Home
Sort
-
Paris
Call for papers - Representation
Blank spaces: concepts and practices
Le blanc est un concept majeur dans la réflexion sur les relations entre écriture et figure. Il renvoie, sans s’y réduire, au support sur lequel s’inscrivent le texte et l'image dans l’espace du livre, de l’estampe, de la peinture, de la paroi ou du mur. Souvent théorisé en Occident comme un vide, un manque qui s’oppose à la matérialité de la figure ou du signe écrit, il est pourtant susceptible d’assumer un rôle énonciatif, sémantique et plastique dont les artistes et les écrivains se sont souvent emparés, et qui reste à interroger. Ce colloque se donne pour but d’explorer la richesse conceptuelle de la notion de blanc, et la multiplicité des enjeux qu’elle ouvre dans l’étude des formes mixtes associant figure et support.
-
Aubervilliers
The manifestations and staging of forms of stigmatisation, domination and resistance in the literary space
Cette journée d’étude sera consacrée à l’exploration des formes prises par la domination et la stigmatisation dans l’espace littéraire et à la mise au jour des résistances qui ont pu lui être opposées. Il s’agira d’aborder à la fois la littérature comme pratique d’écriture et les processus de reconnaissance qui déterminent si un texte est perçu ou non comme littéraire. Nous souhaiterions réunir jeunes chercheur·euses (doctorant·es et postdoctorant·es), écrivain·es, traducteur·trices et éditeur·trices autour d'une réflexion critique sur les mécanismes de structuration et les modes de fonctionnement de l’espace littéraire. L’objectif est d’engager une discussion sur une possible démocratisation de la production littéraire, de sa réception et des discours qui se déploient dans cet espace. À cet effet, nous ferons dialoguer littérature, philosophie et sciences sociales.
-
Florence
Call for papers - Representation
From ritual to myth: Carnival in European culture
D’où vient la profonde exigence sociale du carnaval et quels sont les thèmes et les motifs que cette tradition a fait émerger dans notre héritage culturel et artistique ? Du drame bouffon à la farce et à la grande tradition de la commedia dell’arte italienne, des observations de Goethe sur le carnaval de Rome aux compositions de Schumann (Carnaval, op. 9) et de Saint-Saëns (Le Carnaval des Animaux), jusqu’à la peinture de Brueghel l’Ancien, Monet, Pissarro et Elrond, le carnaval a fasciné de nombreux auteurs. Le but de ce colloque est de recueillir et de combiner des idées innovatrices pour l’analyse ou la reformulation de ce mythe, en créant un pont entre les perspectives de lecture les plus diverses dans le domaine des humanités.
-
Tunis
Call for papers - Representation
Real, virtual and imaginary - pluridisciplinary perspectives
Regards pluridisciplinaires
Fidèle à sa mission fédératrice, l’université de la Manouba annonce l’organisation de la VIIIe édition de son symposium scientifique, un événement phare au cours duquel elle invite annuellement les chercheurs de tout horizon à adopter une approche réflexive et à croiser les regards disciplinaires autour du système des catégories modales que l’on utilise pour distinguer les différents rapports de la pensée aux choses et au monde. Après la transversalité, le territoire, les représentations, le temps, l'ordre, les normes et le genre, trois catégories sont proposées pour la réflexion pluridisciplinaire de 2020 : le réel, le virtuel et l’imaginaire.
-
Cluj-Napoca
The imagination of identity - auto images and representations of the self
Auto-images et représentations de soi
En complémentarité avec la thématique du troisième congrès international du Centre de recherches internationales sur l’imaginaire (CRI2i), tenu en 2018 à Hammamet, en Tunisie, dédié aux imaginaires de l’altérité, le quatrième congrès se propose d’investiguer les imaginaires de l’identité, c’est-à-dire les auto-images que les peuples, les groupes et les individus se forment d’eux-mêmes.
