Home
Sort
-
Call for papers - Ethnology, anthropology
Space, environments and territories
Dialogue section - Polygraphe(s) - Espace, environnements et territoires journal No.3 - space environment and territories
La revue annuelle "Polygraphe(s), approches métissées des actes graphiques" est consacrée aux actes graphiques dans la diversité de leurs formes, des lieux et du temps de leurs réalisations. Elle entend faire se rencontrer et réfléchir ensemble des disciplines diverses comme la préhistoire, l'archéologie, l'anthropologie, les sciences de l'éducation, la psychologie, la sémiotique, le design, etc. sur des thématiques précises autour de la communication figurée. La revue est souhaitée comme un espace d'échanges intellectuels autour d'un vaste sujet d'étude commun, un lieu de rencontres et de discussions entre disciplines peu habituées à dialoguer entre elles.
-
Paris | Lens
The Sensory Experience in 18th Century Art Exhibitions
Ce colloque entend s’intéresser aux sensations des visiteurs des expositions d’art entendues dans leur acception la plus large durant le long XVIIIe siècle (1665-1815). Si le point de départ est celui du Salon du Louvre devenant le modèle des expositions temporaires qui se multiplient à Paris et en province, à la Royal Academy de Londres et plus largement en Europe, les autres espaces de sociabilité où des œuvres étaient proposées au regard des spectateurs sont à prendre en compte : galeries et cabinets privés, collections royales, expositions temporaires, salles de ventes, musées... S’inscrivant dans l’histoire des sensibilités et des sens, le colloque entend ainsi contribuer à définir les nouvelles perceptions qui s’épanouissent au Siècle des Lumières en interrogeant l’expérience du sensible et de la constitution du corps sensoriel dans le cadre spécifique des espaces d’expositions.
-
Scholarship, prize and job offer - Thought
Swiss National Research Fund at the University of Geneva
Le projet porte sur le domaine de la littérature vernaculaire médiévale. Il s’agira d’explorer les métaphores du miroir et de la lumière dans des textes latins et vernaculaires dans une approche sémiotique et fondée sur la psychologie cognitive, afin d’accéder à une meilleure compréhension des pratiques de la construction et de la tradition des idées.
-
Florac
Conference, symposium - Sociology
The human animal relationship in the 21st century
What training practices for what production ethics?
Il s’adresse aux professionnels de l’enseignement, de l’animation et du conseil confrontés à l’évolution de la relation homme-animal en élevage. Vous pouvez dès à présent consulter le programme et vous inscrire. Enseignants, formateurs, étudiants, chercheurs, animateurs, passionnés … nous vous donnons rendez-vous pour répondre ensemble à cette question, aujourd’hui au carrefour des débats scientifiques, éthiques, politiques, écologiques … et de nos pratiques pédagogiques.
-
Paris
Study days - Prehistory and Antiquity
Rouge d'abords! Plural readings
A multidisciplinary conference and exhibition examining the symbolism of the colour red across disciplines in the past and present
Le projet « Rouge : études diachroniques » (RED) ambitionne de documenter l’attachement à la couleur rouge dans les productions symboliques du passé à l’actuel. Le projet vise à rassembler différents spécialistes autour de cette question et d’engager le dialogue avec des spécialistes de la couleur: scientifiques (sciences humaines et sciences dures), artistes contemporains, conservateurs et producteurs de couleur. Pour cette table-ronde, la mobilisation croisée des compétences, des recherches et des créations des spécialistes de champs largement différents constitue l’un des principaux horizons susceptibles de faire progresser une réflexion autour de la couleur rouge et d’apporter une dynamique nouvelle dans la compréhension des productions symboliques artistiques du passé.
-
Paris 05 Panthéon
Avec le mot affectio, nous mobilisons un ensemble de notions toujours pas stabilisé du fait de leur richesse sémantique et épaisseur théorique (sensation, perception, sentiment, émotion, passion, stimmung, empathie, affect), qui sont engagées dans la relation entre l’homme et le robot. Les séances seront organisées autour (1) de la problématique de la communication corporelle/affective/émotive du sentir, (2) des modifications de la relation intersubjective, (3) du sentiment qui élabore des imaginaires (individuels et sociaux), (4) de la structure de signification politique, culturelle et identitaire, qui organise la réalité sociale (5) de l’éthique robotique.
