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  • Beitragsaufruf - Studien zur Wissenschaft

    Art, science, magie

    L’apport des arts plastiques aux sciences secrètes

    Pour son cinquième numéro (prévu fin 2024), Arcana naturae cherchera à rendre compte de l’imbrication de l’art, de la science et de la magie, à travers l’histoire des sciences secrètes. On s’intéressera donc en particulier aux productions artistiques plastiques (au sens large, gravures, peintures, sculptures, cartes, etc.) qui témoignent de la relation entre ces trois pôles conceptuels. Les œuvres et les images ont toujours jouée – en parallèle des textes – un rôle déterminant au sein des sciences secrètes. Ce numéro d’Arcana naturae s’efforcera donc d’explorer la question des œuvres plastiques comme média singulier et autonome de la transmission et de la création des savoirs secrets. Dans quelle mesure les œuvres plastiques jouent-elles un rôle actif dans le processus de transmission et de diffusion des connaissances magico-scientifiques ?

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  • Lyon

    Beitragsaufruf - Darstellung

    L’artiste au travail. Images, textes, discours (XIXe siècle)

    Ce colloque, au croisement de la littérature, de l’histoire des arts et de la musicologie, cherchera à identifier et à examiner les sources iconographiques et textuelles permettant de comprendre sous quelles formes et selon quelles modalités le travail de l’artiste et le portrait de l’artiste en travailleur ont constitué une préoccupation constante du XIXe siècle, avant l’apparition du cinéma auquel on attribue généralement les premières images de l’artiste en action. L’enjeu sera précisément de montrer comment ces sources invitent à nuancer et à relativiser la prédominance souvent admise d’un paradigme esthétique fondé sur l’image du génie inspiré, dégagé de toute activité pratique, et l’imaginaire de la création miraculeuse, ne résultant d’aucun travail.

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  • Lyon

    Beitragsaufruf - Geschichte

    Retours d’experience en édition numerique de sources en histoire et histoire de l’art (XVe-XXIe siècle)

    « Théia. Revue d’histoire et d’histoire de l’art »

    Pour son premier numéro, et dans une démarche auto-réflexive, la revue Théia souhaite interroger la pratique même de l’édition en ligne. L’objet de ce travail est de mettre en relation des historiennes et des historiens travaillant sur l’édition numérique pour confronter leurs projets, leurs questionnements, leurs réussites et leurs échecs. Alors que de tels projets voient le jour maintenant depuis de nombreuses années, cette rencontre se voudrait à la fois une sorte de bilan et de prospective. Ce sera aussi l’occasion de mettre en regard plusieurs entreprises éditoriales pour en mesurer les proximités et les divergences.

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  • Paris

    Stipendien, Preise und Stellenangebote - Darstellung

    Bourse doctorale de la Fondation des Amis pour le rayonnement des musées d’Orsay et de l’Orangerie

    En lien étroit avec l’ambition de l’établissement public des musées d’Orsay et de l’Orangerie – Valéry Giscard d’Estaing (EPMO) en matière de recherche, la Fondation des Amis pour le rayonnement des musées d’Orsay et de l’Orangerie (FARMO), abritée à la Fondation de France, lance une nouvelle bourse à destination des étudiant·es doctorant·es en histoire de l’art.

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  • Paris

    Kolloquium - Darstellung

    Message ou bruit ? De la lisibilité des images

    Congrès annuel du Centre allemand d’histoire de l’art

    Les images envoient-elles un message ou se contentent-elles de faire du bruit, et c’est déjà bien beau ? Dans l’alternative formulée par Michel Foucault au sujet du savoir médical, apparaît de façon sous-jacente la question de la lisibilité, celle d’une lisibilité élargie, non-textuelle. De façon corollaire, émerge aussi la question de l’illisible, du diffus, de l’indistinct des images. Plutôt que d’assourdir le bruit des images, ce colloque le cherchera, tel un principe fécond pour enrichir le débat sur la lisibilité des images.

