Startseite
Sortieren
-
Montpellier
La visibilité des collections privées dans les institutions culturelles publiques
L’université Paul Valéry Montpellier 3 et MO.CO. Montpellier Contemporain, avec le soutien de l’Institut national d’histoire de l’art, organisent le 20 novembre 2020 une journée d’étude sur la visibilité des collections privées dans les institutions culturelles publiques. Dans un contexte de raréfaction des fonds publics dédié à l’acquisition d’oeuvres, la visibilité de -tout ou parties- de collections déjà constituées représente un enjeu majeur de la scène artistique contemporaine. Pour autant, de multiples controverses mettent en garde contre la starification des collections privées, leur impact sur le marché de l’art, et sur les dangers d’une emprise des collectionneurs sur les institutions culturelles publiques.
-
Antwerpen
Art Markets : An Integrated Perspective 2020
International Summer School - Antwerp-Brussels July 6-10, 2020
Inspired by the success of the first Art Markets Summer School held in Lyon in June 2019, a second edition of this unique research, training and networking experience will take place in July 2020 in Belgium. A team of international experts from relevant fields such art history, economics, sociology, finance and digital humanities will engage with participants with an academic or professional interest in the global art market. An exciting program combining lectures, workshops and field trips will familiarize the participants with the nature and structure of the art market system. Attention will be given to the theoretical and conceptual frameworks, the various actors in the art market and the available methodological tools to study this fascinating yet complex phenomenon. This immersive experience will inspire and shape new interdisciplinary thinking about the emergence, history and dynamics of art markets around the world.
-
Cerisy-la-Salle
Art/Argent : l’économie à l’œuvre
Ce colloque interdisciplinaire porte sur les relations entre les arts et l’économie d’hier à aujourd’hui. En effet, les formes de production, de représentation et de réception de l’art à travers les âges sont indissociables du système économique de leur temps, sans en être pour autant une simple transposition tandis que la mise en fiction de l’économie, sa réalité parfois portée à la critique, sublimée ou transformée par l’art, autorisent de subtiles stratégies d’infiltration, de détournement, de subversion de l’attribution de la valeur. D’où l’existence d’un rapport de fascination et de répulsion mutuelle entre art et argent.
-
Thematische Schule - Geschichte
Art Markets : an Integrated Perspective
Ecole thématique internationale, Lyon, 24-28 juin 2019
L’école Art Markets : an Integrated Perspective souhaite apporter à la communauté des chercheurs intéressée par l’étude des marchés artistiques une approche théorique interdisciplinaire et des outils méthodologiques en prise avec les méthodes d’analyses les plus actuelles. Une quinzaine de spécialistes internationaux en histoire de l’art, sciences économiques, droit, sociologie, finance, humanités numériques viendront l’animer dans un esprit d’échange et de partage des connaissances.
-
Paris
Fachtagung - Neuere und Zeitgeschichte
Trois siècles d'art majeur. 1715-2019
Fleuron de la cour puis de la société du spectacle, la mode a de tous temps désigné Paris comme sa capitale, s'appropriant sa vitalité économique et son aura esthétique. Synonyme de grâce, de raffinement et de constant renouvellement des styles, la mode a aussi contribué aux mutations de la ville-lumière. Les grandes artères commerciales exposent depuis la fin du XVIIIe siècle ses œuvres, jadis associés à l'artisanat puis aux Beaux-arts sous l'influence d'Yves Saint-Laurent et de Pierre Cardin. Avec Jean-Paul Gaultier s'initie dans les années 1980 la synthèse post-moderne de la publicité, du luxe et de la personnalité, remarquablement exposée aux Galeries nationales du Grand Palais en 2015.
-
Pessac
L'initiative de cette double journée d'étude est formulée depuis l'Atelier de recherches transdisciplinaires esthétique et sociétés (ARTES) de l'université Bordeaux Montaigne. Outre la consonance latine qui marque la conscience d'un héritage, le premier terme d'atelier renvoie implicitement à l'anglais workshop, entendu comme un lieu de recherche et d'expérimentation collective, par regards croisés. Le terme de workshop s'est en effet institué, (presque insidieusement,) dans le vocabulaire de nombreuses communautés et organisations pédagogiques ou professionnelles, depuis le champ artistique où il a pu prendre corps, jusqu'aux sphères économiques en passant par l'ensemble des disciplines académiques.
