - Representações

Dynastie d’architectes et d’artistes en province (XIXe-XXe siècles)

Entre héritage, transmission et famille de créateurs

Cette journée d’étude appréhende les processus de création par le prisme de la dynastie. Autorisant l’investigation des logiques à l’œuvre tant dans leur dimension intime et privée que normatives ou fondatrices, la dynastie en tant que suite ou ensemble de personnes issues d’une même famille et occupant les mêmes fonctions, exerçant les mêmes activités ou diffusant les mêmes idées, apparait généralement peu abordée à l’exception des artistes de renom installés le plus souvent dans les capitales européennes. Ce constat constitue une entrée offrant la possibilité de déplacer le regard sur des acteurs et dynamiques encore méconnus, peu identifiés jusqu’alors et parfois même considérés à la marge.

Rethymno

Colóquio - História

La Méditerranée des artistes. Une modernité critique (1880-1945)

Prenant le contrepied de l’histoire canonique d’une modernité d’origine essentiellement septentrionale, ce colloque se propose de redessiner une cartographie artistique où le « sud » ne jouerait plus le rôle convenu de la subalternité, mais celui autrement plus stimulant d’une altérité active, dans un espace divers et multipolaire. Les limites chronologiques envisagées – 1880-1945 – tiennent compte de la présence diffuse d’une pensée méditerranéenne des arts, savants ou populaires, fixés sur l’horizon avant-gardiste ou cherchant leur « futuro alle spalle » (Pirani 1998), exaltant un idéal universaliste humaniste ou prêtant allégeance à la troisième voie fantasmée des fascismes. Puisant aux racines d’une culture populaire ou nationale, ces modernités se caractérisent par une volonté de conciliation avec une tradition recomposée.

Lyon

Chamada de trabalhos - Epistemologia e métodos

Étudier le bâti médiéval (1850-1950)

Acteurs, enjeux, méthodes

L’histoire de l’architecture médiévale fut écrite, à partir du milieu du XIX^e siècle, par des hommes dont la formation, le parcours professionnel et les objectifs étaient variés. De fait, ils élaborèrent chacun leurs méthodes d’analyse et leurs grilles de lecture du bâti médiéval, lesquelles sont à l’origine de nos pratiques en histoire de l’art et en archéologie. S’intéresser à ces hommes et à leurs travaux : tel est l’objet de cette journée d’études qui permettra de mettre en œuvre, à l’échelle de l’Europe occidentale, une approche épistémologique des sciences médiévales consacrées au bâti castral, civil ou religieux. Au-delà des monuments eux-mêmes, qui tiennent lieu de source majeure, les correspondances de savants, les archives de sociétés savantes, les photographies ou les relevés anciens, ou encore les fonds des Monuments historiques, par exemple, pourront être convoqués pour aborder un ou plusieurs des axes suggérés.

Paris

Chamada de trabalhos - Ásia

Asie de l’Est

Magazine « AWARE: Archives of Women Artists, Research and Exhibitions »

L’association AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions a été fondée en juin 2014 afin de rendre visibles les artistes femmes du XX^e siècle, notamment par le biais de colloques et journées d’étude, d’un prix, de visites d’expositions et de l’enrichissement d’une plateforme documentaire accessible à tous et toutes. Pour donner de la visibilité aux recherches menées en histoire de l’art, cet appel se concentre sur les artistes femmes asiatiques et/ou ayant un lien significatif avec l’Asie de l’Est (en 2020-2021, l’appel à publication se concentrera sur les artistes femmes d’Asie du Sud et Sud-Est). Les propositions de textes peuvent porter sur des thématiques générales ou des études de cas particuliers, sur des grandes figures pionnières autant que sur des artistes moins reconnues, ou sur un corpus d’artistes femmes, actives au cours du XX^e siècle.

Paris

Chamada de trabalhos - Representações

Espèces d'espaces

Raddar, Revue annuelle de design #2

Le thème retenu pour la prochaine édition de Raddar #1 (revue annuelle de design, design annual review) est celui de l’architecture d’intérieur et de l’espace, qui inclut à la fois l’espace privé du domicile et l’espace public du bâtiment, du musée à l’aéroport en passant par le centre commercial. Si l’architecture et le design de produits (en particulier de meubles) ont été fréquemment étudiés, l’interface entre ces domaines, l’intérieur, n’a fait l’objet que de très peu d’études approfondies, figurant presque uniquement dans des beaux-livres ou des programmes télévisés. Cependant, étant donné sa proximité avec de nombreux autres domaines du design ainsi que son rôle prédominant dans notre quotidien ou encore dans la formation de notre identité, l’architecture d’in- térieur peut être examinée sous plusieurs angles, qu’ils soient historique, théorique ou contemporain.

