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  • Paris

    Conference, symposium - History

    « Découper suivant les pointillés » : images manufacturées à manipuler (XVIIIe-XXIe siècles)

    Papier et carton léger, matériaux fragiles et omniprésents du quotidien, sont des supports de créativité autour desquels s’articulent une multitude de savoir-faire. Travaillée par tous ces gestes, l’image imprimée quitte le monde des surfaces planes pour affirmer sa matérialité en plusieurs dimensions. Ce colloque s’intéresse aux rapports entre image, papier, et manipulation, aux images de papier produites en série pour être manipulées, construites et enrichies par leurs publics, et aux pratiques amateures s’appuyant sur des images sérielles destinées ou non à de telles pratiques (scrapbooking à partir d’éphémères, coloriage d’estampes, broderie d’images pieuses ou de cartes postales, etc.)

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  • Paris

    Summer School - Representation

    « Docere, delectare, movere » : recherches sur l’art du dix-septième siècle

    Seconde édition de l’université d’été « Recherches sur l’art du dix-septième siècle », l’événement offrira un lieu et un temps privilégiés de rencontres entre professionnels et jeunes chercheurs travaillant sur l’image en histoire de l’art, histoire, littérature, philosophie, arts du spectacle et musicologie. Il accueillera les recherches interdisciplinaires les plus stimulantes consacrées à l’art européen et extra-européen du XVIIe siècle (entendu largement, des années 1580 à 1720). Le thème retenu pour l’édition 2026 est « Docere, delectare, movere » (instruire, plaire, émouvoir).

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  • Poitiers

    Call for papers - Early modern

    Rethinking Early Modern Print Today: New Questions & New Approaches

    Dedicated to early modern prints, this symposium aims to take stock of the current researches and offer an overview of the diversity of approaches used to deal with this historical object. It seeks to provide a forum for exchange devoted to recent approaches and ongoing projects, whether they focus on the practices and techniques of printmaking, on its networks of production, circulation, and exchange, or on the place of the printed image within visual and material culture.

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  • Call for papers - Representation

    Ratés, échecs et autres navets

    La question de la médiocrité dans les arts

    L’imparfait, le défectueux, ou encore le commun, l’insuffisant, le minable... : ce topos se niche au cœur de la création, révélant ses mécanismes. Ce sujet offre des pistes palpitantes du côté du navrant, sans négliger une approche diachronique : le médiocre n’a pas toujours été médiocre, au contraire ! Aujourd’hui, l’œuvre ratée angoisse, renvoyant à notre propre incomplétude, et les personnages de « losers » et autres « schlemiels » nous interpellent. À contre-courant d’une société de la notation, l’infiltration de films, romans, productions théâtrales, propositions plastiques par la thématique du ratage s’avère subversive et questionnante.

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  • Call for papers - History

    History of art of the modern and contemporary periods (15th - 21st century)

    Théia. Revue d’histoire et d’histoire de l’art - varia

    Théia. Revue d’histoire et histoire de l’art is calling for submissions for the Varia section of its third issue, to be published in November 2026. Interactions between history and art history, notably through visual and material cultures, form one of the magazine’s key bases.

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  • Call for papers - Early modern

    Les insectes au XVIIe siècle

    Aude Volpilhac coordonne un numéro de la revue Épistémocritique. Revue de littérature et savoirs, sur le thème des « Insectes au XVIIe siècle ». Ce numéro, destiné à étudier la manière dont les insectes sont configurés et représentés dans les textes et les images au XVIIe siècle, entend questionner le lieu commun critique qui réduit cette période à la seule naissance du Descartocène. Il envisage de rendre compte du bouleversement axiologique qui affecte ces animaux peuplant le micromonde, qui deviennent à partir des années 1660, de véritables objets d’intérêts dans la littérature. Il sera l’occasion d’étudier les enjeux de l’approche esthétique de ces représentants de la microfaune, suscitant émerveillement et étonnement, et la manière dont ce regard porté sur l'insecte engage l’observateur/descripteur par son appréhension sensible du minuscule.

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  • Meudon

    Study days - Early modern

    Sarah Lipksa (1882-1973) une artiste pluridisciplinaire en ses réseaux

    Peintre, sculptrice, décoratrice, styliste, Sarah Lipska (1882-1973) est une artiste inclassable qui évolue dans les milieux des Ballets russes des années 1910 et 1920, de « l’art déco », de la mode, de l’architecture intérieur etc. En mettant l’accent sur les collaborations et sur l’écosystème artistique de Lipska, cette focale large permettra d’apporter des éclairages variés sur l’œuvre de cette artiste inclassable.

