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L'Artiste et sa muse
Mythification du créateur et de son modèle XIX°-XX° siècles
Publicado el vendredi 18 de février de 2005
Resumen
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Colloque d’histoire de l’art et de musicologie
Organisé par Christiane Dotal, historienne de l’art et Alexandre Dratwicki,musicologue
L’Artiste et sa muse.
Mythification du créateur
et de son modèle
XIX°-XX° siècles
2, 3, 4 mars 2005
Mercredi 2 mars
9h30 – La figure de l’artiste
Accueil
Richard Peduzzi,
Directeur de l’Académie de France à Rome
Présentation
Marc Bayard
Christiane Dotal et Alexandre Dratwicki
Président de séance : Maria Grazia Messina
(Università di Firenze)
Frédéric Chappey
L'atelier du sculpteur aux XIX° et
XX° siècles : Pygmalion revisité
(Université Lille III)
Barthélemy Jobert
La représentation de l'artiste
dans les grands décors de Delacroix
(Université Paris IV-Sorbonne)
Damien Colas
Corinne, Anacréon et l'Amour
(C.N.R.S., Paris)
15h
Président de séance : Jean-Pierre Bartoli
(Université Paris IV-Sorbonne)
Alexandre Dratwicki
L'Entrée en loge d’Antoine
Elwart, mise en abîme d'un
candidat au prix de Rome
(musicologue, ancien pensionnaire à la Villa Médicis)
Herbert Schneider
Portraits musicaux de compositeurs
(Institut für Musikwissenschaft, universität Saarbrücken)
Yves Hersant
La Muse dans la bouteille.
Inspiration et ivresse
(E. H. E. S. S., Paris)
Jeudi 3 mars
9h30 – L’idéal féminin, de la mythologie à la mythification
Président de séance : Yves Hersant
(E. H. E. S. S., Paris)
Christiane Dotal
Femme mythique et légendaire
comme allégorie moderne
au XIX° siècle
(historienne de l’art, ancienne
pensionnaire à la Villa Médicis)
Corinne Schneider
Richard Strauss et l’opéra :
l’inspiration incarnée par la
femme
(Conservatoire Supérieur de Paris, CNR)
June Hargrove
Paul Gauguin and The Muse in the
Myth of the Artist as Other
(University of Maryland)
15h
Président de séance : Jacqueline Risset
(Università di Roma Tre)
Jean-Pierre Bartoli
Le mythe du "thème féminin"
dans la théorie de la forme
sonate aux XIX° et XX° siècles
(Université Paris IV-Sorbonne)
Gregor Wedekind
Esthétique d’un micheton.
Les femmes d’Alberto Giacometti
(Centre allemand d’histoire de l’art, Paris)
Maria Grazia Messina
Il pittore Anselm Feuerbach e sue
modelli a Roma: il caso di
Ifigenia e Medea, 1860-1870
(Università di Firenze)
Vendredi 4 mars
9h30 – Images du créateur et de son modèle quelle actualité ?
Président de séance : Corinne Schneider
(Conservatoire Supérieur de Paris, CNR)
Hervé Lacombe
Donnerstag aus Lich (1981)
de K. Stockhausen : la nébuleuse
biographique comme noyau,
forme et substance mythique
(Université Rennes II)
Jean-Philippe Antoine
Marcel Broodthaers : la Lorelei,
la moule, la sirène
(artiste et philosophe, Université Lyon III)
Jacqueline Risset
L’artiste s’amuse :
recherches surréalistes
(Università di Roma Tre)
15h Visite de l’exposition :
“Anselm Kiefer a Villa Medici - Die Frauen”
17h Projection d’un film
Convegno di storia dell’arte
2, 3, 4 marzo 2005
L’artista e la sua musa.
Mitizzazione dell’artista
del suo modello (XIX°-XX°sec.)
L’artista e la sua musa… coppia strettamente legata all’atto creativo, così spesso rappresentata in pittura, scultura e musica dal mito di Pigmalione. L’Ottocento accentua ancor più e a volte altera i rapporti di dipendenza tra queste due figure, spesso stravolgendo l’ordine della loro relazione.
Il creatore si isola, si osserva attraverso il prisma della sua opera, cercando nel proprio essere la sua ispirazione. Il ripiegarsi su se stesso, caratteristica tradizionale del romanismo, trova qui il suo corollario. Il pubblico stimola questa introspezione e l’omaggio che le rende sfiora a volte la venerazione: basti pensare a quante opere romantiche o a quanti dipinti rappresentino uno scultore all’interno del suo studio, oppure uno scrittore perduto nell’isolamento del proprio pensiero…
Contemporaneamente, il modello o l’interprete dell’artista, spesso rappresento da una figura femminile, fino ad allora anonimo quasi quanto la statua di Pigmalione, esige un nuovo riconoscimento. Le figure leggendarie femminili, ma anche la cantante d’opera o l’attrice, acquisiscono nel XIX secolo un’aura del tutto inconcepibile durante l’Ancien Régime. A determinare la concezione dell’opera d’arte sono le qualità personali dell’interprete (bellezza plastica ed estetica del corpo in movimento, voce) mentre la sua immagine diventa leggenda, a volte indissociabile dalle figure mitologiche che rappresenta. Durante tutto l’Ottocento le numerose rappresentazioni di donne leggendarie e mitologiche, scelte sicuramente con criteri estetici ma anche politici e sociali, sono affiancate da figure quali Rachel, Malibran, Sarah Bernhard, fino alle attrici del XX secolo come Marylin Monroe. L’interprete diventa una finalità artistica iscritta in un processo di mitizzazione.
Questo convegno vuole enfatizzare un momento forte della stagione artistica dell’Accademia di Francia: la mostra di Anselm Kiefer, artista per il quale il mito rimane, ancora oggi, fonte inesauribile d’ispirazione.
Comitato organizzatore
Convegno organizzato da: Christiane Dotal, e Alexandre Dratwicki, anciens pensionnaires
Marc Bayard, Chargé de mission pour l’histoire de l’art, Académie de France à Rome
Illustrazioni: Jean-Léon Gérôme, Pygmalion et Galatée, c. 1890, Londres, The Bridgemen Art Library
Coordinamento: Muriel Sautour - Académie de France à Rome
storiadellarte2@villamedici.it
tel.: +39 06 67 61 284
Categorías
- Época contemporánea (Categoría principal)
Lugares
- Rome
Roma, Italia
Fecha(s)
- mercredi 02 de mars de 2005
Archivos adjuntos
Contactos
- Muriel Sautour
courriel : storiadellarte2 [at] villamedici [dot] it
Fuente de la información
- Muriel Sautour
courriel : storiadellarte2 [at] villamedici [dot] it
Para citar este anuncio
« L'Artiste et sa muse », Coloquio, Calenda, Publicado el vendredi 18 de février de 2005, https://calenda-formation.labocleo.org/189888