Paris

Chamada de trabalhos - Sociologia

Des marchandes d'art aux galeristes

Les femmes dans le commerce de l'art, (XIXe–XXIe siècles)

Ce projet transdisciplinaire interrogera, durant ce colloque découpé en trois étapes, le champ de la recherche à l’aune de l’histoire, de l’histoire de l’art, de la sociologie et de l’économie, des gender studies, et des recherches sur les medias. Il ambitionne de faire mieux connaître ce pan qui croise l’étude des artistes, de la réception critique, de la critique, de la médiation, du marché, des questions de provenance, et des gender studies, en valorisant les recherches en cours initiées sur ces pionnières du marché de l’art. Une étude préliminaire démontre que, symétriquement aux académies qui ont progres- sivement admis les femmes en leur réservant l’enseignement des matières décoratives, les premières marchandes ont également investi le champ du mobilier et du design autant que de l’art. Ce colloque n’est ainsi pas circonscrit aux seules marchandes de tableaux et de sculptures, mais sera également ouvert aux marchandes de mobiliers et aux autres formes d’art.

Bruxelas

Chamada de trabalhos - Época Contemporânea

Les intérieurs d’époque Art nouveau : analyser, restaurer, rendre accessible

Le Réseau Art nouveau Network, réseau européen d’étude, protection et valorisation du patrimoine Art nouveau, fête cette année ses 20 ans. Urban.brussels, membre fondateur du RANN, accueille à cette occasion un colloque international à Bruxelles, co-organisé par le RANN et urban.brussels, en partenariat avec le musée Horta et le CIVA. La recherche et le progrès de nos connaissances relatives à l’Art nouveau ont toujours été un des objectifs premiers du RANN. Si l’Art nouveau est accessible à tout un chacun dans la rue même ; si les façades Art nouveau sont l’ornement de bien des villes européennes, les intérieurs suscitent, tant du monde académique que du grand public, nombre de questions liées à leur accessibilité, à leur connaissance et aux restaurations affinées qu’ils nécessitent. Ce sujet des intérieurs n’a pas encore été exploité scientifiquement de manière transversale en Europe ; ce colloque a pour objectif de susciter une confrontation sur les pratiques de recherche, la compréhension, la conservation et la mise en valeur des intérieurs Art nouveau, afin d’identifier de nouvelles perspectives de recherches.

Paris

Colóquio - História

Cultures physiques et cultures visuelles

Ce colloque a pour objet l’étude des liens, entretenus par la production d’images et d’objets, entre la pratique sportive et sa représentation. Il s’inscrit dans une perspective relevant des études visuelles et dans une période s’étendant du XIXe à la fin du XXe siècle. En d’autres termes, il s’agira d’étudier la manière dont la popularisation des pratiques sportives a bouleversé la définition des canons et des codes de l’apparence au sein des représentations, qu’elles soient artistiques ou non. Cette perspective permettra aussi de vérifier la capacité d’adaptation de la mode à l’évolution globale de la société, en remettant en cause son statut présupposé de pilote des apparences. Elle intègrera la place du corps sportif dans une réflexion sur le vêtement, élargissant ainsi l’approche à l’ensemble du physique dans la construction des images artistiques.

Paris

Chamada de trabalhos - Representações

Le XIXe siècle face au passé

Regarder et transformer l’architecture des XVIIe et XVIIIe siècles

Cette journée d'études a pour but d'explorer et d'analyser les liens entre le XIXe siècle et l'architecture moderne, en s'appuyant sur des études de cas, mais également en multipliant les approches (littéraires, sociologiques, etc.)

Chamada de trabalhos - Época Contemporânea

Photographie document(aire) et fiction

Si nous avons pour habitude d’opposer ce qui dans les images photographiques relève du document et ce qui procède de la fiction, force est de constater que nombre d'artistes contemporains visent à l'inverse à brouiller les frontières entre ces deux régimes de représentation. Considérant moins le projet documentaire comme une restitution objective et immédiate d'un réel déjà donné que comme un dispositif d'élaboration et d'intellection complexe à imaginer, les photographes rappellent que la fiction, loin de s'opposer au réel peut au contraire le prolonger, être porteuse de référentialité et même posséder une fonction heuristique. Ainsi s'agira-t-il, dans ce dossier de la revue Focales d'examiner les productions qui, dans le champ photographique, tantôt fictionnent le document, tantôt documentent la fiction à des fins de connaissance historique et/ou critique.

