Poderá toda a arte ser considerada colaborativa? O que terá motivado tantos artistas, nas últimas décadas, a se organizarem em coletivos ou a participarem em projetos colaborativos? Terá a colaboração nas artes um papel preponderante na redefinição do campo artístico e na produção de novas subjetividades? De que modo as práticas artísticas colaborativas vêm questionar o mito do génio criativo e do artista individual?

Conferência: Lisboa, 9-10 de Outubro de 2019

Apresentação

A colaboração nas artes é, sem dúvida, um fenómeno global - sublinham autores como Grant Kester (2011) - que emerge ciclicamente, sobretudo em momentos de grande incerteza. Estas práticas estão muitas vezes associadas a uma reflexão sobre os próprios modos de produção da arte, bem como a uma maior liberdade de experimentação formal e autoral. Ainda assim, é sintomática a escassez de estudos sobre o já longo desejo dos artistas de trabalharem em grupo e partilharem uma voz coletiva (Stimson, Sholette, 2007). Para além disso, é igualmente notória a cooptação dos processos de colaboração no contexto do capitalismo, no sentido da flexibilização e precarização do trabalho (Deleuze, 1992; Chiapello, Boltanski, 2007). À luz destas contradições, revela-se oportuno refletir sobre o papel da colaboração no contexto socioeconómico atual, e particularmente sobre o modo como as artes poderão contribuir para criar uma outra percepção acerca do potencial e do valor das práticas colaborativas (De Wachter, 2017).

​Neste sentido, convidam-se artistas, investigadores e artistas-investigadores a partilharem propostas de reflexão que explorem práticas artísticas em que a colaboração se apresenta, por um lado, como impulsionadora da criação artística e, por outro, como um campo de experimentação capaz de problematizar processos estéticos, questões de autonomia, de organização, modos de produção e de circulação, entre outras questões suscitadas pelas práticas artísticas colaborativas no contexto transdisciplinar das artes plásticas. Serão aceites propostas submetidas a título individual ou colectivo, sendo que, a par das comunicações orais, são bem-vindas participações em formatos não tradicionais, como projecções de vídeo ou performances.

Procuram-se propostas que explorem as dimensões histórica, sociológica e estética das práticas artísticas colaborativas,considerando as seguintes questões e privilegiando-se a articulação entre elas:​

• Condições específicas das práticas colaborativas: meios, metodologias, estratégias, contexto económico e cultural, ações/linhas de orientação comuns, semântica colaborativa; 
• Relação com as políticas públicas e o mercado: sinergias, antagonismos e procura de alternativas;
• Desafios, conflitos e processos de tomada de decisão no contexto dos coletivos e de outras práticas de colaboração artística;
• Concepções de autoria;
• Contributo das práticas colaborativas para a redefinição dos modos de operação do campo artístico; 
• Novas formas de agenciamento: a influência das práticas artísticas na colaboração sob uma perspectiva social mais alargada;
• Relação com a experimentação de novas formas políticas de autogoverno fora do âmbito artístico e diferentes conceções de “comum”;
• Aspetos formais que distinguem, ou não, obras produzidas em colaboração de obras produzidas em outros regimes de autoria;
• Relação com diferentes regimes de experiência estética por parte dos espectadores, incluindo a extensão da colaboração ao público, através de mecanismos de participação;
• A tensão entre o juízo estético e o juízo ético na receção crítica das obras de arte colaborativas.

Submissão de propostas

As comunicações terão a duração de 20 minutos e poderão ser apresentadas no formato de comunicação oral ou em formatos alternativos, como projecções de vídeo ou performances. Serão aceites propostas de autoria individual e colectiva. As línguas de trabalho serão o português e o inglês.

Para submeter uma proposta, enviar um e-mail para camposdecolaboracao@gmail.com incluindo:

• Um documento pdf com o nome, título da proposta, endereço de e-mail, afiliação institucional e nota biográfica (100 palavras);
• Um segundo documento pdf com o título da proposta, resumo (300 palavras) e palavras-chave (máx. 5). No caso de apresentações visuais ou performativas, incluir também até cinco imagens e/ou um link para material de vídeo ou áudio. O segundo documento pdf e os materiais apresentados no link não deverão conter referências ao(s) nome(s) do(s) autor(es).

Call for papers: 15 de Abril a 31 de Maio de 2019 

Data da conferência: 9 e 10 de Abril de 2019

Comissão Científica

• Cláudia Madeira - ICNOVA - UNL
• Cristina Pratas Cruzeiro – IHA - UNL
• Margarida Brito Alves – IHA - UNL
• Margarida Medeiros – ICNOVA - UNL
• Maria João Mayer Branco – IFILNOVA - UNL
• Maria João Gamito - FBAUL
• Maria Mire - i2ADS - Ar.Co.
• Samuel Silva - FBAUP
• Pedro Tudela - FBAUP
• Victor dos Reis - FBAUL

Keynote speakers

Catherine Quéloz e Liliane Schneiter

[Keynote speaker adicional a confirmar]

Mesa redonda sobre a colaboração nas artes em Portugal:

• António Olaio (artista e professor, Universidade de Coimbra)
• José Maia (artista e professor, Universidade do Porto)
• Rita Fabiana (curadora, Fundação Calouste Gulbenkian)
• Sandra Vieira Jürgens (curadora e professora, Universidade NOVA de Lisboa)

Línguas aceites

Português e inglês

Registo

• Submissão de resumo: gratuito
• Registo (regular): 40,00€
• Registo (estudante): 30,00€
• Público: entrada gratuita 

+ info

https://camposdecolaboracao.wixsite.com/home

camposdecolaboracao@gmail.com