-
Avignon
3ème séminaire
La complexité des écosystèmes de la création invite à interroger les conditions de la transmission et de l’innovation, de diffusion et d’accès aux œuvres dans leurs singularités. De nombreuses questions seront abordées : les spécificités des professions artistiques et des carrières ; les modalités de construction de la valeur des œuvres et de la notoriété ; les conditions de la création, entre mémoire/répertoire/innovation/création ; les effets du numérique sur la création ; les publics (conditions de la réception, de la diffusion, médiation, d’accès…).
-
Issoire
Animal et animalité à l'époque romane
L’actualité nous amène souvent à regarder les choses à travers le filtre du passé et à revisiter l’histoire, à réinterroger les sources, et à renouveler le regard sur un sujet pas tout à fait nouveau. Il en va ainsi de l’histoire de l’animal. Si donc on doit s’interroger sur la place de l’animal dans la vie quotidienne, la vie profane, comme la vie religieuse, l’analyse nous entraîne beaucoup plus loin dans les arcanes de la pensée, dans l’épaisseur des croyances de l’homme roman. De nombreux axes pourront être envisagés, en accord avec l’importance du sujet et la multitude des approches possibles. Toutes les sources, écrites et visuelles, qui sont multiples et diverses pourront être sollicitées.
-
Essaouira
Fachtagung - Neuere und Zeitgeschichte
Ière edition
Le thème pressenti pour cette première rencontre est celui du « tourisme culturel au regard de la poésie du Melhoun et de l’abstraction picturale et littéraire ». À travers plusieurs lieux artistiques d'Essaouira, des lectures et signatures, des conférences, des ateliers, des expositions ainsi qu'une soirée autour du Melhoun sont au programme.
-
Lausanne
Art et économie en France et en Italie au XIVe siècle
Nouvelles enquêtes
Depuis les années 1980, à partir de travaux fondateurs de Richard Goldthwaite, les contributions sur les rapports entre art et économie se sont multipliées en ce qui concerne l’Italie de la Renaissance. Le débat méthodologique qui en résulta tant parmi les historiens de l’économie que parmi les historiens de l’art ou de la culture, a marqué en profondeur l’approche à cette période. e colloque se propose d’explorer la problématique des liens entre art et économie pour une période antérieure à la Renaissance, en prenant en compte un long XIVe siècle. Dans le but de stimuler une approche comparative on propose d’aborder par ce questionnement un espace correspondant grosso modo à la France et à l’Italie actuelles.
-
Toulouse
Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte
Chemins de Saint-Jacques-de-Compostelle en France : Patrimoine, territoires, historicité
2018 célèbre les vingt ans de l’inscription du bien « Chemins de Saint-Jacques de Compostelle en France » (bien n°868) sur la liste du patrimoine mondial. Ce colloque pluridisciplinaire vise d’une part à interroger la construction contemporaine du phénomène jacquaire ainsi que la production intellectuelle qui a notamment contribué à forger les reconnaissances internationales autour de ces itinéraires jacquaires (itinéraire culturel du Conseil de l’Europe en 1987, inscriptions sur la Liste du patrimoine mondial pour l’Espagne (Camino Francès) en 1993 et pour la France en 1998) ; et d’autre part, à questionner la prise en compte des reconnaissances internationales dans les politiques publiques de développement culturel et touristique des territoires.
