Calenda

Errachidia

L’amour en littérature, en philosophie et en art

Entre Orient et Occident

Ce colloque international a pour objectif de jeter une lumière sur ce dialogue intemporel entre les différentes productions littéraires, philosophiques et artistiques d’un côté ; et le concept de l’amour d’un autre côté. Autrement dit, il s'agit de voir comment les différentes tendances de l’amour sont reflétées, à travers les âges, dans la littérature, la philosophie, le cinéma et les arts plastiques, de l’amour aux temps gréco-romain à l’amour réaliste de notre époque.

Saint-Denis | Aubervilliers

Beitragsaufruf - Europa

Le musée dans la littérature

MuséaLitté

Ce colloque international s’inscrit dans le cadre du projet MuséaLitté, projet de recherche pluriannuel sur les rapports entre le muséal et le littéraire. Lieu chargé sur le plan symbolique, comme espace par excellence de la culture et de sa transmission, le musée (muséum d’histoire naturelle, musée ethnographique, musée des sciences et techniques, musée d’art, mais aussi galeries privées, cabinets de curiosités, exposition universelle) est un lieu investi par de nombreux écrivains ; il en va de même pour d’autres lieux de conservation et d’archivage de la littérature : bibliothèques, centres d’archives et de conservation des manuscrits....

Lausanne

Beitragsaufruf - Geschichte

La France en Italie. Artistes et œuvres français en Italie à l’époque gothique

La section d'histoire de l'art de l'Université de Lausanne organise un colloque sur la présence d'oeuvres, d'artistes, de commandiatires ou d'intermédiaires français en Italie entre le XIIe et le milieu du XVe siècle.

Metz

Beitragsaufruf - Erziehung

L’esprit musicien et la forme scolaire

Lorsqu’il s’agit d’évoquer la dimension réputée artistique des enseignements scolaires ou la dimension réputée scolaire des enseignements artistiques, on en vient souvent à opposer « quelque chose » de l’art et « quelque chose » de l’enseignement qui ne feraient pas bon ménage – voire s’opposeraient ou s’anéantiraient réciproquement au moindre contact. Aussi diverses et nombreuses que soient les approches théoriques de la question (de l’éthique à la sociologie des pratiques culturelles en passant par les sciences de l’éducation, la psychologie ou l’esthétique) elles peinent isolément à dépasser ici des apories ou des dénonciations. Pourquoi ? Comment se lient ou se délient théorie et pratique lorsqu’entrent en jeu l’identité, la profession, l’adhésion ou la distinction sociale d’un individu, avec leur efficacité pratique mais aussi leurs paradoxes, leurs dissonances ou leurs ombres préservées ? Nous questionnerons cette relation et son effet en situation d’enseignement-apprentissage en interrogeant la réception et l’usage d’un autre oxymore : l’esprit musicien et la forme scolaire.

Paris

Beitragsaufruf - Darstellung

Espèces d'espaces

Raddar, Revue annuelle de design #2

Le thème retenu pour la prochaine édition de Raddar #1 (revue annuelle de design, design annual review) est celui de l’architecture d’intérieur et de l’espace, qui inclut à la fois l’espace privé du domicile et l’espace public du bâtiment, du musée à l’aéroport en passant par le centre commercial. Si l’architecture et le design de produits (en particulier de meubles) ont été fréquemment étudiés, l’interface entre ces domaines, l’intérieur, n’a fait l’objet que de très peu d’études approfondies, figurant presque uniquement dans des beaux-livres ou des programmes télévisés. Cependant, étant donné sa proximité avec de nombreux autres domaines du design ainsi que son rôle prédominant dans notre quotidien ou encore dans la formation de notre identité, l’architecture d’in- térieur peut être examinée sous plusieurs angles, qu’ils soient historique, théorique ou contemporain.