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  • Tallinn

    Conference, symposium - Early modern

    From the Baltic Sea Region to the Iberian Peninsula

    The Art at the time of Michel Sittow (c. 1469-1525)

    The year 2025 marks the 500th anniversary of Michel Sittow’s death in his hometown of Reval (now Tallinn). Sittow’s life, career, and œuvre exemplify how, in the Late Medieval and Early Modern world, professional mobility was no less significant than it is today. The seminar aims to explore the international visual and political contexts surrounding Sittow in order to better understand his experiences within the artistic production and visual culture of late fifteenth- and early sixteenth-century Europe.

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  • Caen

    Call for papers - Representation

    Cultures de la violence et résistances féminines

    Les réceptions des mythes grecs antiques du XIVe au XXIe siècle, en Europe et au-delà

    Nous souhaitons interroger les réécritures de mythes grecs et leurs figurations d’une violence multiforme envers les femmes, ainsi que les résistances ou tentatives de résistance qu’elles lui opposent. Le corpus envisagé est très vaste : ce sont les textes écrits sur une large diachronie, du XIVe au XXIe siècle, en Europe et hors d’Europe, avec, le cas échéant, les images qui les illustrent ou bien les données de la mise en scène dramatique. Il s’agira de questionner les regards qui sous-tendent ces représentations, en lien avec les contextes de référence. 

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  • Paris

    Conference, symposium - Representation

    Créer et après ?

    Postérité et fortune critique des artistes européens du XVIIe et XVIIIe siècles

    Comment certains artistes, autrefois célébrés, sombrent-ils dans l’oubli quand d’autres traversent les siècles ? Comment se construit — ou se déconstruit — la mémoire artistique ? Ce colloque interroge les mécanismes complexes de la postérité, entre réception critique, stratégies mémorielles, institutions, expositions et redécouvertes. Deux journées d’échanges réunissant historiens de l’art, conservateurs, restaurateurs et chercheurs internationaux autour d’artistes oubliés, célébrés ou réévalués — de Simon Vouet à Jacques-Louis David, de Mary Beale à Liotard.

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  • Pau

    Study days - History

    Le cabinet peint de Michel de Montaigne : un patrimoine exceptionnel méconnu

    L’atelier « Le cabinet peint de Michel de Montaigne : un patrimoine exceptionnel méconnu » entend poser les bases d’un projet de recherche collaboratif sur le cabinet de l’auteur des Essais situé dans la tour dite de la « librairie » du château de Montaigne (Saint-Michel-de-Montaigne, Dordogne). 

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  • Paris

    Study days - Early modern

    Académies, écoles et ateliers privés

    Conditions pratiques du dessin dans l’enseignement artistique au XVIIIe siècle

    Organisée en partenariat entre les Beaux-Arts de Paris et le projet ANR FabLight, la journée d’étude vise à faire dialoguer les recherches récentes en Histoire de l’art sur la pratique du dessin, croisant les études visuelles et matérielles avec les humanités numériques, afin d’évaluer l’apport de ces dernières pour une meilleure compréhension des conditions de travail des artistes. Elle entend approfondir la question des conditions matérielles et de l’organisation pratique du dessin, dans une perspective comparatiste internationale et selon une approche attentive aux différents lieux de la formation artistique.

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  • Caen

    Call for papers - Europe

    La réception de la Grèce ancienne en Europe par le dialogue entre textes et images dans et hors du livre (XIVe-XVIe siècle)

    Ce colloque propose d’explorer la réception littéraire, artistique et culturelle de la Grèce ancienne au prisme des relations entre les textes et les images en Europe, du XIVe au XVIe siècle. Comment associe-t-on les différentes formes du visuel et du textuel dans ce contexte ? Comment l’alliance entre le texte et l’image a-t-elle été intégrée dans les processus de la réception de la Grèce ancienne ? Qu’apporte la collaboration de la création littéraire et de la création visuelle aux différentes formes de la réception de la Grèce ancienne ? Quels aspects de l’Antiquité grecque, réelle ou imaginée, sont particulièrement mis en valeur grâce au dialogue entre les textes et les images dans les œuvres littéraires, historiques et philosophiques ?