-
Paris
The phenomenology of formal worlds
Ce séminaire doctoral examine, dans un territoire hexagonal mais transnational aussi, en longue durée, les liens entre les arts et le corps : comment les artistes, autant que les artisans – et l’on entend particulièrement les plasticiens-designers et les musiciens, sans que le groupe ne soit fermé – sont conditionnés et conditionnent les catégories et modèles d’objets qu’ils imaginent et fabriquent, en fonction de la plasticité des corps ? De quelles manières, selon quels échéanciers et à partir de quels schémas économiques sont produits, édités, diffusés des séries de mobiliers et des corpus d’instruments qui répondent, à la jointure du beau et de l’utile, à une exigence artistique, un canon esthétique et un confort social soumis à des variables politiques, culturelles et générationnelles ?
-
Weimar
Call for papers - Ethnology, anthropology
Schalten und walten. Towards Operative Ontologies
IKKM Biennial Conference 2019
The conference will conclude the IKKM six-year research program on ‘Operative Ontologies’. A term seeming contradictory at first, it assumes that everything that exists is not simply present or given but has been called into being through media and their operations in the most general sense: The ruling (das Walten) of nature as well as the ruling of the social reside under the command of technology, which as increasingly digitized technology is based on switching operations (das Schalten) — e.g. the achievements of bioengineering or the computational models of planet Earth. When embodied operations establish ontological orders and the difference between the ontic and the ontological thus re-enters the ontic, this demands a radical remodeling of ontology. The IKKM Biennial Conference 2019 therefore investigates the given with regard to the procedures through which it has been made possible, produced, set up, brought into the world and called into being — “switched on” — in the first place.
-
Princeton-Weimar Summer School for Media Studies 2019
The 2019 session of the Princeton-Weimar Summer School for Media Studies will be devoted to the question what happens to concepts derived from cultural techniques – like writing, erasure, image, number, not to mention the concept of culture itself – when implemented by algorithmic routines that run on computers or mobile media and thus effectively become digitized cultural technologies.The 2019 Princeton-Weimar Summer School for Media Studies will attempt to map out approaches to media as networks of cultural technologies. We invite applications from outstanding doctoral students throughout the world in media studies and related fields such as film studies, literary studies, philosophy, art history, architecture, sociology, politics, the history of science and visual culture.
-
Turin
Quatrième colloque dans le cadre du Programme Le problème de la réappropriation par la philosophie des discours de savoir antérieurs (Colloque 1 : « La poésie archaïque comme discours de savoir », 28-29 novembre 2014 ; Colloque 2 : « La poésie dramatique comme discours de savoir », 21-22 mai 2015; Colloque 3: « Platon citateur : un exemple de réappropriation par la philosophie des discours de savoir antérieurs », 29-31 mars 2017). Faisant fond sur les résultats obtenus lors des trois colloques précédents (en cours de publication chez les Classiques Garnier), nous aurons à examiner les citations (directes ou indirectes) de Aristote non seulement aux poètes archaïques et classiques, mais également aux autres discours de savoir non philosophiques.
-
Paris
Study days - Prehistory and Antiquity
Rouge d'abords! Plural readings
A multidisciplinary conference and exhibition examining the symbolism of the colour red across disciplines in the past and present
Le projet « Rouge : études diachroniques » (RED) ambitionne de documenter l’attachement à la couleur rouge dans les productions symboliques du passé à l’actuel. Le projet vise à rassembler différents spécialistes autour de cette question et d’engager le dialogue avec des spécialistes de la couleur: scientifiques (sciences humaines et sciences dures), artistes contemporains, conservateurs et producteurs de couleur. Pour cette table-ronde, la mobilisation croisée des compétences, des recherches et des créations des spécialistes de champs largement différents constitue l’un des principaux horizons susceptibles de faire progresser une réflexion autour de la couleur rouge et d’apporter une dynamique nouvelle dans la compréhension des productions symboliques artistiques du passé.
-
Huddersfield
Music and Democracy: beyond Metaphors and Idealization
This study day aims to interrogate the experimental and novel socialities, imagined communities and social and institutional conditions summoned into being by 'democratic' forms of music-making: What is the nature of a 'democratic ideal' in music (or art-making more widely)? What is achieved, politically, by rethinking the way in which music is made? When does such rethinking affect the wider domain of social relations, and when does it not? If democratic music-making can help with the wider democratisation of social life, how does it do so? When and how is ‘democratic' music more than just a metaphor?