Paris

Beitragsaufruf - Soziologie

Des marchandes d'art aux galeristes

Les femmes dans le commerce de l'art, (XIXe–XXIe siècles)

Ce projet transdisciplinaire interrogera, durant ce colloque découpé en trois étapes, le champ de la recherche à l’aune de l’histoire, de l’histoire de l’art, de la sociologie et de l’économie, des gender studies, et des recherches sur les medias. Il ambitionne de faire mieux connaître ce pan qui croise l’étude des artistes, de la réception critique, de la critique, de la médiation, du marché, des questions de provenance, et des gender studies, en valorisant les recherches en cours initiées sur ces pionnières du marché de l’art. Une étude préliminaire démontre que, symétriquement aux académies qui ont progres- sivement admis les femmes en leur réservant l’enseignement des matières décoratives, les premières marchandes ont également investi le champ du mobilier et du design autant que de l’art. Ce colloque n’est ainsi pas circonscrit aux seules marchandes de tableaux et de sculptures, mais sera également ouvert aux marchandes de mobiliers et aux autres formes d’art.

Paris

Vision et spéculation dans l'art de Pieter Bruegel

Ce colloque propose d’envisager la représentation de la nature et des activités humaines chez Bruegel dans le contexte de cette pensée spéculative. À la fois miroir du monde et miroir tendu au spectateur, les images spéculatives de Bruegel sont conçues comme des exercices de discernement. Il s’agira dès lors d’interroger deux des caractéristiques fondamentales des oeuvres de Bruegel.

Pantin

Fachtagung - Darstellung

Traces et résonances. Ré-écrire, consigner, adapter la danse

À l’occasion de la quatrième édition de Camping au CND, ces journées seront l’occasion de s’interroger sur les modalités d’évolution des œuvres chorégraphiques en fonction des médiums qui en constituent les supports de (re)présentation. Quelles sont les conditions de réalisation d’une danse transposée sur le papier – mise en mots ou en signes -, dont les traces sont recueillies en vidéo ou par la parole de ceux qui l’interprètent ? Réciproquement, comment convoquer ces fragments mémoriels au cours de la création d’une nouvelle proposition chorégraphique, nourrie de ces effets de citation ou de réappropriation ?

Avignon

Kolloquium - Soziologie

Recherche et création en Avignon

VIe édition des rencontres sur les « Traversées des mondes » et forum « Intelligences culturelles »

L’Agence nationale de la recherche et le Festival d’Avignon organisent la VI^e édition des rencontres Recherche et création et un forum en partenariat avec le CNRS qui, à l’occasion de ses 80 ans, s’associe à l’événement. Deux temps forts pour favoriser les échanges entre les chercheurs, les artistes et le public du Festival et rappeler le lien entre la recherche scientifique, la création et la société. La nouvelle édition des rencontres, sur le thème des traversées des mondes, explorera les récits fondateurs des civilisations et les odyssées tandis que le forum permettra aux artistes, représentant(e)s des institutions scientifiques et culturelles, chercheuses et chercheurs d’échanger avec le public sur les intelligences culturelles.

Brüssel

Kolloquium - Darstellung

Corps / cadre

Les limites imposées par les bords de l’image semblent désormais se métamorphoser et même sur le point de se dissoudre. Les environnements immersifs nous projettent au-delà des limites de l’écran, la réalité augmentée nous met en contact avec différentes couches d’expérience visuelle, et les gestes de nos mains ou de nos doigts font désormais l’objet de brevets pour des interfaces à reconnaissance gestuelle. Et pourtant, le dispositif du cadre n’a jamais été aussi présent. Il est ce qui régule la puissance des regards et affecte la visibilité des corps ainsi que leur circulation dans les espaces géopolitiques, lorsque nos corps sont capturés, scannés ou contrôlés, tant par les réseaux sociaux et les applications, que par l’imagerie médicale ou par les systèmes de surveillance prenant appui sur les données biométriques.

Beitrag lesen

27 jui 2019	29 jui 2019	28 jui 2019
30 jui 2019

Paris

Kolloquium - Darstellung

Congrès des études transnationales sur l’opéra – tosc@

Le congrès tosc@ (Transnational Opera Studies Conference) réunit pendant trois jours une communauté large et ouverte de chercheurs, artistes et passionnés d’opéra de tous les pays pour échanger sur l’histoire et le devenir de l’opéra. Il rend compte des toutes dernières recherches sur l’opéra à travers des communications, tables rondes et panels consacrés aux liens entre musique, texte, mise en scène, arts, société et médias, sans exclusive d’approches, de genres ni de périodes.

