Home
Sort
-
Montpellier
Intituler les œuvres d'art, les biens culturels et les contenus médiatiques
L’objectif du colloque n’est pas tant de renseigner telle pratique, tel corpus ou tel objet, mais d’interroger le titre des objets artistiques, culturels et médiatiques en tant que catégorie de pensée (et conséquemment d’usage), que cette catégorie soit construite et mobilisée par les acteurs, les publics ou les chercheuses et les chercheurs des champs concernés. Le but est ainsi moins d’investiguer les titres et les intitulations per se que leurs principes et modes d’existence, leurs fonctions et raisons d’être, leurs processus tout autant que leurs réifications. À quoi servent les titres, d’où viennent-ils, comment évoluent-ils, que signifient-ils, comment signifient-ils, peut-on s’en passer, quels sont les rapports d’influence réciproques qu’ils entretiennent avec les objets qu’ils chapeautent ?
-
Call for papers - Representation
Design, arts, médias journal
Pour son premier dossier thématique, la revue en ligne Design, Arts, Médias lance un appel à contribution autour de l’exposition de design. Le dossier, dirigé par Catherine Chomarat-Ruiz, entend réunir des articles qui s’efforceront de cerner la spécificité de ce type d’événement à travers les objets exposés, les lieux et les modalités d’expositions, les métiers inhérents à la conception et à la réalisation de ces monstrations, les savoir-faire, les méthodes et les disciplines scientifiques que mobilise l’étude de ces expositions.
-
Call for papers - Representation
Post-cinema: Practices of research and creation
Journal Images Secondes (Nº3, 2021)
The third issue of the French journal Images secondes questions the heuristic and critical potential of the notion of "post-cinema" in the context of a general reflection on the “reconfigurations” (de Rosa and Hediger, 2016) of the cinematic medium in the age of networked digital media. We agree with Shane Denson and Julia Leyda that if post-cinematic media “concern the emergence of a new 'structure of feeling' or 'episteme', new forms of affect or sensibility”, then “traditional scholarly forms and methods for investigating these issues are unlikely to provide adequate answers” (Denson & Leyda, 2016: 6). For this reason, this issue will give priority to contributions that depart from the traditional forms of academic publishing to develop formats which explore the unique potentialities of online dissemination.
-
Vauvenargues
Blind spots - spaces of invisibility
Tête-à-tête journal issue 11
La revue Tête-à-tête (revue d'entretiens) choisit d'interroger, dans son onzième numéro, les espaces d'invisibilité. Espaces médiatiques, sociaux, politiques, les angles morts comportent sans les montrer quantité d'éléments (dangers, imprévus, suspens, objets du désir) qui affectent la relation entre ceux qui donnent à voir et ceux qui regardent. Faudrait-il donc tout voir ? Doit-on tout révéler ? L’angle mort n’est-il pas aussi un repli salvateur permettant de soustraire à la société des espaces qui garantissent une certaine forme de liberté et une possibilité d’action ? L’angle mort peut tour à tour faire du spectateur le témoin d’une révélation, la victime d’une tromperie, ou le complice d’un jeu consistant à aller chercher « à côté » pour mieux voir.
-
Budapest
The Philosophical Journal of Conflict and Violence is seeking articles dealing with philosophical issues that arise in connection with the depiction of violence in film and television. Violence, real or threatened, drives the plots of many, if not most, of the narratives we watch on the screen. Detectives solve grisly murders, victims seek revenge, teenagers flee slashers, gangsters spray bullets, Kungfu fighters trade punches, and armies clash on the battlefield (or in outer space). While almost everyone claims to wants to reduce the levels of violence in society, movie audiences regularly get an enormous kick out of watching on the screen what we abhor in real life. But not all cinematic violence is meant to titillate. Often the aim is to bring audiences closer to the sickening reality of the mistreatment and abuse suffered by those whose plights might otherwise remain invisible to us. While many worry that exposure to cinematic violence may desensitize us, perhaps it can also serve to awaken our empathy.