-
Aix-en-Provence
Comment les acteurs des économies portuaires maritimes s’organisent-ils individuellement et collectivement pour mener leurs activités ? Comment se gèrent localement les crises et les dynamiques du commerce international ? Quelles sont les pratiques concrètes qui déterminent les réussites et les échecs d’une place ? Les économies portuaires maritimes ont elles une capacité à se transformer plus facilement, plus rapidement ou plus radicalement que les autres ? Toutes ces questions sont autant de chantiers qui demandent à être travaillés et ce colloque entend apporter des éléments de réponse en focalisant l’attention sur un domaine particulier, celui des outils utilisés par les acteurs de l’économie dans les villes portuaires maritimes de l’Europe méditerranéenne et atlantique depuis le XVIIe siècle jusqu’à nos jours.
-
Marseille
Fachtagung - Neuere und Zeitgeschichte
Professionnalisations en question : enjeux, identités, processus
Dans la continuité de plusieurs rencontres consacrées aux recherches sur le cirque, le collectif de chercheurs sur le cirque, le Centre national des arts du cirque et le Centre de recherche européen des arts du cirque, ont mutualisé leurs compétences pour organiserune journée d’études le 3 février 2017 à Marseille, dans le cadre de la biennale internationale des arts du cirque. Cette journée d'études a pour but de réunir les chercheurs de différents horizons dont les travaux portent sur le cirque ou d’autres arts, mais également de contribuer à la diffusion des travaux de recherche scientifiques auprès des publics et des professionnels du secteur.
-
Paris
L’art et l’argent : financement du travail artistique et enjeux socio-esthétiques
Le mécénat, au sens large, ses enjeux et influences, souffre d’un manque d’études empiriques bien qu’il soit essentiel à la production d’œuvres aujourd’hui. Sans mécénat, qu’il soit institution ou individu, étatique ou non, la création contemporaine ne bénéficierait pas de la place qu’elle occupe dans nos sociétés contemporaines. Le financement demande de la mobilité ; les créateurs n’ont de cesse de passer d’un contexte institutionnel à un autre afin de décrocher les financements nécessaires à leurs projets.
-
Paris
Les métiers d'art : enjeux et perspectives économiques
Les métiers d’art fascinent par la richesse de leurs savoir-faire et par leur créativité. Rarement souligné, leur potentiel économique est pourtant considérable. Accompagnant les mutations de l’économie globale, les compétences couvertes par ces métiers sont aujourd’hui recherchées dans une très grande variété de secteurs. À l’heure de la numérisation de la production et de la commercialisation, les métiers d’art constituent plus que jamais un atout pour le développement économique et social de l’Europe. Une nouvelle approche est aujourd’hui nécessaire pour mieux comprendre les opportunités qu’ils représentent pour d’autres secteurs économiques et pour le développement d’activités dont l’Europe peut devenir leader.
-
Paris
Les métiers d’art : enjeux et perspectives économiques
Les métiers d’art évoquent généralement des productions de haute qualité et technicité, à forte valeur ajoutée. Néanmoins ces métiers restent encore méconnus, surtout dans leurs réalités économiques. Après avoir dressé un premier état des lieux et des problématiques actuelles des métiers d’art, lors des journées d’études internationales « Les métiers d’art à mots découverts » en février 2013, ces deuxièmes journées d’études internationales auront pour but de les aborder sous un angle économique. Quelle place occupent les métiers d’art dans notre économie ? Quels sont les modèles économiques des entreprises métiers d’art ? Quels sont leurs marchés ? Quel rôle joue l’innovation dans les métiers d’art ? Quelles évolutions connaît la production ? Comment soutenir le développement économique des métiers d’art ?
-
Louvain-la-Neuve
Franco Dragone : arts vivants contemporains et approches globales
L'appel à contribution est suspendu, dans la mesure où les organisateurs sont amenés à changer le sujet général et la date initialement prévus pour le colloque. Un nouvel appel à contribution sera prochainement publié et devrait permettre, aux personnes intéressées par le précédent appel, de soumettre leur proposition.
