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• 09 Dec 2019

  Geneva

  Call for papers - Middle Ages

  The Middle Ages in celebration. Commemorations and festivities in medieval times

  Pour leurs dix ans, les Jeunes Chercheurs Médiévistes de l’Université de Genève organise une journée d'études sur la notion d’anniversarium au Moyen Âge, entendue autant dans le sens de festivité, de commémoration que de datation. À cette occasion, ils lancent un appel à communication à tous et toutes les doctorant.e.s qui souhaitent intervenir sur le sujet, depuis les perspectives suivantes : le calcul du temps, les fêtes, les calendriers et autres computs, la conception de la vie et de la mort ainsi que leurs rythmes propres. 

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• 18 Dec 2019

  19 Dec 2019

  Paris

  Study days - History

  Sacred light, profane light

  Dans le domaine de la peinture, la dialectique du sacré et du profane connaît à l’orée du XVII^e siècle une reformulation radicale avec la « rupture lumineuse » du caravagisme.  L’« obscure clarté » de ces œuvres, dans lesquelles lumière et ombre s’opposent tout en dialoguant, entretient des liens complexes avec la réflexion sur le christianisme véhiculée par la Réforme et la Contre-Réforme. Artistes et théoriciens des deux courants ont inclus ces variables visuelles dans un discours sur la représentation du visible et de l’invisible. Le pouvoir métaphorique de la peinture dans la révélation de l’invisible à travers la figuration du visible devient une thématique récurrente au XVII^e siècle et valorise la nature fondamentalement ambivalente de la pratique artistique.

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• 01 Dec 2019

  Le Cateau-Cambrésis

  Call for papers - Representation

  Catalogue for the "Tout va bien monsieur Matisse" exhibition

  Call for submissions

  L’exposition « Tout va bien monsieur Matisse » viendra clôturer le triptyque de l’année Matisse dont le 150e anniversaire de sa naissance avait débuté avec l’exposition « La créativité demande du courage », puis « Devenir Matisse ». Soucieux d’appliquer les lignes de son nouveau projet scientifique et culturel, le musée départemental Matisse continue son orientation envers la valorisation de l’art contemporain. L’exposition mêlera le regard des artistes français confirmés et un noyau d’artistes émergents sur la scène internationale. L’exposition s’articulera autour de la pluralité des filiations autour du travail d’Henri Matisse entre une filiation revendiquée, une approche humoristique ou alors une position militante. Plus d’une centaine d'œuvres, peintures, sculptures, textiles en provenance des ateliers des artistes mais également de prestigieux musées et d’importantes collections couvriront l’espace temporaire et le parc Fénelon.

   

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• 15 Jan 2020

  Call for papers - Ethnology, anthropology

  Space, environments and territories

  Dialogue section - Polygraphe(s) - Espace, environnements et territoires journal No.3 - space environment and territories

  La revue annuelle "Polygraphe(s), approches métissées des actes graphiques" est consacrée aux actes graphiques dans la diversité de leurs formes, des lieux et du temps de leurs réalisations. Elle entend faire se rencontrer et réfléchir ensemble des disciplines diverses comme la préhistoire, l'archéologie, l'anthropologie, les sciences de l'éducation, la psychologie, la sémiotique, le design, etc. sur des thématiques précises autour de la communication figurée. La revue est souhaitée comme un espace d'échanges intellectuels autour d'un vaste sujet d'étude commun, un lieu de rencontres et de discussions entre disciplines peu habituées à dialoguer entre elles.

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• 09 Oct 2019

  26 Nov 2019

  11 Dec 2019

  Paris

  Seminar - History

  Choreographies. Writing and design, sign and image in the processes of creation and choreographical transmission (15th-21st centuries)

  À partir des fonds conservés à la Bibliothèque nationale de France et au Centre national de la danse, le programme invite à penser la place des pratiques graphiques et de l’image dans la création chorégraphique et dans ses processus de transmission, depuis les premières expériences du XVIe siècle jusqu’aux créations et interprétations contemporaines, quand le recours au dessin comme outil de l’exploration esthétique interroge aussi le statut des créations graphiques et de l’image, supports transitoires, traces du processus somatique, en deçà de l’œuvre.