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  • Paris

    Call for papers - History

    Reflection at Work: Representation, Perception and the Making of Light in Art

    Depuis quelques années, le développement des Sensory Studies en histoire de l’art tend à réintroduire la prise en compte des perceptions sensorielles dans l’analyse des œuvres (par exemple Constance Claassen pour le toucher, Erika Wicky pour l’odorat, Marta Battisti pour l’ouïe). En s’inscrivant dans ces approches, le workshop « reflets », qui se tiendra à l’INHA (Paris) les 22 et 23 janvier 2026, vise à appréhender de façon interdisciplinaire la question du reflet dans l’art du XVIe au XVIIIe siècle. 

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  • Study days - History

    The long history of the masculinisation of womenswear

    Journée d’étude Tailoring Identities

    Cette journée d’étude a pour objectif de revenir sur la transformation du vestiaire féminin du XVe au XXe siècle lorsqu’il emprunte à différents ressorts de mode masculine, ainsi que sur les pratiques de cross-dressing. Elle entend analyser comment l’art des tailleurs a accompagné la définition progressive d’une silhouette s’éloignant des apparences de la féminité normative, et examiner comment les emprunts au vestiaire masculin ont permis à des personnes en dissidence avec les normes de genre d’exprimer indépendance, résistance ou appartenance – de manière visible ou (quasiment) invisible. En se penchant sur l’intersection entre mode et identité(s), elle espère la variété des manières par lesquelles le vêtement a permis les expressions individuelles, mais aussi combien il a été, au-delà d’elles, un moyen de résistance et de négociation des normes sociales.

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  • Caen

    Conference, symposium - Representation

    La réception des mythes grecs liés à la nature et au vivant. Textes et images (XIVe-XVIe siècle)

    Ce colloque international, organisé dans le cadre de l’ERC AGRELITA, rassemble des chercheurs et chercheuses autour de la réception des mythes grecs relatifs à la nature et au vivant dans les textes, manuscrits et imprimés, réalisés entre 1300 et les années 1550. Il pose la question de la fortune, de l’appropriation, de la réinterprétation et des nouvelles exploitations de ces mythes de la Grèce ancienne dans l’Europe médiévale et renaissante.

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  • Lyon

    Conference, symposium - Representation

    Interspecies Interactions in the Visual Arts (1550-1914). Collaborations, Experimentations, Oppositions

    This symposium proposes to study how artists have not only observed animals and, in some cases, lived alongside them, but have also sometimes attributed agency to them. The idea of an active relationship between the artist and the animal raises fundamental questions about the role of animals in artistic production. Are they merely objects of study, partners in creation, or autonomous agents in a larger process? How does the making of artworks define or blur boundaries between humans and other-than-humans? 

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  • Caen

    Study days - Representation

    La « contre-analyse de la société » du Grand Siècle à nos jours (lettres, théâtre, cinéma)

    Journée Doctorale du LASLAR

    Pour notre prochain rendez-vous annuel de la journée des doctorants du LASLAR, nous proposons d’explorer la notion de « contre-analyse de la société » dans les arts. Issue des travaux de Marc Ferro sur le cinéma, la contre-analyse constituerait « la matière d’une autre histoire que l’Histoire », où le film, intégré « au monde qui l’entoure et avec lequel il communique », se conçoit comme une œuvre révélatrice d’une réflexion interne portant à la fois sur l’espace-temps qu’elle représente et sur celui dont elle est issue. Plus encore, il aurait pour effet « de déstructurer [l’Histoire] que plusieurs générations d’hommes d’État, de penseurs, avaient réussi à ordonner en un beau système », et détruirait l’image « que chaque institution, chaque individu, s’était constituée devant la société ».

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  • Venice

    Call for papers - Representation

    Unveiling the void: Erasure, latency, potentiality

    7th Postgraduate International Conference of the Departement of Philisophy and Cultural Heritage (PhD Programme in the History of Arts), aims to explore the concept of the relative void and its various manifestations within the visual arts. The Conference invites contributions that explore the relative void as a structural condition of its relational nature, tracing its presence across historical periods — from the medieval and early modern eras to contemporary art — and through diverse visual media. Particular attention will be given to exploring its multiple manifestations, including: erasure, latency and potentiality.

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  • Call for papers - History

    Threshold

    “Venezia Arti”, Ca' Foscari Journal of Art History - 2025

    Historiennes et historiens de l’art et du visuel, répondez au tout récent appel à abstract de la revue de Ca' Foscari Venezia Arti qui s’est donné, pour 2025, comme thématique transversale le seuil.

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