-
Paris
Faire l'histoire de la mode dans le monde occidental
Le colloque organisé par le Groupement d’intérêt scientifique « Apparences, corps et sociétés » est ouvert aux chercheurs qui œuvrent sur l’histoire de la mode et des apparences, en Europe ou ailleurs, de la fin du Moyen Âge à nos jours. Il propose une réflexion pluridisciplinaire et internationale sur les expériences, les concepts et les discours des musées ou des universités, sur leurs origines intellectuelles et les cadres institutionnels qui permettent de les produire, dans la diversité des contextes locaux ou nationaux. L’objectif est de mieux comprendre les différentes logiques scientifiques pour faire apparaître de nouvelles convergences dans le domaine de la recherche, ouvrir sur une coopération internationale renouvelée.
-
Paris
Kolloquium - Vorgeschichte und Antike
Cerveteri, histoire d'une cité étrusque du IVe siècle av. J.-C. à la romanisation
Ce colloque entend faire le point de nos connaissances sur cette période cruciale de l’histoire de la cité, que les découvertes et les fouilles récentes permettent de mieux connaître : l’étude des tombes aristocratiques et des décors des grands sanctuaires montreront la richesse de l’art de Cerveteri à la fin de l’époque classique et au début de l’époque hellénistique, mais aussi la manière dont la cité à partir du IIIe s. av. J.-C. est passée progressivement sous le pouvoir de Rome.
-
Aix-en-Provence
Du musée imaginaire au musée virtuel
Rencontres droit et arts
Le code du patrimoine dans son titre 1er relatif aux dispositions générales, inséré dans le livre IV consacré aux musées prévoit à l’article L410-1 qu’« est considérée comme musée, (…) toute collection permanente composée de biens dont la conservation et la présentation revêtent un intérêt public et organisée en vue de la connaissance, de l'éducation et du plaisir du public ». Cette disposition donne du musée une vision qui n’est pas sans susciter de nombreuses interrogations et qui incite à croiser le regard juridique à la lumière de l’évolution artistique. Entre Henri Focillon, qui écrivait naguère que « les musées ne sont pas des réserves documentaires, des laboratoires, mais des milieux vivants », et Malraux pour qui « le musée (est) une affirmation, le musée imaginaire une interrogation », qu’en est-il du musée d’aujourd’hui ? En effet, si le musée fait partie des institutions structurantes d'une société, n’a-t-il pas besoin d’un cadre plus vaste pour fonctionner ?
Gewählte Filter
-
Englisch
-
Ökonomie
-
Kunstgeschichte
Filter auswählen
Veranstaltungen
- Vergangene Termine (21)
Sprachen
- Französisch (21)
Sekundäre Sprachen
- Englisch
Jahre
Kategorien
- Gesellschaft (21)
- Soziologie (12)
- Arbeitssoziologie (1)
- Konsumsoziologie (1)
- Kultursoziologie (8)
- Wirtschaftssoziologie (1)
- Ethnologie, Anthropologie (4)
- Geographie (2)
- Geschichte (9)
- Ökonomiegeschichte (1)
- Arbeitsgeschichte (1)
- Sozialgeschichte (1)
- Ökonomie
- Politikwissenschaften (5)
- Recht (5)
- Rechtsgeschichte (1)
- Rechtssoziologie (1)
- Soziologie (12)
- Erkenntnis (21)
- Geistesgeschichte (2)
- Religionswissenschaften (1)
- Sprachwissenschaften (1)
- Darstellung (21)
- Kulturgeschichte (4)
- Kunstgeschichte
- Kulturelles Erbe (4)
- Visuelle Studien (2)
- Kulturelle Identitäten (2)
- Architektur (2)
- Erziehung (2)
- Epistemologie und Methoden (4)
- Geistesgeschichte (2)
- Zeitraum (11)
- Vorgeschichte und Antike (1)
- Mittelalter (2)
- Frühmittelalter (1)
- Frühe Neuzeit (1)
- Neuere und Zeitgeschichte (8)
- 19. Jahrhundert (1)
- 20. Jahrhundert (1)
- 21. Jahrhundert (2)
- Zukunftsforschungen (1)
- Geographiscer Raum (7)
- Afrika (1)
- Nordafrika (1)
- Europa (6)
- Frankreich (4)
- Italien (2)
- Mittelmeerraum (2)
- Afrika (1)