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• 26 Nov 2019

  Paris

  Study days - Representation

  Polyurethane in all its state

  Study day on the conservation-restoration of polyurethane collections

  L’objectif est de sensibiliser un public professionnel aux enjeux de conservation de ce matériau très présent dans les collections contemporaines (techniques et scientifiques, beaux-arts, design, etc.). Ce programme s’adresse à l’ensemble des acteurs patrimoniaux, tels que responsables de collections, régisseurs, artistes, documentalistes, restaurateurs, scientifiques du patrimoine ou étudiants.

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• 21 Nov 2019

  22 Nov 2019

  Longueuil

  Study days - Representation

  Contemporary literature and its collectives

  Ces deux journées d'études portent sur les collectifs littéraires à l'époque contemporaine.

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• 20 Nov 2019

  Aubervilliers

  Miscellaneous information - Representation

  De las representaciones históricas a las autorepresentaciones contemporáneas. La imagen y el rol del indígena en las prácticas artísticas amazónicas en el Perú (1868-2019)

  Conferencia sobre el arte amazónico en el Perú que repasa su proceso histórico, desde las primeras representaciones de la Amazonía y su población llevadas a cabo por expedicionarios europeos (finales del siglo XIX e inicios del siglo XX), pasando por los cambios que ocurren en el imaginario amazónico desde las propuestas de los artistas a lo largo del siglo XX hasta la producción contemporánea de los artistas indígenas amazónicos.

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• 05 Dec 2019

  06 Dec 2019

  Nantes

  Conference, symposium - Modern

  Charlie Chaplin through the eye of the avant-gardes

  Ce colloque se propose de questionner le dialogue et les porosités entre le travail de Charlie Chaplin et les œuvres de ses contemporains en quatre demi-journées au travers des quatre thématiques développées dans l’exposition : L’homme machine, La poétique du monde, Le spectacle mis en abyme et L’absurdité de l’histoire. Une quinzaine de spécialistes d’art, de cinéma et de littérature, s’exprimeront, en français et en anglais, pour livrer leurs recherches sur ce dialogue entre les arts.

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• 18 Nov 2019	02 Dec 2019	20 Jan 2020
  17 Feb 2020	16 Mar 2020	...

  Paris

  Seminar - Ethnology, anthropology

  The historical anthropology of the nomadic arts

  Le séminaire s’intéressera particulièrement aux politiques du regard que l’on porte aujourd’hui sur des techniques et esthétiques qui ont émergé depuis le 18e siècle et font débat sur les scènes actuelles : dressage d’animaux sauvages, usages du nu, de la peau et des handicaps dans la construction d’identités performatives et spectaculaires. Une attention particulière sera donnée aux perspectives de l’ethnoscénologie, de l’écologie corporelle et des écosomatiques pour leur contribution à l’étude du renouvellement du monde des arts du spectacle vivant comme représentation ou réponse fonctionnelle à nos sociétés contemporaines.

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• 20 Nov 2019

  Paris

  Study days - History

  From the mirror to the glasshouse

  The production, use and restoration of glass materials in architecture (19th-20th centuries)

  Sous le signe de la modernité, de l’historicisme ou du vernaculaire, la journée d’études cherchera à repérer et à analyser les usages du matériau verrier dans l’architecture de la fin du XIX^e siècle à aujourd’hui, quand de nouvelles typologies et expressions constructives spectaculaires ont affiché le verre sans retenue. À partir de travaux récents, la journée traitera aussi bien de la production verrière (mécanisation, producteurs, place des souffleurs) que de la mise en œuvre architecturale (pan de verre, mur-rideau, double vitrage, aménagement intérieur de l’habitation, moulage, brique de verre et pavé translucide). La restauration des édifices dans le respect des solutions techniques originales de la fin du XIX^e et du XX^e siècles (béton armé translucide, mur-rideau, etc.) y sera également abordée.