-
Paris
Conference, symposium - Thought
Space-Time Geometries and Movement in the brain and in the Arts
Space and time are of fundamental importance to understand human perception, action, memory and cognition. Movement, which describes the changes in the locations of physical objects and human bodies with the passage of time, is equally important in physics, biology, neuroscience, psychology, as well as the arts. Our bodies and minds shape the way we perceive space and time and the scientific theories we formulate about physical laws. Hence the importance of understanding how the brain perceives and represents space, time and movement, and how it plans and controls our bodily movement and actions. Our interest in the use of movement, space and time in different artistic fields - fine and digital arts, performance arts and music - is mainly inspired by the notion that knowledge about the general organizing principles and simplifying strategies used by the brain in perception action and memory, in movement generation and representation, and in action-perception coupling, can lead to new insights regarding the ways artists make use of movement, space and time.
-
Inhabiting immersive territories in the Anthropocene
Habiter les territoires immersifs : perspectives écologiques, neuroscientifiques et esthétiques sur la littérature, les arts et le jeu vidéo à l’ère de l’Anthropocène. Alors que les habitats naturels se dégradent, les arts nous proposent des expériences immersives, qui ouvrent vers des modes nouveaux de l’habiter. Le jeu vidéo, la littérature, le cinéma, le théâtre, l’art contemporain créent des territoires qui nous invitent à l’exploration et au vagabondage, à la flânerie et à la contemplation. Que peuvent nous apprendre écologie, neuroscience et esthétique sur ces activités dont les enjeux éthiques et esthétiques – agencés au sein d’œuvres spécifiques – s’étendent à la manière dont habitons notre environnement planétaire ?
-
Paris
Aart and the body - forms and instruments II
Formes et instruments, II
Ce séminaire, examine, en longue durée, les liens entre les arts et le corps : comment les artistes, autant que les artisans – et l’on entend particulièrement les plasticiens-designers et les musiciens – sont conditionnés et conditionnent les catégories et modèles d’objets qu’ils imaginent et fabriquent, en fonction de la plasticité des corps ? De quelles manières, selon quels échéanciers et à partir de quels schémas économiques sont produits, édités, diffusés des séries de mobiliers et des corpus d’instruments qui répondent, à la jointure du beau et de l’utile, à une exigence artistique, un canon esthétique et un confort social soumis à des variables politiques, culturelles et générationnelles ?
-
Paris
The epistemology of drawing (2017-2018)
Concepts, readings and interpretations - 19th-21st century
Réfléchir aux fondements du dessin – lieu d’inspiration pour l’artiste, « activateur de pensée », projection de fantasmes artistiques, trace balbutiante de compositions « in progress », transcription brute d’imaginaires figurés, « premier jet » graphique d’abstractions conceptuelles, vérification « sur pièces » d’hypothèses rêvées, essai visant à tester la capacité réalisatrice, aboutissement d’utopies intangibles par d’autres techniques, etc. – autant que poser les pratiques et usages sociaux du dessin – intimité secrète d’une œuvre à l’amont de son processus, circulation d’une ébauche servant de modèles aux disciples, projet destiné aux commanditaires, fondement de l’enseignement artistique au XIXe siècle, objet de convoitise des collectionneurs, trace mobile aisément reproductible, etc. –, inscrit le débat d’idées à la frontière de l’histoire de l’art, de la génétique et de l’histoire culturelle.
-
Forms and dynamics of attention, presence and commitment
Interfaces numériques journal, Volume 7, no. 1/2018
Ce prochain numéro de la revue Interfaces Numériques ambitionne de théoriser les rapports qui unissent l’attention, la présence et l’engagement. Cela situe d’emblée l’investigation au niveau des modalités d’implication générées tant par les médias interactifs, que par les situations vécues et les objets informatisés ou connectés qui les véhiculent. Notamment autour de l’image et des écrans, les efforts de théorisation pour cerner les caractéristiques de ces formes particulières et propres ont bien souvent rejoint les connaissances pratiques des concepteurs, inventeurs et designers investis dans l’expérimentation et l’exploitation…
-
Bremen
Intersections of Art, Science, and Technology in Soviet Film and Culture
By maintaining the tension between artists’ imaginative approaches to technology in the Soviet Union (Meyerhold’s Biomechanics), film directors’ use of science such as physiology (Eisenstein’s Expressive Movement), and scientists’ own theorization of art history (Lev Vygotsky’s The Psychology of Art), this workshop aims at unpacking the historical and political forces behind Soviet film theory, film practice, and art history in relation to science and technology. While examining the juncture between art, science, and technology in post-Revolutionary Russia, with a focus on the avant-garde period until the death of Joseph Stalin, cinema is thus considered as a device beyond its medium of film (Francois Albera, Maria Tortajada: Cinema Beyond Film) and the medium-specificity of the arts is called into question.