-
Princeton-Weimar Summer School for Media Studies 2019
The 2019 session of the Princeton-Weimar Summer School for Media Studies will be devoted to the question what happens to concepts derived from cultural techniques – like writing, erasure, image, number, not to mention the concept of culture itself – when implemented by algorithmic routines that run on computers or mobile media and thus effectively become digitized cultural technologies.The 2019 Princeton-Weimar Summer School for Media Studies will attempt to map out approaches to media as networks of cultural technologies. We invite applications from outstanding doctoral students throughout the world in media studies and related fields such as film studies, literary studies, philosophy, art history, architecture, sociology, politics, the history of science and visual culture.
-
Scaling. What happens when we scale things up or down?
Princeton-Weimar Summer School for Media Studies 2018
The 2018 session will be devoted to the investigation of scale and scaling as operative concepts for the analysis of media. What happens when we scale? Does anything really change? Can scaling ever impact the inner blueprint of an object? Are there laws of scaling? Or does scaling resist any attempt at calculability, such that, to investigate it, we can only ever look at individual events of scaling? As a media practice, scaling is widely used. But, in contrast to the ubiquity of operations, scaling is hardly ever viewed on its own terms as a basic concept of media analysis. The Princeton-Weimar Summer School for Media Studies 2018 will attempt to map out approaches to scaling as a basic media-analytical tool.
-
Saint-Denis
Selfie(s) - a new plural image practice
Une nouvelle pratique imageante plurielle
Le selfie semble être aujourd’hui devenu incontournable. Que l’on soit pour ou contre, jamais pratique imageante n’a jusqu’alors rencontré un tel succès. Pourtant, que savons-nous et que faisons-nous de cette pratique ? Il convient donc d’interroger au pluriel le selfie. Philosophique, esthétique, artistique, sociologique, psychanalytique… autant de regards qui permettront de rendre compte de la complexité de cette pratique auto-représentationnelle 2.0.
-
Paris
Conference, symposium - Representation
Thought meets art - works and their criticism
Qu’elle l’inspire, l’accompagne ou l'éclaire, la critique entretient des relations intimes avec la création artistique. Loin de se résumer à une articulation entre théorie et pratique – la première dominant la seconde ou se pliant au contraire à son service – leurs rapports affectent les conditions d’élaboration et d’appréciation des œuvres, donc la mise en forme de la pensée sur l’art. Aujourd'hui, la question se pose néanmoins de savoir si l’apologie de la création, à laquelle les politiques culturelles, la chronique journalistique et la production savante ont concouru dans les dernières décennies, n’a pas contribué à affaiblir certaines exigences de la critique.
-
Paris
Call for papers - Representation
Pour cette quatrième journée d’étude organisée par le réseau « Design en recherche », nous proposons d’interroger les liens et intersections des études de genre (gender studies) et du design.
-
Amiens
Call for papers - Representation
A/V Live - performing the image
Performer l'image
Ce sont des temporalités disséminées, couplant la lecture et la navigation, qui constituent le milieu technologique dans lequel nous évoluons. Nous interagissons avec des bases de données qui accumulent et réorganisent un magma d'informations, de portions de texte, de son et d'images, qui peuvent nous concerner dans notre intimité, ou bien dans la perspective de notre inscription dans le collectif. Ces éléments fragmentaires sont à cet égard à portée de main, de regard, et peuvent être ré-activés à loisir. Si les artistes exploitent ce matériau déjà existant, en l'échantillonnant et en l’agençant pour former de nouvelles combinaisons signifiantes, ils inscrivent leur pratiques dans une tradition de l'appropriation héritée des avant-gardes du début du XXe siècle.