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• 21 Nov 2019

  Paris

  Lecture series - History

  Dialogues of the Salle Labrouste 2019-2020

  L’ambition de ce cycle de conférences est de replacer l’ouvrage dans son contexte en faisant dialoguer les époques, les cultures et les disciplines qu’il convoque. L'auteur dialogue à propos de son livre avec un invité. Ce cycle se déroule dans la salle Labrouste, salle de lecture de la bibliothèque de l’Institut national d’histoire de l’art. Il est ouvert à tous les publics intéressés par les domaines couverts par l’INHA : histoire de l’art, archéologie et histoire du patrimoine de tous les pays et de toutes les époques, cultures visuelle et matérielle, histoire de l’histoire de l’art, théorie de l’art, histoire de l’art mondialisée, histoire des techniques artistiques. 

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• 22 Nov 2019

  23 Nov 2019

  Paris | Montargis

  Conference, symposium - History

  The laboratory of Romantisms

  Conference in partnership with the Girodet Museum

  Après sa réouverture, le musée Girodet relance sa politique d’expositions d’envergure nationale et internationale en célébrant le Salon de 1819 où s’affrontèrent entre autres le Pygmalion et Galatée de Girodet et le Radeau de la Méduse de Géricault, la mimèsis classique de l’école de David et les enjeux esthétiques majeurs du Romantisme. Le parcours de l’exposition réunira un nombre considérable d’œuvres issues de ce Salon, représentatives des différents genres explorés alors : peinture d’histoire, peinture religieuse, peinture allégorique et mythologique, peinture de bataille, scène de genre, genre anecdotique (dit « troubadour »), portrait, paysage et nature morte.

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• 13 Nov 2019

  11 Dec 2019

  Paris

  Seminar - History

  Natural dying or synthetic dyes? Indigo

  La culture de l’indigotier est l’une des premières à avoir été introduite par les colons européens dans le Nouveau Monde. Destinée aux ateliers de teinturiers d’Europe, cette pré-industrie se développe dans la Caraïbe aux xviie et xviiie siècles et joue un rôle économique essentiel avant que la canne à sucre ne s’impose. Assez commun dans la Caraïbe, l’Indigofera tinctoria était complété par une autre espèce, l’Indigofera suffruticosa, dont la culture y a d’ailleurs été relancée avec succès récemment.

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• 15 Nov 2019

  04 Oct 2019

  13 Dec 2019

  Paris

  Seminar - History

  Greek vases: images, corpuses, collections (2019-2020)

  Le vase grec est depuis le XVIII^e siècle au moins un objet d’étude central de l’histoire de l’art antique ; il a été représenté, dessiné, photographié, réuni en séries au sein des collections privées et publiques, et publié en corpus de plus en plus raisonnés dans la littérature scientifique. À l’heure du numérique, les images de la céramique grecque sont toujours parmi les plus présentes dans les bases de collections  ou de recherche ; un vase, avec ses multiples images qui se déploient dans la profondeur, est pourtant un objet particulièrement compliqué à représenter. Ce séminaire souhaite interroger la manière dont on peut, aujourd’hui, aborder ces œuvres et leurs images, en prenant en compte leur insertion dans des corpus physiques et numériques. Il s’agit donc de recontextualiser l’image non seulement au moment de sa création et de sa réception antique, mais aussi dans les conditions de son étude aujourd’hui.

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• 16 Oct 2019	13 Nov 2019	11 Dec 2019
  08 Jan 2020	05 Feb 2020	...