-
Paris
Art and corporality - the phenomenology of formal worlds
Phénoménologie des univers formels
Ce séminaire doctoral, dans un territoire hexagonal mais transnational aussi, examine, en longue durée, les liens entre les arts et le corps : comment les artistes, autant que les artisans – et l’on entend particulièrement les plasticiens-designers et les musiciens, sans que le groupe ne soit fermé – sont conditionnés et conditionnent les catégories et modèles d’objets qu’ils imaginent et fabriquent, en fonction de la plasticité des corps ? De quelles manières, selon quels échéanciers et à partir de quels schémas économiques sont produits, édités, diffusés des séries de mobiliers et des corpus d’instruments qui répondent, à la jointure du beau et de l’utile, à une exigence artistique, un canon esthétique et un confort social soumis à des variables politiques, culturelles et générationnelles ?
-
Paris
Concepts, readings and interpretations, 19th-21st century
Réfléchir aux fondements du dessin – lieu d’inspiration pour l’artiste, « activateur de pensée », projection de fantasmes artistiques, trace balbutiante de compositions « in progress », transcription brute d’imaginaires figurés, « premier jet » graphique d’abstractions conceptuelles, vérification « sur pièces » d’hypothèses rêvées, essai visant à tester la capacité réalisatrice, aboutissement d’utopies intangibles par d’autres techniques, etc. – autant que poser les pratiques et usages sociaux du dessin – intimité secrète d’une œuvre à l’amont de son processus, circulation d’une ébauche servant de modèles aux disciples, projet destiné aux commanditaires, fondement de l’enseignement artistique au XIXe siècle, objet de convoitise des collectionneurs, trace mobile aisément reproductible, etc.
-
Call for papers - Ethnology, anthropology
Talking with animals - calls for contributions
Appel à contribution
Cet appel à contribution s'inscrit dans le cadre de la réalisation d'un ouvrage collectif en préparation intitulé Parler avec les animaux. L’ouvrage vise à offrir un tour d’horizon des travaux contemporains les plus stimulants autour de la question du rapport entre l’animalité et le langage. Nous cherchons à représenter une diversité d’approches, et souhaitons encourager les contributrices et contributeurs à mobiliser des approches exploratoires et audacieuses à la question, tant au plan du contenu que de la forme. L’ouvrage en préparation fera l’objet d’une publication conjointe aux Presses de l’université de Montréal et aux Presses universitaires de Paris Nanterre.
-
Paris 06 Luxembourg
The desertification of art - 2018 conference of the Société française d'esthétique
Congrès 2018 de la Société française d'esthétique
Formulé pour la première fois en 1953 dans un article consacré au jazz publié dans la revue Merkur, le concept d’Entkunstung(désartification) marque la pensée tardive d’Adorno qui s’exprime dans sa Théorie esthétique. Ce néologisme désigne chez lui l’idée que l’art, au cours du XXesiècle, a été progressivement « privé de son caractère artistique » (Kunst wird entkunstet). Pour Adorno, cette désartification résulte du développement de ce qu’il nomme l’industrie culturelle. Productrice de divertissements faciles, d’expériences pauvres (compréhension aisée de significations simples, effets dramatiques faciles, émotions stéréotypées), celle-ci est aux antipodes des exigences du grand art qui ennoblit. L’industrie culturelle produit un succédané de culture, très proche de ce que Clément Greenberg, à la même époque, désigne par le terme de Kitsch (Avant-garde et Kitsch).
-
London
Call for papers - Representation
Sacred science: Learning from the tree
Symposium for the European Society for the History of Science's conference
“Unity and Disunity” has been chosen as the main theme for the European Society for the History of Science's conference that will take place in London on September 2018. Within this framework, Trames Arborescentes has decided to participate by proposing a commented panel that will gather four speakers around the subject “Sacred science: Learning from the tree”. This panel traces the arboreal motif through time, using it as a means to reflect on unity and disunity of interaction between science, art and the sacred.