A Haia

Colóquio - Época Contemporânea

Frictions and friendships

Cultural encounters in the nineteenth century

The exhibition The Dutch in Paris, which was on show in the Van Gogh Museum, Amsterdam and in the Petit Palais, Paris during the fall of 2017 and spring of 2018 respectively, aimed to visualize the artistic exchange between Dutch and French artists between 1789 and 1914. As part of a larger research project, set up by the RKD – Netherlands Institute for Art History, the exhibition generated so much response that ESNA, in collaboration with the RKD and NWO, decided to organize an international conference on the subject, focusing specifically on international as well as national and local points of encounter and how they facilitated artistic exchange.

Paris

Jornadas - Representações

IIIe symposium de la revue « Regards croisés »

Le III^e symposium de la revue franco-allemande d'histoire de l'art et d'esthétique Regards croisés reviendra sur les dossiers thématiques de ses deux derniers numéros et présentera son numéro à venir en proposant des prolongements inédits. Pour évoquer le n°7 (2017 / Max Imdahl), Pascal Rousseau dialoguera sur sa découverte et son usage des travaux de Max Imdahl. Pour le n°8 (2018 / Critique d'art/Kunstkritik), une table ronde interrogera les liens de la critique d'art avec ses supports de publication. Pour le n°9 à paraître en 2019, dont le dossier sera consacré à André Leroi-Gourhan et le projet croisé à un entretien avec les commissaires de l'exposition « Préhistoire. Une énigme moderne » au Centre Pompidou (8 mai-16 septembre 2019), Hélène Ivanoff reviendra sur son expérience de commissaire et de visiteuse d'exposition entre l'Allemagne et la France.

Nantes

Chamada de trabalhos - Representações

À l’ombre des maîtres : les artistes « secondaires » en peinture, sculpture et architecture (XIIe-XIXe siècle)

Ces journées d'études doctorales internationales en histoire de l'art ont pour principal but d'offrir un espace de réflexion aux jeunes chercheurs de la discipline, qu'ils soient français ou étrangers. Il s'agit ainsi de favoriser les échanges et les débats entre doctorants, jeunes chercheurs et collègues expérimentés. Dans ce but, le choix du thème de recherche - les artistes dits "secondaires" en peinture, sculpture et architecture (XII^e-XIX^e siècle) - offre un vaste de cadre réflexion dans lequel nombre d'études actuelles prennent place. C'est ainsi l'occasion de rappeler que les recherches doctorales en histoire de l'art sont en effet souvent porteuses de nouveaux questionnements. Elles enrichissent considérablement les connaissances sur les pratiques artistiques et sont désormais incontournables dans le renouvellement et l'approfondissement de ces dernières.

Paris

Jornadas - Época Contemporânea

Fragmentations. Transcriptions d’un nouveau rapport au monde dans les pratiques artistiques du XIXe au XXIe siècle

L'association doctorale 19-20 organise une journée d'études portant sur la transcription, dans les arts, d’une expérience renouvelée du réel. À partir du XIX^esiècle, la technique réduit les distances et parcellise la vision. Au XX^esiècle, la prise d’importance exponentielle des médias de masse ainsi que les derniers outils de communication modifient significativement le rapport de l’être humain aux images. Conséquence des nouveaux usages technologiques, la représentation du monde se façonne, dans la seconde moitié du siècle, à travers un assemblage simultané et profondément hétérogène. Aujourd’hui, la multiplication des écrans, les pratiques de zapping, de scrolling et la juxtaposition d’éléments parfois sans lien, ainsi que l’accès instantané à l’information, deviennent autant d’obstacles à une expérience perceptive unifiée et continue, et imposent la nécessité d’une nouvelle écologie de la concentration.

Paris

Chamada de trabalhos - Época Contemporânea

La formation et la professionnalisation des artistes femmes au XIXe et XXe siècles

L’objet de ce colloque est d’étudier les processus de formation et de professionnalisation des artistes femmes qui interviennent au XIX^e et au XX^e siècles par leur accession aux structures d’enseignement des pratiques artistiques, qu’il s’agisse des ateliers et académies privés ou des institutions publiques.

Paris

Chamada de trabalhos - Representações

Académisme et formation artistique au XIXe siècle : les envois de Rome en question

L’Institut national d'histoire de l'art (InHA) proposera en 2019 la mise en ligne sur AGORHA d’une base de données complète et en grande partie illustrée des travaux des pensionnaires peintres et sculpteurs de la Villa Médicis de 1804 à 1914, commencée à l'Académie de France à Rome. Dans la continuité des colloques organisés par la Villa Médicis en 1997, 2002 et 2017 sur l’institution académique, son histoire et ses acteurs, le colloque organisé à l’InHA en 2019 a pour ambition à la fois de présenter un état des lieux actualisé de la recherche sur l’académisme et de susciter de nouvelles approches.

27 Eventos

1
2
>>

Filtros selecionados

2019
Século XIX
História da arte