Ce séminaire invite à une réflexion transdisciplinaire (danse, musique et théâtre) qui dépasse la simple reconnaissance de la contribution des femmes dans le domaine des arts vivants. Nous souhaitons questionner en particulier les conceptions de l’esthétique héritées du Romantisme, les idéaux qui construisent la figure de l’artiste singulier investi de génie. Nous cherchons à comprendre comment l’encadrement institutionnel des artistes, en écartant la contribution des femmes, ont surdéterminé la reconnaissance et la valorisation de la création au masculin. 

25 janvier : Introduction

Elizabeth Claire, Catherine Deutsch, Raphaëlle Doyon

22 février

• Aurore Evain (chercheuse indépendante) Ÿ « Autrice / actrice, d'un féminin à l'autre » (titre à confirmer)

Deuxième communication à préciser ultérieurement

22 mars

• Tomoko Takaze (Université de Meiji) Ÿ « La Rose de Versailles, ou la Révolution de la femme dans l’univers des mangas »       
• Hyacinthe Ravet (Université Paris-Sorbonne) Ÿ  « Maestra ou Madame le Chef ? Place et reconnaissance des cheffes d'orchestre aujourd'hui » 

26 avril

• Yvonne Hardt (Université de Cologne) Ÿ « Gendering the Taxonomies and Bodies of Historical Narrative. A mind-mapping on methodologies for doing dance history » 
• Alessandro Arcangeli (Université de Vérone)Ÿ « The dancing woman and the dancing other: trajectories in early modern Western imagery »

24 mai

• Maria Ines Aliverti (Université de Pise) « L’iconographie des actrices dell’Arte dans une perspective de genre »
• Stefano Lorenzetti (Conservatoire de Vicence) Ÿ  « Female musical performance and the construction of beauty in the Renaissance »

7 juin

• Hélène Marquié (Université Paris VIII) Ÿ « Genre et création chorégraphique au xix^e siècle »
• Karim Hammou (Centre Norbert Elias) Ÿ « Les rappeuses et l'activité d'auteure-interprètes dans la France des années 1990 »