-
Paris
Conference, symposium - Thought
Penser les catégories de pensée
De l'objet à l'objectivation dans l'étude des arts, des médias et des cultures
L’étude des arts, des médias et des cultures, vaste appellation recouvrant une pluralité de disciplines (des sciences de l’information et de la communication à la sociologie, en passant par l’histoire, l’économie, l’esthétique, la philosophie, la sémiologie, l’anthropologie, le droit, etc.), construit des catégories pour penser ses objets. Variables sociologiques des publics, typologies des œuvres, idéaux-types des producteurs, caractères des dispositifs, nomenclatures, classes, genres, etc., sont en effet autant de catégories a priori ou a posteriori pour saisir tant les objets que les individus, leurs pratiques, usages et discours. Ce colloque international et pluridisciplinaire a pour objectif d’interroger ce processus de catégorisation au sein des recherches universitaires, dans la diversité de ses emplois et théorisations.
-
Pessac
Thinking networks in the humanities and social sciences
Problematisation, methodology, comparative approaches
Polysémique, la notion de réseau renvoie à des significations et des applications plurielles. L'objectif de ce colloque sera de réfléchir à la problématisation et aux approches de l’analyse de l’objet réseau. Il s’agira ainsi, à partir des travaux de doctorants des disciplines inscrites en sciences humaines et sociales, de mettre en exergue les recherches actuelles à travers des méthodologies et des problématiques nouvelles.
-
Lyon
Masks, identity and comic books
Journée d'études organisée par le laboratoire junior « sciences dessinées » (http://sciencesdessinees.ens-lyon.fr/), en présence de Lewis Trondheim.
-
Paris
Philosophy and TV series
En complément du colloque annuel « Philosopher avec les séries télévisées » aura lieu à partir du 1er mars 2014 un séminaire philoséries mensuel, centré sur les travaux d’analyse qui se multiplient sur les séries, en anglais et en français. Le séminaire propose un espace de discussion d'ouvrages ou d’articles sur les séries télévisées présentant un intérêt philosophique, à raison d’un à deux livres par séance ou plusieurs articles. Les textes choisis sont annoncés suffisamment à l'avance de façon à ce que les participants aient le temps de lire les textes et de préparer des points de discussion. Les auteurs seront régulièrement invités afin de discuter directement avec eux de leurs travaux.
-
Paris
Contemporary art criticism: relations, forms, practices and current writing
Labex Arts H2H workshops
Ce colloque a pour intention de développer une réflexion sur les pratiques actuelles de la critique de l’art contemporain et le cas échéant ses nouveaux territoires. Qu’en est-il de la critique aujourd’hui ? À quoi et à qui sert-elle ? Quelles sont aujourd’hui les formes de la critique ? Décèle-t-on de nouveaux types de pratiques de la critique, de nouvelles fonctions, de nouveaux fonctionnements, des nouveaux formats, des nouvelles écritures du jugement ? Internet et les réseaux sociaux proposent un nouveau lieu de diffusion pour la critique d’art, quelles en sont les spécificités ? En filigrane de ce portrait de la critique de l’art contemporain – tant pragmatique que théorique et idéologique – se pose aussi la question des relations de dépendance et de pouvoir, d’instrumentalisation et de collaboration, au sein du monde de l’art.
-
Paris
Philo-series episode no.6: Lost
Le cycle de colloques « Philosopher avec les séries télévisées » initié en 2009 avec Buffy, tueuse de vampires se propose d’analyser chaque année une série télévisée déterminée, sur un mode à la fois monographique et interdisciplinaire. Pour 2014, nous proposons de nous pencher sur la série de J. J. Abrams, Damon Lindelof et Carlton Cuse intitulée Lost, laquelle fut originellement diffusée en six saisons sur la chaîne américaine ABC entre 2004 et 2010. À son point de départ, l’histoire d’un groupe de survivants au crash de leur avion sur une île perdue (lost) au milieu du Pacifique. Tandis que l’île se révèle au fur et à mesure de la série remplie de multiples dangers et mystères, le spectateur découvre progressivement l’histoire personnelle de chaque survivant, chaque épisode étant centré, par un habile jeu de flashbacks alterné avec le récit principal, sur l’un d’entre eux.
