Le séminaire s'est donné pour but d’interroger à nouveaux frais les processus d’élaboration des spectacles (commandes, décisions et actions, travaux d’écriture et de remaniement, mises en jeu, mises en texte, diffusion, circulation, conservation) à la fin du Moyen Âge et à l’époque moderne. L’histoire des spectacles ne doit donc plus se limiter à l’étude de la composition littéraire des textes, à l’écriture de la partition ou à la composition d’un ballet. Nous nous proposons donc d’étudier les pratiques spectaculaires d’une façon interdisciplinaire en portant une attention nouvelle aux archives qui permettent de mieux saisir le phénomène par nature éphémère qu’est un spectacle.

Argumentaire

Le séminaire s'est donné pour but d’interroger à nouveaux frais les processus d’élaboration des spectacles (commandes, décisions et actions, travaux d’écriture et de remaniement, mises en jeu, mises en texte, diffusion, circulation, conservation) à la fin du Moyen Âge et à l’époque moderne. L’histoire des spectacles ne doit donc plus se limiter à l’étude de la composition littéraire des textes, à l’écriture de la partition ou à la composition d’un ballet. Les quelques heures que dure l’évènement ne sont que la partie émergée d’un long processus de création et d’organisation en amont et d’un processus de diffusion et de mémorialisation (oral ou écrite) en aval. Une grande partie de la performativité et de la raison d’être du spectacle se trouve, ainsi, hors de lui-même, dans le processus institutionnel, social, économique, culturel et politique qui rend possible son organisation et son déroulement. Nous nous proposons donc d’étudier les pratiques spectaculaires d’une façon interdisciplinaire en portant une attention nouvelle aux archives qui permettent de mieux saisir le phénomène par nature éphémère qu’est un spectacle. Il s’agit également de s’affranchir de la coupure, académique mais largement artificielle, entre le Moyen Âge et l’époque moderne afin de mieux dégager les problèmes et les questionnements diachroniques. Enfin, nous espérons dépasser les cadres nationaux de l’histoire du théâtre et leurs historiographies très caractérisées en faisant dialoguer historiens spécialistes de la France, de l’Italie, de l’Angleterre et d’autres espaces européens.

Programme

Séminaire 2019-2020

Maison de la Recherche, Paris-Sorbonne, 28 rue Serpente, 75006 Paris, M° Odéon

Vendredi, 10h-12h

• 15 novembre 2019 : Jorge Morales (CESR, Université de Tours), Spectacles, célébrations et sociabilité. Les fêtes des cardinaux à Rome au début du XVII^e siècle
• 13 décembre 2019 : Martine Clouzot (Université de Bourgogne), Le jongleur, acteur et figure de divertissement d’après les archives, textes et manuscrits enluminés du nord de la France, de la Flandre et de l’Angleterre (XIII^e-XV^e siècles)
• 17 janvier 2020 : Jan Clarke (Durham University), Les femmes employées de théâtre chez Molière, à l’Hôtel Guénégaud et à la Comédie-Française (1659-1719)
• 6 mars 2020 : Marine Roussillon (Université d’Artois), Raconter, imaginer, archiver : agir avec les fêtes de cour au XVII^e siècle
• 24 avril 2020 : Luc Charles-Dominique (Université de Nice-Sophia-Antipolis), Repenser les reconstitutions des anciennes bandes de violons face à l'académisme musical d’un certain regard « baroque »
• 15 mai 2020 : Rebekah Ahrendt (Universiteit Utrecht), L’opéra face à la loi (fin XVII^e siècle-début XVIII^e siècle), ou, Comment régler le spectacle lyrique ?

Organisation

Organisé par Marie Bouhaïk-Gironès (Centre Roland Mousnier, CNRS/Sorbonne Université) et Mélanie Traversier (IRHiS, Université de de Lille /IUF)