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  • Aubervilliers

    Seminar - Geistesgeschichte

    Art et corporéité

    Phénoménologie des univers formels

    Dans ce séminaire ouvert en 2017/2018, le couple « art et corporéité » est entendu comme un outil théorique. De telles manières que par une préhension et une intellection de la corporeitas – celle travaillée par Merleau-Ponty et Bachelard en particulier – souhaitant serrer l’univers des formes multiplexes dessinées par Malraux, trois triades, ensemble et/ou en dissonance, sont portées à l’examen : d’abord corps / corporalité / corporéité ; ensuite, art social / confort / posture ; enfin, design / fonction / politique dans le but de frôler au plus près la fonction symbolique et sociale du geste (Barthes, Leroi-Gouhan, Agamben). L’enjeu consiste à comprendre, c’est-à-dire désigner, identifier et qualifier, le geste créateur quand il est philosophique, sensible, aux fondements, politique.

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  • Beitragsaufruf - Frühe Neuzeit

    1715-1716: The Apex of Jacobitism?

    Origins, Representations, and Legacies: Essays in Honour of Daniel Szechi

    This collection of essays, entitled ’1715-16 : The Apex of Jacobitism ? Origins, Representations and Legacies’, in honour of the life work of Professor Daniel Szechi aims to re-evaluate the 1715 rising in its broader international context and within the heritage of the long eighteenth century. Contributors who have encountered the Jacobite rising in their respective fields, for example, while studying its industrial, intellectual, and scholarly impact from the Treaty of Union to the present, are invited to propose their contributions. As Jacobitism was a ubiquitous landmark of the eighteenth century, researchers are invited to question the military, political, literary, and/or cultural significance of the rising. The editors are particularly interested in consequential research on the rising through a comparative perspective in the interdisciplinary fields of literature, material culture, and travel or media studies.

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  • Paris

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Revue « Nouvelles de l’estampe » - numéro thématique consacré à la transmission

    Les Nouvelles de l’estampe, créées en 1963, ont célébré leur 70e anniversaire en 2023. La revue a constamment évolué pour s’adapter au monde de la recherche artistique. En tant que principal périodique francophone sur l’estampe, elle diffuse activement les travaux de conservateurs, universitaires et artistes, offrant une tribune aux chercheurs débutants comme chevronnés. La revue annonce un numéro spécial axé sur la transmission qui paraîtra au printemps 2024. Les articles aborderont le sujet sous ses aspects les plus variés, tels que les dynasties de graveurs, l’apprentissage des techniques, l’enseignement universitaire ou encore la conservation. Un appel à contributions est lancé pour cette édition commémorative.

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  • Marseille

    Kolloquium - Geistesgeschichte

    The Thinking of the Image

    Interdisciplinary approaches to imagery and imagination

    What shall we call an “image”? Is it that from which knowledge proceeds or that which anticipates knowledge? Is image something only able to be recognised as object of thinking or it shows per se, in its polysemy and equivocal constitution, a deep, still unexplored generative form of thinking? From the point of view of the understanding of the digital age, where we entered in, to a strong consideration of the new frontiers of science, knowledge, and philosophy and from here up to societal and cultural dimensions, the thinking of the image still remain an enigma.The aim of the international conference is, perhaps for the first time, to study and to explore in a genuine interdisciplinary approach the multiversal horizon of human imagery and, in particular its constructive, generative capacity of building a world-meaning.

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  • Paris

    Beitragsaufruf - Darstellung

    L'iconographie cynégétique dans les mondes anciens

    Le colloque Iconographie cynégétique des mondes anciens se tiendra à Paris la semaine du 22 au 26 avril 2024 (jours définitifs annoncés ultérieurement) et vise à rassembler les contributions de chercheurs travaillant spécifiquement sur l’image, ou incluant l’image dans leur travail, et dont le domaine de spécialisation se situe dans l’Antiquité, incluant le pourtour Méditerranéen et l’Asie occidentale. La réflexion menée lors de ce colloque se fera sur les axes de recherche suivant : construire l’iconographie cynégétique ; les images de la chasse : une source historique ; images de la chasse et idéologie du pouvoir ; la chasse et sa mise en scène, des enjeux rituels ; Mythologie et iconographie cynégétique.