Paris

Fachtagung - Darstellung

Autour du « Digital Muret »

Recherches récentes sur les collections archéologiques du XIXe siècle

À l’occasion de la mise en ligne du premier corpus du « Digital Muret », l’INHA et la Bibliothèque nationale de France organisent une journée d’études pour présenter et mettre en perspective les recherches menées dans ce programme depuis 2017. Jean-Baptiste Muret (1795-1866) fut le dessinateur du Cabinet des médailles de 1830 à 1866 ; tout au long de sa carrière, il constitua un ensemble de planches en couleur reproduisant des objets antiques pris dans différentes collections, privées et publiques, et mis en série pour mieux en comprendre la typologie ou la signification. Cet important recueil, conservé à la BnF et resté inédit, constitue donc une source majeure pour l’histoire des collections d’antiques au XIX^e siècle et celle de leur étude. La journée reviendra sur les outils numériques mis en place pour l’étude et la mise en ligne du corpus ainsi que sur les découvertes permises par les recherches menées pour identifier les œuvres dessinées dans les collections actuelles, en France comme à l’étranger.

Paris

Kolloquium - Darstellung

« Looking across the Atlantic » : circulations d’idées entre la France et l’Amérique du Nord en art médiéval

Historiographie franco-américaine

Les conférences aborderont la circulation des idées entre les historiens de l’art médiéval d’Amérique du Nord et de France pendant les quatre dernières décennies et mettront en valeur leurs enrichissements et influences mutuels, sans exclusion de domaine de recherche ou d’approche. Le format des communications sera original. Les chercheurs sont appelés à témoigner de façon très personnelle sur un moment choisi et précis de leur carrière scientifique, alors que la confrontation de leur objet d’étude ou de leur champ de recherche avec un ou plusieurs point(s) de vue de la tradition historiographique dont ils ne sont pas issus, les a conduits à un renversement de perspective, à une solution méthodologique, à une intelligence singulière ou une curiosité déterminante dans l’élaboration de leur corpus ou de leur démonstration.

Paris

Beitragsaufruf - Frühe Neuzeit

Les réseaux des académies d’art au siècle des Lumières : enjeux et dynamiques d'échanges

Dégagé d’une volonté de « réhabilitation » ou de toute logique « identitaire », conscient de la nécessité d’alterner micro-histoire et macro-histoire, nous invitons à travers ce colloque à repenser le rôle des académies provinciales dans l’administration et la pensée des arts au XVIII^e siècle. Dans quelle mesure les carrières artistiques en dépendent-elles, en termes de compétences et/ou de réputation ? Qu’est-ce que l’art, en tant que domaine épistémologique, gagne-t-il à s’exercer et à se penser en ces lieux ? Entre organisation institutionnelle, expérience de sociabilités et vecteurs de savoirs théoriques et pratiques, quelle place tiennent ces établissements en marge ou en parrainage fécond avec les académies des capitales ? Comment interagissent-elles entre elles et avec d’autres aires géographiques, d’autres cercles de sociabilités (salons littéraires, cercles maçonniques, sociétés d’agriculture) ?

Pierrefitte-sur-Seine

Beitragsaufruf - Darstellung

Réformer les écoles d’art

Cette journée d’étude souhaite aborder ces questions et d’autres qui touchent à la fonction même de l’enseignement ou des écoles d’art. Les écoles sont-elles le meilleur lieu de formation des artistes ? Doivent-elles nourrir la recherche ou le marché ? Quelle place peuvent-elles occuper au sein de la société ? Ces questions ne se limitent pas à la structuration des institutions ou aux programmes d’enseignement : il s’agit plus généralement de s’interroger sur ce que veut dire, aujourd’hui, enseigner l’art.

