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  • Bruxelles

    Appel à contribution - Représentations

    Défilages : genre et art textile aujourd’hui

    Le colloque multidisciplinaire francophone Défilages proposera une réflexion sur les multiples utilisations artistiques du textile, dans une perspective d’étude de genre. Longtemps confidentiel et considéré comme un « art de dames », l’art textile s’appuie aujourd’hui sur une créativité sans cesse renouvelée et une réflexion aigüe. Devenu le lieu d’un questionnement intersectionnel – utilisé pour revisiter l’histoire, la société, les rapports socio-politiques et les questions de genre – l’art textile offre différentes possibilités que nous interrogerons.

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  • Appel à contribution - Europe

    Repenser le médium

    Matière, technique et transmission dans l’art contemporain et le cinéma

    Dans une certaine mesure, les usages des termes « médium » et « média(s) » sont encore organisés aujourd'hui autour d’un strict partage théorique et disciplinaire : d’un côté, l’étude des médiums et, de l’autre, l’étude des médias entendus au sens de mass media. Le développement dans l’art contemporain de pratiques artistiques qui se situent à la croisée de plusieurs médiums (intermedia, mixed media, multimedia) ou qui ont recours aux « nouveaux médias », tout comme dans le domaine du cinéma le passage de l’argentique au numérique et l’apparition de nouveaux dispositifs et de nouvelles formes de captation, de manipulation, de visionnement et d’archivage des images en mouvement, ont précipité la nécessité de repenser ce qu’est un médium. Face à un panorama artistique, cinématographique et technologique en constante transformation, ce colloque se propose de rouvrir la question de la définition du médium en interrogeant la distinction entre « médium » et « média(s) ».

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  • Appel à contribution - Représentations

    De la politique des auteurs (cinéma) à la remise en question de l'auteur (cinéma et audiovisuel)

    Cette journée d'études qui se déroulera le jeudi 21 avril 2016 à l'université Paul-Valéry de Montpellier aura pour questionnement principal la notion d'auteur au cœur de la création cinématographique et audiovisuelle, notamment à travers le prisme particulier de la sérialité.

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  • Paris

    Cycle de conférences - Histoire

    Les conférences du quadrilatère (2015-2016)

    Trésors de la Bibliothèque nationale de France et de l’Institut nationale d'histoire de l'art expliqués par deux experts avec présentation de l’œuvre originale

    Ce cycle de conférence présente des explications des trésors de la Bibliothèque nationale de France et de l'Institut national d'histoire de l'art par deux experts.

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  • Paris

    Cycle de conférences - Représentations

    Étrangeté technologique

    Omniprésence des images, autonomisation de la perception, faillite ou reconstruction de la mémoire, explosion du virtuel : avec le numérique notre monde se repeuple de clones et de fantômes. On sait combien chaque introduction d’une technologique nouvelle produit ses fictions et ses fantasmes (voir depuis le milieu du XIXe siècle les cas du téléphone, du télégraphe, de la radio puis le développement des communications mais il s’agirait ici d’interroger les manières dont les technologies contemporaines, les inventions d’artistes, les concepts critiques reformulent la question de l’étrangeté technologique.

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  • Paris | Amiens

    Appel à contribution - Représentations

    Dans le vif de l'analyse de film

    Du regard à l'écriture : les gestes de l'analyste

    Quels sont les objets de l’analyse de film, son horizon, son trajet, ses gestes ? Quel savoir l’analyse produit-elle sur le film mais aussi, plus largement, sur le cinéma ? Analyser, c’est proposer un éclairage singulier sur un film, expliciter des phénomènes, des événements visuels et sonores tissés par un réseau complexe de références et de sens dont l’analyste peut avoir l’intuition ou qu’il éclairera au fil de son enquête, toujours à l’écoute des hypothèses suscitées. Ainsi, analyser, c’est interpréter, au-delà de la biographie de l’artiste ou de la genèse de l’œuvre dont l’analyse n’est d’ailleurs pas nécessairement tributaire. 

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  • Paris

    Séminaire - Épistémologie et méthodes

    Atelier de l'Association de recherche sur l'image photographique (ARIP)

    Cycle 2015-2016

    L’Association de recherche sur l'image photographique (ARIP) reconduit pour la saison 2015-2016 un cycle de rendez­-vous. Ces ateliers mensuels ont un objectif double : ils seront d’une part l’occasion de découvrir des sujets de recherche inédits en étude sur la photographie et d’autre part, ils permettront d’aborder et d’explorer des questionnements méthodologiques soulevés par un travail de recherche en photographie, et auxquels se trouvent souvent confronté·e·s nombre de (jeunes) chercheur·e·s dans ce domaine.