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  • Périgueux |

    Kolloquium - Geschichte

    Châteaux, mer et rivages

    XXXe Rencontres d’archéologie d’histoire en Périgord

    Depuis trente ans, les Rencontres d’archéologie et d’histoire en Périgord tiennent le cap qu’elles s’étaient fixé : offrir au public le plus large le meilleur de la recherche, en France et en Europe, sur les châteaux, leur naissance, leur place et leur rôle dans les sociétés, du haut Moyen Âge jusqu’à nos jours. Pour leur XXXe anniversaire, les Rencontres prennent le large ! De port en port et d’île en île, c’est à un cabotage architectural, militaire, politique, savant et pittoresque que nous entraînera ce colloque, des rivages atlantiques et méditerranéens aux rives du Bosphore.

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  • Maroua

    Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    Art contemporain africain et nouveaux médias : réflexions autour d’un nouvel « axe de pertinence intermédiatique »

    Le présent projet d’ouvrage collectif aborde les questions de la rencontre entre l’art contemporain africain, les nouveaux médias et l’intermédialité d’un point de vue de la création. Il essaie ainsi de la re-penser à la lumière des ondines médiatiques. Les réflexions convoquées dans cet appel requièrent une démarche pluridisciplinaire, afin de mieux questionner les mutations qui caractérisent les créations artistiques contemporaines africaines. Nous sommes particulièrement intéressés par les articles qui élargissent les catégories esthétiques et temporelles à travers lesquelles l’art contemporain, les nouveaux médias et l’intermédialité sont traditionnellement comprises.

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  • Beitragsaufruf - Asien

    Assemblage of Heterogeneous Materials in the Sinicized Area (17th–19th cent.)

    36th Comité international d’histoire de l’art “Matter – Materiality”

    Matter and materiality are inherent to the conception, production, interpretation and conversation of artifacts in all cultures across all periods of time. In recent decades these notions have given rise to theoretical reflections, including a rethinking of the hylemorphic model (form/matter opposition). This session of the 36th Comité International d’Histoire de l’Art on “Matter – Materiality” explores composite works which bring together two- and three-dimensional objects (e.g. calligraphy, painting, prints, ceramics, lacquerware) from the sinicized area (China, Korea, Japan, Vietnam) in the 17th–19th centuries.

     

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  • Lausanne

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Faites-nous une scène !

    Les métiers de l’opéra en France et en Italie (1789-1900)

    Un opéra est un produit qui naît de la rencontre de diverses formes d’art : musique, danse, mise-en-scène, littérature dramatique, décor, etc. Ces disciplines, tout en conservant leurs particularités, étaient appelées à s’intégrer dans un résultat artistique homogène. De quelle manière les artistes combinaient leurs différents savoir-faire ? Quelles relations, quel langage, quelles perspectives pouvaient naître de ces collaborations ? Cette journée d’étude propose une réflexion autour des métiers de l’opéra en France et en Italie, entre la Révolution de 1789 et le début du XXe siècle. Cette journée s’adresse aux musicologues, aux historien·nes de l’art et aux chercheur·ses en littérature et est divisée en deux parties : des conférences le matin et des ateliers doctoraux l’après-midi.

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  • Mainz

    Kolloquium - Neuere und Zeitgeschichte

    Körper-Teile

    Mikroformen des Organischen in Literatur, Kunst und Film

    Welche neuen epistemologischen sowie ästhetischen Perspektiven, Fragestellungen und Problematiken ergeben sich, wenn man den Blick weg vom Körper als totale Form hin zu seinen einzelnen Bestandteilen verschiebt? Die Tagung bietet Raum für den Austausch internationaler Perspektiven aus wissenschaftlicher Theorie und künstlerischer Praxis, wobei künstlerische und theoriebezogene Perspektiven als synergetisch zueinander in Beziehung stehend betrachtet werden. Die Veranstaltung steht allen Interessierten offen. Sie wird finanziert von der GSHS, der inneruniversitären Forschungsförderung der Johannes Gutenberg-Universität Mainz und dem Laboratoire ‚Les Mondes allemands‘ der Université Paris 8.