-
Paris
Aart and the body - forms and instruments II
Formes et instruments, II
Ce séminaire, examine, en longue durée, les liens entre les arts et le corps : comment les artistes, autant que les artisans – et l’on entend particulièrement les plasticiens-designers et les musiciens – sont conditionnés et conditionnent les catégories et modèles d’objets qu’ils imaginent et fabriquent, en fonction de la plasticité des corps ? De quelles manières, selon quels échéanciers et à partir de quels schémas économiques sont produits, édités, diffusés des séries de mobiliers et des corpus d’instruments qui répondent, à la jointure du beau et de l’utile, à une exigence artistique, un canon esthétique et un confort social soumis à des variables politiques, culturelles et générationnelles ?
-
Strasbourg
Multidisciplinary contributions to musicology - issues, questions and challenges
GREAM - 6th young researchers day
Le groupe des jeunes chercheurs du Groupe de recherches expérimentales sur l'acte musical (GREAM) prépare sa sixième journée d’étude, intitulée « Apports multidisciplinaires en musicologie : enjeux, interrogations et défis ». S'adressant particulièrement aux jeunes chercheurs docteurs et doctorants, elle s'interrogera sur les outils, méthodes et pensées qui provenant des sciences, apportent des éléments d'analyse et de réflexion pertinentes en musicologie.
-
Call for papers - Representation
Black womanhood in popular culture
De Gruyter Open topical issue
In contemporary popular culture, black womanhood frequently takes centre stage. It occupies an increasingly central place and articulates new and renewed dimensions, prompting questions about the status of black women in the cultural imaginary of the United States and beyond. Most prominently, Michelle Obama's First Ladyship has sparked scholarly and media discussions around the significance of stereotypes associated with black women, the possibilities and limitations of public figures to create new images and anchor them in the cultural imaginary, and about the subject positions and images that express and shape constructions of black womanhood (cf. Harris-Perry 2011, Schäfer 2015, Spillers 2009).
-
Paris
Call for papers - Representation
Revue « L'autre musique », n°5
The 5th issue of L’Autre musique magazine will extend the survey of L’Autre musique laboratory: “New ways of writing sound and music”. It will question the relevance of the notion of “partition” in relation to the new practices of sound and music, and, more generally, to all contemporary arts: alternative scores (graphic, video, photographic …), interactive forms, performances and Sound installations writings, notations for dance, scenic performances, but also digital arts, even literature, poetry, architecture, etcetera.
Selected filters
-
Philosophy
-
Cultural anthropology
-
Cultural history
Choose a filter
Events
- Past (60)
event format
Languages
Secondary languages
Years
- 2009 (1)
- 2010 (2)
- 2011 (5)
- 2012 (4)
- 2013 (4)
- 2014 (10)
- 2015 (10)
- 2016 (4)
- 2017 (8)
- 2018 (9)
- 2019 (6)
- 2020 (5)
Subjects
- Society (60)
- Sociology (25)
- Gender studies (3)
- Sport and recreation (2)
- Sociology of consumption (1)
- Urban sociology (2)
- Sociology of culture (19)
- Ethnology, anthropology (60)
- Social anthropology (3)
- Cultural anthropology
- Political anthropology (1)
- Religious anthropology (2)
- Science studies (11)
- Urban studies (1)
- Geography (6)
- History (18)
- Social history (10)
- Political studies (6)
- Law (1)
- Legal history (1)
- Sociology (25)
- Mind and language (60)
- Thought (60)
- Philosophy
- Intellectual history (12)
- Cognitive science (3)
- Religion (5)
- Psyche (4)
- Psychoanalysis (1)
- Psychology (3)
- Language (22)
- Linguistics (3)
- Literature (20)
- Information (7)
- Representation (60)
- Cultural history
- History of art (26)
- Heritage (4)
- Visual studies (16)
- Cultural identities (11)
- Architecture (2)
- Education (2)
- Epistemology and methodology (10)
- Thought (60)
- Periods (14)
- Prehistory and Antiquity (4)
- Middle Ages (3)
- Modern (9)
- Twentieth century (3)
- Twenty-first century (5)
- Prospective (1)
- Prehistory and Antiquity (4)
- Zones and regions (5)
- America (1)
- United States (1)
- Europe (4)
- America (1)
Places
- Africa (2)
- Europe (46)
- North America (2)