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  • Nantes

    Appel à contribution - Représentations

    Censorship: Creative contemporary constraints and dynamics in the representation of the British and American nations

    This 2016 workshop on contemporary US-UK photography will take on the notion of censorship. With photography as its starting point, this edition aims to extend the debate to include the contemporary image on the whole. It is interested in the intermedial forays of other artistic forms in the practice of photographers (art installations, video and/or audio productions, performance, urban art practices, text/image interactions). How does the very artistic form/medium become in itself a means of expression and commitment when confronted with censorship, a means to create unity against censorship, a tool for identity expression of a group or of a minority, to circumvent constraints, or thrive upon these limits and generate creative impetus from them?

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  • Paris

    Séminaire - Représentations

    Art en cours. Acteurs et pratiques de l'art d'aujourd'hui

    Organisé en huit séances mensuelles, « Art en cours » se propose d'instaurer un espace de dialogue entre les chercheurs en histoire de l’art contemporain et les professionnels du milieu de l’art actuel. Chaque séance conviera un ou plusieurs professionnels (commissaires d’exposition, critiques, éditeurs) dont les champs d’activité contribuent à enrichir les modalités de production, de monstration ou de médiation de la création contemporaine. L’évolution des statuts, la diversification des activités et des compétences des acteurs du monde de l’art entrent en résonance avec le travail des jeunes chercheurs en histoire de l’art, également amenés à élargir et à réactualiser en permanence les modalités de la recherche universitaire, ses champs d’action et d’investigation.

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  • Paris

    Séminaire - Pensée

    Le spectateur de cinéma : public, foule, masse ?

    L'objet de ce séminaire est de réfléchir sur la place du spectateur de cinéma, en questionnant les présupposés esthétiques et philosophiques des discours qui ont accompagné la naissance du cinéma, le plus souvent avec une résonnance critique. Il s'agira de s'interroger sur le mode propre de rassemblement des individus lorsqu'ils assistent à un spectacle cinématographique. Le double enjeu esthétique et philosophique au coeur de notre réflexion consistera réfléchir la forme du lien qui réunit les individus à l'époque moderne et contemporaine, et plus précisément la forme de constitution du peuple dans les sociétés dites démocratiques : public, foule, masse ?

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  • Paris

    Séminaire - Sociologie

    Performances culturelles du genre (2015-2016)

    Travestissements

    Pour sa deuxième année, le séminaire Performances culturelles du genre se focalisera sur la problématique du travestissement, ce terme étant entendu de façon plurielle et dans toutes ses acceptions. Transformation, dissimulation, appropriation, transgression...  Se travestir, c'est se mettre en scène avec des objets ordinairement « réservés » à l'autre sexe mais aussi interroger la relation complexe et paradoxale que nous entretenons avec des accessoires qui, dès lors qu'ils sont ainsi employés, n'ont plus rien d'accessoire. Car si ces pratiques témoignent d'une volonté de transgression, il semble qu'elles ne se contentent pas d'exhiber les artifices sur lesquels se basent les codes vestimentaires et sociaux mais permettent véritablement de jouer avec les identités et le genre.

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  • Appel à contribution - Représentations

    Fantasmer l'identité dans les œuvres d'art

    Journée d'étude organisée par les jeunes chercheurs du LASLAR

    Changer, vouloir changer, se réaliser autre, se glisser temporairement dans la peau d’une autre personne, modeler l’autre à l’image de ses désirs, sont autant de fantasmes qui nourrissent notre imaginaire et innervent les œuvres d’art. Celles-ci, dans leur lien intrinsèque à l’espace de liberté qu’elles offrent à la pensée, donnent à voir, à lire, à entendre, à penser la coexistence de différentes strates d’identités. Si nous ne nous aventurerons pas vers la question abyssale des motivations qui président au fantasme d’identité d’un auteur, nous privilégierons les approches stylistiques, études de cas sur une ou plusieurs œuvres, qui s’attachent à élucider les moyens mis en œuvre pour donner corps à ces identités autres, objets de fantasmes, sujets de fascinations.

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  • Paris

    Séminaire - Représentations

    Séminaire réunion-échange de l'association « Les trois lumières »

    Les trois Lumières – association de doctorants en études cinématographiques

    L'association Les trois Lumières a pour vocation de rassembler de jeunes chercheurs dont les travaux entretiennent un rapport privilégié avec le cinéma et l'audiovisuel. Pour concrétiser ce rapprochement entre étudiants, l'association a mis en place, dès sa création, un séminaire mensuel intitulé « réunion-échange » permettant à chaque invité de présenter ses recherches et d'aborder d'éventuelles difficultés méthodologiques rencontrées au cours du master ou du doctorat.