-
Nice
La question des liens entre danse et poésie renvoie à l’une des gémellités artistiques les plus singulières du siècle passé. Une complicité singulière mais néanmoins problématique, à en croire les rendez-vous manqués de son histoire. Si les poètes de la modernité – tels Mallarmé, Valéry ou Rilke – ont érigé la figure de la danseuse en objet de culte poétologique, y devinant la promesse d’une régénération verbale, les danseurs modernes n’ont que très rarement donné suite à cet enthousiasme. La proposition consiste ici à articuler. Articuler danse et poème, tout en accueillant la multiplicité des pratiques et des discours, à savoir : explorer la complexité de ce nouage et les différents lieux de sa manifestation. Et doubler cet effort d’un second qui vise à articuler l’expérience vécue avec le geste de son ressaisissement théorique.
-
Toulouse
Study days - Ethnology, anthropology
Synesthesia and polysensorality in ancient and contemporary societies: comparative approach
L’univers sensoriel des anciens nous échappe largement, en raison de l’éloignement temporel et des lacunes documentaires qui rendent difficile tout effort de reconstitution du « paysage sensible » qui caractérisait ces sociétés disparues. Comment les Mésopotamiens, les Grecs, les Romains percevaient-ils leur environnement et surtout quelles valeurs attribuaient-ils aux couleurs, aux odeurs, aux sons, aux goûts, aux surfaces qu’ils touchaient ? Privilégiaient-ils certaines associations polysensorielles, en fonction des contextes et des pratiques sociales qui les réunissaient ?
-
Barcelona
Senses and sensuality in the Middle Ages
2nd ARDIT International Congress of Medievalists
With a distinctly interdisciplinary intention, the 2nd ARDIT International Congress of Medievalists “Senses and sensuality in the Middle Ages” aims to give voice to innovative researches on multiple and corresponding fields, such as History, Philosophy, History of Art or Philology, among others. In this new researchers’ encounter we seek to open the door to the multiples insights and reflections about senses and sensuality in the Middle Ages, offering a wide range of aspects linked to the multiple narratives which this issue inspires: the ways of knowledge, sensory and spiritual pleasure, or artistic and literary forms which have captured the sensorial universe in the Middle Ages.
-
Liège
Call for papers - Early modern
Exploring repetition in popular music
Over and Over: Exploring repetition in popular music aims at identifying and studying the recent aesthetic and analytical developments of musical repetition. From the 32-bar forms of Tin Pan Alley, through the cyclic forms of modal jazz, to the more recent accumulation of digital layers, beats, and breaks in Electronic Dance Music (EDM), repetition as both an aesthetic disposition or formal musicological property stimulated a diversity of genres and techniques. After decades of riffs, loops, vamps, reiterated rhythmic patterns, as well as pervasive harmonic formulae and recurring structural units in standardized song forms, the time has come to give these notions the place they deserve in the study of popular music.
-
Paris
Conference, symposium - Thought
Knowledge of the body between aesthetics and neurosciences
Les nombreuses recherches regroupées depuis vingt ans sous l’appellation de « neuroesthétique » représentent de manière emblématique, bien que controversée, une quête majeure de notre époque : celle de la compréhension du pouvoir cognitif du corps humain. La neuroesthétique a pu apparaître comme l’avant-garde d’un matérialisme renouvelé par les techniques d’imagerie cérébrale. Néanmoins, au-delà de son apport empirique, elle peut contribuer au développement d’un savoir théorique. Outre une interrogation critico-historique de la neuroesthétique, « Le sensible à l'œuvre » se propose d’aborder le corps comme un « a priori matériel » exprimé par les arts, notamment performatifs. Il rappellera ainsi que l’esthétique ne peut jouer son rôle dans la philosophie qu’en soulignant le lien inhérent entre le vécu et le corps vivant.