-
Paris
A criticism of recorded popular culture and music
What can Critical Theory tell us about musical culture today? Thinking new modes of distribution, exchange and consumption
Les musiques populaires enregistrées ou « musiques actuelles » nous sont aujourd'hui largement familières. Phénomène récent, produit direct de l'industrie phonographique au XXe siècle, elles sont soumises depuis une dizaine d'années à des mutations décisives concernant leurs modes de diffusion, d'échange et de consommation. En réunissant théoriciens critiques, critiques musicaux et théoriciens de l'information et de la communication, cette journée d'étude offrira l'occasion de repenser collectivement le statut des « oeuvres » musicales populaires, à la fois fluidifiées et morcelées dans le streaming internet, les vidéos youtube, les sonneries de téléphones portables et les synchronisations publicitaires.
-
Montreal
Call for papers - Early modern
13th young researchers conferences of the Cercle interuniversitaire d’étude sur le République des Lettres (CIERL)
Le douzième colloque jeunes-chercheurs du CIERL (Cercle interuniversitaire d'étude sur la République des Lettres) est consacré à la compréhension et au renouvellement de nos connaissances sur les écrits du for privé et sur l’émergence de l’intimité à l’époque moderne. Ce volloque vise à saisir, dans toute sa complexité, l’histoire des itinéraires personnels et la dynamique qui anime les configurations où interagissent systèmes de valeurs, déterminations spatiales et diachroniques, variations culturelles et sociales. De nature interdisciplinaire, ce colloque accueillera les jeunes chercheurs (des étudiants à la maîtrise ou au « master » ainsi que des doctorants et postdoctorants) œuvrant dans les différents champs des sciences humaines, de la littérature à l’histoire, en passant par la philosophie et l’histoire de l’art.
-
Paris
New Styles of Music and the Fusion of Genres
Ces deux journées d'étude, ayant lieu les 21 et 22 mars 2013, rassembleront dans une démarche transversale des chercheurs de différentes disciplines (musicologie, esthétique, sciences sociales...) afin de discuter les problématiques épistémologiques que posent les évolutions récentes des musiques nouvelles (2000-2012).Les propositions (2000 signes espaces compris) devront être accompagnées d’une courte notice biographique, et seront à envoyer avant le 10 septembre 2012 à l’adresse suivante : je.musiquesnouvelles@gmail.com
Selected filters
-
Information
-
Philosophy
-
History of art
Choose a filter
Events
- Past (23)
event format
Languages
Secondary languages
Years
- 2010 (1)
- 2011 (1)
- 2012 (2)
- 2013 (2)
- 2014 (5)
- 2015 (4)
- 2016 (1)
- 2017 (1)
- 2018 (1)
- 2019 (2)
- 2020 (2)
- 2021 (1)
Subjects
- Society (14)
- Sociology (11)
- Gender studies (1)
- Sociology of culture (8)
- Ethnology, anthropology (6)
- Science studies (1)
- Urban studies (1)
- Geography (1)
- Urban geography (1)
- History (3)
- Social history (2)
- Political studies (3)
- Sociology (11)
- Mind and language (23)
- Thought (23)
- Philosophy
- Intellectual history (2)
- Psyche (1)
- Psychoanalysis (1)
- Language (9)
- Linguistics (2)
- Literature (8)
- Information
- Representation (23)
- Cultural history (13)
- History of art
- Heritage (2)
- Visual studies (11)
- Cultural identities (2)
- Architecture (1)
- Epistemology and methodology (1)
- Thought (23)
- Periods (9)
- Early modern (1)
- Modern (8)
- Early modern (1)
- Zones and regions (1)
- America (1)
- United States (1)
- America (1)
Places
- Europe (17)
- North America (1)