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  • Tozeur

    Beitragsaufruf - Städteforschung

    Architecture troglodytique : design, matériaux, énergie et environnement

    Le premier colloque international « Architecture troglodytique : Sauvegarde, mise en valeur et développement durable », organisé à Gafsa le 24 et 25 décembre 2022, a traité plusieurs problématiques intéressant les thématiques de sauvegarde et de mise en valeur du patrimoine troglodytique, de son inscription sur la liste du patrimoine mondial de l’Unesco, ainsi que des moyens et des perspectives de sa contribution au développement économique et sociale durable. Dans ce deuxième colloque, la focalisation sur les thématiques du design, des matériaux, de l’énergie et de l’environnement vise, non seulement, l’approfondissement et la continuité des thématiques abordées dans le premier colloque, mais aussi l’enrichissement des connaissances autour des différents axes qui touchent de près le patrimoine dans son sens le plus diversifié.

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  • Chicago

    Beitragsaufruf - Geschichte

    Art Collections of Academies of Sciences

    College Art Association Annual Conference

    As part of the College Art Association Annual Conference and on the occasion of the 200th anniversary of the Hungarian Academy of Sciences, the session seeks contributions on art collections of academies of sciences, including portrait galleries, emblems and other symbols, representations of the academies, internal and external decoration of the buildings including e.g. the allegories of sciences. We also welcome submissions dealing with scientific objects, instruments and collections with aesthetic or historical value in these collections.

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  • Paris

    Kolloquium - Geschichte

    Télé→Visions

    Technologies de l’ubiquité dans les arts visuels, XIXe-XXIe siècles

    Le colloque international Télé — Visions fédère un ensemble de récents travaux portant sur le rayonnement des technologies d’émission, de transmission et de réception dans les arts plastiques et la culture visuelle, du XIXe siècle à nos jours. Au-delà du médium de la télévision en lui-même, le pluriel « Télé — Visions » fait référence à la pluralité des techniques de vision à distance et de transmission d’images qui, des sémaphores à la télégraphie sans fil, en passant par la fibre optique et jusqu’au réseau informatique contemporain, ont configuré de nouveaux modèles de circulation et de transmission des images selon des principes de flux et d’immédiateté. Au prisme d’un dialogue avec l’histoire des sciences et des techniques et l’archéologie des médias, les intervenant·es interrogeront l’évolution conjointe des régimes de perceptions et des techniques de transmission à distance, les modalités de la « vision prosthétique », les effets matériels de la transmission des images et les problématiques spatio-temporelles inhérentes aux dynamiques des réseaux.

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  • Beitragsaufruf - Darstellung

    « La durabilité » : un contexte conceptuel dans l’art et le design

    Aujourd’hui, le monde vit l’impact des changements climatiques et environnementaux profonds et rapides qui ont eu des effets néfastes sur tous les êtres vivants de la planète. Pour cette raison, plusieurs pratiques artistiques se sont consacrées au traitement de la question de la « durabilité », et ce, afin de sensibiliser à la fragilité des conditions environnementales, sociales, économiques et bien d’autres, dans lesquelles l’accent a été mis sur l’exigence de rechercher des solutions radicales et prévenir pour ce danger qui nous menace. Sur cette base, les pratiques artistiques (dans les domaines de l’art et du design) préoccupées par la question de la durabilité, se sont ouvertes à plusieurs domaines pour inclure « l’art écologique » ou le « design écologique », « l’art vivant », « l’art du recyclage » ou « l’art de la récupération », afin de soulever un ensemble de questions, dont nous éclairerons certaines dans les axes de recherche. 

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  • Berlin

    Beitragsaufruf - Geschichte

    Colonialisme allemand et traitement de la mémoire

    Regards croisés, approches et perspectives récentes

    La problématique du projet repose sur la compréhension du colonialisme à l’époque actuelle à partir d’une théorie rétrospective mais également l’influence des nouvelles approches méthodologiques sur une forme de domination dont les questions se posent de manière progressive. Plus concrètement, il s’agit surtout de mieux analyser l’héritage colonial et les pratiques scientifiques pour les utiliser dans le présent. Le projet s’adresse aux jeunes chercheur·es qui mènent des travaux sur le colonialisme allemand et se consacre particulièrement aux méthodes permettant de faire parler les sources dites muettes, ou comment cette domination allemande s’accompagne de manière pertinente d’œuvres d’art et de monuments : renouveler le rapport entre l’histoire et la mémoire et quelle contribution existe dans les nouvelles sources et perspectives.

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