-
Caen
Conference, symposium - Representation
Lettres Modernes #2 "See, watch, read"
International Typography Symposium
By inviting typeface designers, researchers and artists, the international symposium Lettres Modernes #2 offers a two-day reflexion on the evolution of typography and its perception through the coexistence of traditional and digital media. This symposium is organized in the context of the research activities of ésam Caen/Cherbourg and led by Jean-Baptiste Levée, in partnership with the Arts Graphiques festival of the University of Caen Basse-Normandie (ARG3).
-
Neuchâtel
Call for papers - Early modern
Misperceptions and visual epistemology in the 18th century
Appel à contribution pour un colloque interdisciplinaire et plurilingue organisé par la Maison des littératures de l'université de Neuchâtel (Suisse). Il se consacre aux illusions des sens (surtout du sens visuel) dans la littérature et les textes scientifiques du XVIIIème siècle (1690-1830). Des contributions d'historiens et d'historiennes de l'art sont également les bienvenues.
-
Brussels
The fragile and the blurred. Taming precariousness - a rhetorical art
Sous le titre « Le fragile et le flou. Apprivoiser la précarité : un art rhétorique », cette rencontre répond au désir de rendre hommage (au moins en creux) à un penseur original, un passeur, un précurseur même, bref, un maître, dont le nom n’évoque, aujourd’hui, plus grand-chose à personne (ou presque) : Eugène Dupréel (1879-1967). Plus exactement, il s’agit de mettre l’accent et d’explorer l’un des aspects originaux de sa pensée : l’idée ou principe de précarité dont la valeur est, pour lui, aussi bien technique que logique et épistémologique. Aussi, le présent colloque propose-t-il de mettre au défi nos réflexes sociaux et nos tropismes intellectuels ; il invite à une conversion du regard, à un changement radical de point de vue. Le but est d’éclairer les mécanismes de la précarité, de mieux comprendre le supplément qu’il peut y avoir à la reconnaître ou à l’insuffler, le prix particulier, supérieur qu’elle confère aux valeurs, aux arguments, aux notions (philosophiques, juridiques), aux choix, etc. Bref, dans quelle mesure, en quel sens et à quelles fins, un « moins » pourrait-il représenter un « plus » ?
Selected filters
-
Cognitive science
-
Periods
-
Representation
Choose a filter
Events
- Past (35)
event format
Languages
Secondary languages
Years
- 2008 (3)
- 2009 (2)
- 2010 (4)
- 2011 (4)
- 2012 (2)
- 2013 (1)
- 2014 (5)
- 2015 (2)
- 2016 (2)
- 2017 (3)
- 2018 (6)
- 2019 (3)
- 2020 (1)
Subjects
- Society (26)
- Sociology (10)
- Ethnology, anthropology (12)
- Science studies (6)
- Urban studies (1)
- Geography (3)
- History (9)
- Economic history (1)
- Industrial history (1)
- Social history (2)
- Political studies (1)
- Law (1)
- Mind and language (35)
- Thought (35)
- Philosophy (11)
- Intellectual history (5)
- Cognitive science
- Religion (1)
- Psyche (5)
- Psychoanalysis (1)
- Psychology (2)
- Language (12)
- Linguistics (3)
- Literature (7)
- Information (6)
- Representation
- Cultural history (15)
- History of art (10)
- Heritage (2)
- Visual studies (8)
- Cultural identities (3)
- Education (3)
- Epistemology and methodology (15)
- Thought (35)
- Periods
- Prehistory and Antiquity (5)
- Prehistory (1)
- Greek history (2)
- Roman history (2)
- Middle Ages (4)
- Early modern (7)
- Sixteenth century (2)
- Eighteenth century (3)
- Modern (24)
- Twentieth century (3)
- Twenty-first century (5)
- Prospective (7)
- Prehistory and Antiquity (5)
- Zones and regions (3)
- Europe (3)
- Europe (3)
Places
- Europe (31)