  Dijon

  Lecture series - History

  Ancient and medieval Burgundy

  Ce cycle de conférences a pour but de valoriser et diffuser les travaux de jeunes chercheurs sur l’histoire, l’archéologie et l’histoire de l’art de la Bourgogne antique et médiévale. Il s’agit de présenter et mettre en avant les sources d’archives à partir desquelles travaille le jeune chercheur, ainsi que la manière dont il élabore le raisonnement scientifique lui permettant d’aboutir aux résultats de ses investigations. L’objectif est aussi de montrer l’articulation, en fonction des sujets, entre les sources conservées aux archives départementales de la Côte-d’Or et les différents dépôts municipaux, tant archives que bibliothèque. Enfin, ces interventions offriront l’opportunité au public de prendre connaissance des dynamiques actuelles de la recherche sur la Bourgogne antique et médiévale, notamment en lui permettant d’accéder, durant les séances, aux documents utilisés par les différents intervenants.

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• 20 Jan 2020

  Paris

  Call for papers - Representation

  Art and philosophy. From "mimesis" to "imago"

  Le but de la journée d'étude est de mettre en lien les études en philosophie et histoire de l'art concernant la construction des images en tant que vecteurs de connaissance et porteurs de sens. L'image médiévale est une construction complexe qui se nourrit non seulement des principes de l'iconographie mais aussi des constructions précédentes issues de l'Antiquité classique et de la réflexion en esthétique.

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• 08 Nov 2019

  Paris

  Study days - History

  The topography of archives: spaces of thought, writing and creation. Conference

  Colloque

  Les lieux où se forment les archives d’une personne (artiste, chercheur, critique) sont d’abord des espaces de travail, d’écriture, de pensée. La topographie des archives est à la fois tangible, puisqu’elle concerne l’emplacement physique et matériel des objets, livres, documents, dans un ou plusieurs endroits avec des fonctions spécifiques (atelier, appartement, bureau, cuisine...), et impalpable, puisqu’elle comprend la spatialisation imaginaire propre à chaque auteur, avec sa part arbitraire, irrationnelle, voire inconsciente. Lors du transfert des archives dans un lieu de conservation (musée, bibliothèque), qu’advient-il de ces espaces ? Comment en garder trace dans l’organisation du fonds d’archives, comment les transmettre aux chercheurs sans pour autant succomber à une fétichisation ? Quelles sont la portée et les limites des relevés topographiques et photographiques ? Le sujet de cette journée d’études vise à réfléchir tant au fonctionnement des bibliothèques et des fonds d’archives qu’aux méthodes qu’y déploient chercheurs universitaires et archivistes.

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• 15 Nov 2019

  Paris

  Call for papers - Language

  Translating E-Lit?

  International Conference (Jan. 16 and 17, 2020, Paris 8 University, France)

  The main focus of this conference will be translation as process, rather than as a mere product, which will prompt us to apprehend translated works as belonging to one or several networks, contexts and translational cultures. In short, translation is a concept that throws new light onto the exchanges and differences pertaining to contemporary digital literary culture. Contemporary digital literary culture mobilizes multiple operations: it involves translation across languages, but includes circulations characteristic of other translational issues at large: exchanges between interfaces, media, codes, institutions, cultural perspectives, artistic and archiving practices. In turn, digital forms of textuality share a certain number of aspects within ubiquitous environments, which means that translational processes will lead us to consider creative practices that stand beyond the traditional field of literature. 

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• 20 Dec 2019

  The Hague

  Call for papers - Representation

  Thinking in the box: The benefits of artistic tradition in the Nineteenth Century

  This conference invites papers that consider artistic tradition not as the nemesis of creation but in its own right. It aims to examine the potential artistic, commercial and even political benefits of thinking in the box—of continuing artistic tradition(s), working within them or reverting to them during the (long) nineteenth century. What could tradition yield for artists and the way they understood their art that innovation could not? What could it do for audiences and what they might have sought in artworks? What could it achieve for patrons, with their various social, political and aesthetic agendas? We invite papers that deal with the “problem” of tradition in nineteenth-century art, but which do not address the phenomenon itself as a problem. We especially welcome proposals that explore or develop new theoretical paradigms to study the relationship between nineteenth-century art and artistic tradition.

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