Paris

Le retour de la restitution

Géopolitiques du patrimoine, éthiques du transfert, économies du retour

Repatriation strikes back. Sujet récurrent depuis une trentaine d’année, la question de la restitution des objets volés ou spoliés est de retour, dans un contexte politique a priori plus favorable. Cette journée d’études vise à dépayser le débat en donnant la parole aux acteurs, aux publics et aux pays concernés par le retour et l’accueil de ces objets. La restitution est-elle le fait du prince, ou l’aboutissement de décennies de réclamations successives ? De quelle géopolitique est-elle le nom ? Quels sont les acteurs de cette histoire ? Quelles places donner aux diasporas longtemps ignorées par les musées européens ? Comment penser les transferts et les appropriations ici et là-bas ? Quels statuts ces objets sacrés et royaux devenus « fétiches de musées » vont-ils prendre lors de leur retour ? Quels seront leurs publics ? Comment considérer et expliquer les oppositions locales au retour ? Mêlant acteurs et chercheurs, organisée autour de questions vives et actuelles, mais aussi immémoriales, cette journée ambitionne de lancer le débat plutôt que de le clore.

Paris

Kolloquium - Geschichte

Cultures physiques et cultures visuelles

Ce colloque a pour objet l’étude des liens, entretenus par la production d’images et d’objets, entre la pratique sportive et sa représentation. Il s’inscrit dans une perspective relevant des études visuelles et dans une période s’étendant du XIXe à la fin du XXe siècle. En d’autres termes, il s’agira d’étudier la manière dont la popularisation des pratiques sportives a bouleversé la définition des canons et des codes de l’apparence au sein des représentations, qu’elles soient artistiques ou non. Cette perspective permettra aussi de vérifier la capacité d’adaptation de la mode à l’évolution globale de la société, en remettant en cause son statut présupposé de pilote des apparences. Elle intègrera la place du corps sportif dans une réflexion sur le vêtement, élargissant ainsi l’approche à l’ensemble du physique dans la construction des images artistiques.

Paris

Kolloquium - Geistesgeschichte

La critique dans tous ses états : arts, littérature, théorie

Congrès 2019 de la Société française d'esthétique

Le champ de la critique, artistique et littéraire, se pose en s’opposant à ceux de l’histoire et de la théorie : la critique provient d’une expérience, fonde un public ou une communauté, et le savoir qu’elle communique reste indissolublement lié à une écriture. Mais la critique croise aussi en bien des points le champ de la connaissance historique et esthétique. Notre congrès propose un travail exploratoire du champ et de ses dimensions.

Paris

Beitragsaufruf - Darstellung

Le XIXe siècle face au passé

Regarder et transformer l’architecture des XVIIe et XVIIIe siècles

Cette journée d'études a pour but d'explorer et d'analyser les liens entre le XIXe siècle et l'architecture moderne, en s'appuyant sur des études de cas, mais également en multipliant les approches (littéraires, sociologiques, etc.)

Paris

Fachtagung - Darstellung

Le non-écrit et l’implicite dans les sources de musique notée : restitution, édition, interprétation, extrapolations

Entretiens sur la musique ancienne en Sorbonne – XVIe édition

Toutes les notations musicales s’adressent à des lecteurs avertis des codes de lecture correspondants. Au-delà des signes graphiques, de nombreux éléments implicites et non-écrits sont exigés pour pouvoir faire de la musique à partir d’une source notée (jouer la « partition »), étant donné qu’en général le copiste ou l’auteur ne prend pas la peine de préciser ce qui va de soi au moment et au contexte donnés, et qui n’a pas forcement vocation d’aller de soi pour le commentateur et l’interprète d’aujourd’hui. Les notations musicales anciennes sont en général relativement « ouvertes », et permettent à l’interprète d’adapter l’œuvre au contexte de son exécution. Autrement dit, l’opposition entre écrit et non-écrit ne recouvre pas les questions soulevées par deux autres dualités contradictoires que sont l’objectivité et la subjectivité interprétatives, ni ce qui est fixé a priori versus l’improvisé.

Beitrag lesen

Alle	45 965
Beitragsaufruf	18 002
Kolloquium	10 329
Fachtagung	7 629
Seminar	4 274
Sonstige Angaben	2 247
Stipendien, Preise und Stellenangebote	2 121
Konferenzzyklus	801
Thematische Schule	304
Ausschreibung	258

Startseite

Sortieren

Gewählte Filter

Filter auswählen

Veranstaltungen

Sprachen

Sekundäre Sprachen

Jahre

Kategorien

Orte

Veranstaltungskalender der Geistes- und Sozialwissenschaften