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  • Nice

    Appel à contribution - Représentations

    Les représentations de la cinéphilie dans les productions cinématographiques et audiovisuelles

    Ce colloque se conçoit comme une conclusion d’un cycle de recherches menées au sein du laboratoire LIRCES et consacrées aux cinéphilies. Ces travaux ont donné lieu à la publication dans la revue Cahiers de Champs visuels de trois volumes consacrés à la cinéphilie des cinéastes (deux tomes) et aux nouvelles pratiques cinéphiles. Un quatrième volume consacré à l’économie de la cinéphilie contemporaine est à paraître.

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  • Paris

    Séminaire - Histoire

    Images, crise : politique

    Séminaire d'Images re-vues

    Séminaire pluridisciplinaire sur les images, le séminaire d'images re-vues regroupe historiens, historens de l'art, anthropologues, philosophes pour interroger les images et l'art de manière transversale. Entre 2014-2016, le séminaire de crise est coordonné par Thomas Golsenne et Chloé Maillet et vise à définir des outils conceptuels, artistiques et théoriques d'une action politique au sein des images, de l'art, parmi les artistes et ceux qui étudient les images.

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  • Paris

    Séminaire - Langage

    Séminaire du programme de recherches interdisciplinaires sur le théâtre et les arts du spectacle (PRITEPS)

    Le séminaire doctoral du programme de recherches interdisciplinaires sur le théâtre et les arts du spectacle (Priteps) a pour but de proposer aux doctorants un éclairage interdisciplinaire sur des recherches en cours, portant sur le théâtre ou les arts de la scène. Il est ouvert aux étudiants de toutes les disciplines. Des exposés y sont présentés par des chercheurs qui travaillent dans différentes « aires » culturelles ou linguistiques, et qui peuvent porter sur des points d’histoire, de théorie ou d’analyse des différentes formes spectaculaires. Les séances de l'année 2015-2016 auront pour thème L’Acteur.

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  • Lisbonne

    Appel à contribution - Représentations

    International Festival of Art, New Media and Cybercultures (Post-screen 2016)

    The Artistic Studies Research Center (CIEBA) of the Faculty of Fine Arts of Lisbon University (FBAUL) and the Research Centre for Education and Development (CeiED) of the Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologias (ULHT) invites you to submit a proposal for a paperand or an artwork to the upcoming Post-screen 2016: International Festival of Art, New Media and Cybercultures to be held in November, in Lisbon, Portugal.

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  • Paris

    Séminaire - Représentations

    Le panorama : variations, transferts, rémanences

    Ce séminaire de recherche voudrait envisager le panorama, non comme l’objet simple, circonscrit, daté, apparié à son temps, intelligible, enfin, qu’il paraît être, mais comme une énigme. Considérer ses prémices, ses dérivés, ses avatars (littéraires, artistiques, cinématographiques), ses aventures (le jeu des transferts et des appropriations), pour faire apparaître ses paradoxes. Scruter ce dispositif du réel, de la transparence, de l’évidence, pour révéler ses équivoques.

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  • Paris

    Cycle de conférences - Histoire

    Les écritures visuelles de l'histoire de la bande dessinée

    Le séminaire et cycle de rencontres « Les écritures visuelles de l’histoire de la bande dessinée » a pour vocation d’analyser et de discuter  la manière dont les arts graphiques produisent et diffusent des écritures visuelles de l’histoire. En nous intéressant aux pratiques plurielles des auteurs et dessinateurs et en les mettant en perspective, les enjeux du séminaire se situent entre une rencontre pluridisciplinaire et une définition des contours théoriques et méthodologiques de l’histoire visuelle.

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  • Paris

    Séminaire - Histoire

    Épistémologie du dessin IV

    Concepts, lectures et interprétations (XIX-XXIe siècle)

    Ce séminaire réfléchit aux fondements du dessin – lieu d’inspiration pour l’artiste, « activateur de pensée », projection de fantasmes artistiques, trace balbutiante de compositions « in progress », transcription brute d’imaginaires figurés, « premier jet » graphique d’abstractions conceptuelles, vérification « sur pièces » d’hypothèses rêvées, essai visant à tester la capacité réalisatrice, aboutissement d’utopies intangibles par d’autres techniques, etc. Il pose les pratiques et usages sociaux du dessin – intimité secrète d’une œuvre à l’amont de son processus, circulation d’une ébauche servant de modèles aux disciples, projet destiné aux commanditaires, fondement de l’enseignement artistique au XIXe siècle, objet de convoitise des collectionneurs, trace mobile aisément reproductible, etc. –. Il inscrit le débat d’idées à la frontière de l’histoire de l’art, de la génétique et de l’histoire culturelle.

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