La journée d’étude a pour objectif de donner une visibilité aux recherches en sciences sociales qui traitent de l’animation en tant que processus de production et phénomène socioéconomique. Moment de rencontre et d’échanges entre chercheurs, elle vise également à construire des ponts avec le secteur lui-même : en plus de sessions thématiques qui feront se croiser recherches académiques et points de vue professionnels, deux conférences (en anglais), assurées par Chris Pallant (Canterbury Christ Church University) et Timothy G. Jones (UCLA), alimenteront la réflexion.

This scientific event aims at highlighting academic research dealing with animation as a production process and/or a socio-economic phenomenon. Designed as an opportunity for researchers to meet and exchange, it has been designed to foster connexions with the animation industry itself. In addition to thematic sessions mixing academic research and professional perspectives (in French), two keynote lectures given by Chris Pallant (Canterbury Christ Church University) and Timothy G. Jones (UCLA) will structure the emerging discussions.

Présentation

Le Laboratoire d’excellence “Industries culturelles et création artistique” (LabEx ICCA), avec le laboratoire EXPERICE (Université Paris 13) et l’IRCAV (Université Paris 3), et le soutien de l'association NEF Animation, organise une journée d’étude internationale intitulée La Fabrique de l’animation, une industrie culturelle saisie par les sciences sociales. Celle-ci a pour objectif de donner une visibilité aux recherches en sciences sociales qui traitent de l’animation en tant que processus de production et phénomène socioéconomique. Moment de rencontre et d’échanges entre chercheurs, elle vise également à construire des ponts avec le secteur lui-même : en plus de sessions thématiques qui feront se croiser recherches académiques et points de vue professionnels, deux conférences (en anglais), assurées par Chris Pallant (Canterbury Christ Church University) et Timothy G. Jones (UCLA), alimenteront la réflexion.

La fabrique de l’animation est un événement scientifique qui se donne pour objectif de favoriser l’étude de la production animée sous l’angle des sciences sociales : il est l’occasion de réunir des chercheurs engagés dans des réflexions socio-économiques autour de la fabrication de l’animation.

Menées dans des sphères disciplinaires variées (media studies, études cinématographiques et audiovisuelles, sciences de l’information et de la communication, sociologie, histoire, etc.), ces recherches se développent de façon relativement indépendante les unes les autres, et restent surtout minoritaires, en France comme ailleurs, face aux interrogations sur l’esthétique ou la réception de l’animation. La situation semble paradoxale étant donné le poids économique du secteur dans certains pays : l’industrie et le marché français font par exemple partie des plus dynamiques au monde, mais bien des aspects de ce « champ », au sens sociologique du terme, semblent négligés par la recherche ou alors laissés à l’appréciation d’acteurs institutionnels, tel le CNC.

Pourtant, le travail encore à réaliser est important. Les processus de création et les conditions de travail dans l’animation sont peu documentés au-delà des guides techniques à destination des professionnels eux-mêmes ou des making-of pour le grand public. Nombreuses sont les professions artistiques de l’animation dont la sociologie reste à faire, tandis que la coordination des acteurs, pour le lancement et le financement des projets, leur fabrication ou leur diffusion, est encore largement une « boîte noire ». En somme, rares sont les études universitaires en sciences sociales à s’être saisies de la production de l’animation comme d’un objet légitime et à part entière, à l’exception de travaux comme ceux de Ian Condry ou plus récemment de la thèse de Timothy Jones.

Des approches comme celles des production studies ou des concepts émergents, par exemple en sociologie de la culture et du travail, comme celui d’intermédiaire, suggèrent néanmoins qu’il serait possible d’appréhender beaucoup plus finement les métiers, les structures et les pratiques des professionnels de l’animation. De même, les mutations rencontrées par le secteur, comme la diversité de ses modes de création, invitent à questionner sa nature d’« industrie culturelle ».

Dès lors, il semblait important de donner une visibilité aux travaux qui tentent malgré tout de s’attaquer à ces problématiques et aux multiples enjeux qu’elles soulèvent. La journée d’étude permettra donc la rencontre de chercheurs concernés par ces sujets, de confronter les approches et les méthodes, et peut-être de susciter de nouvelles enquêtes et collaborations. Parce qu’ils rendent possible ce type de recherche et parce qu’ils peuvent avoir un intérêt certain à en connaître les résultats, des professionnels seront également invités à s’exprimer, de leur point de vue, sur la fabrique de l’animation.

Programme

9h-9h15 : Accueil – Café

9h15-9h30 : Introduction par Sébastien François et Marie Pruvost-Delaspre

9h30-10h30 : Conférence n°1

Chris Pallant (School of Media, Art and Design, Canterbury Christ Church University) : A History of Storyboarding Animation: Unpacking the Archive [Une histoire du storyboard pour l’animation : ouvrir les archives]

10h30-45 : Pause

10h45-12h15 : Session n°1 : Professionnels en animation 

Modération : Cécile Noesser (AFCA)

• Gwenaële Rot (CSO, Sciences Po Paris) : Le travail cinématographique comme activité collective : quels enseignements pour le cinéma d’animation ?

• Bérénice Bonhomme (LARA-SEPPIA, Université Toulouse – Jean Jaurès) : La fabrique de Persepolis

• Thomas Schmidt (La Chambre aux Fresques / Université Sorbonne Nouvelle) : L’animation française au cinéma : des producteurs variés

12h15-13h30 : Déjeuner

13h30-15h00 : Session n°2 : Des modes de création du dessin animé 

Modération : Sébastien Roffat (Université Sorbonne Nouvelle)

• Gilles Brougère (EXPERICE, Université Paris 13) : Petit Poilu s’anime : d’une bande dessinée d’auteur(s) à la production collective d’un dessin animé

• Pascale Garnier & Sébastien François (EXPERICE, Université Paris 13) : Des modes d’existence du dessin animé : création et coordination dans le domaine de l’animation

• Intervention d’un professionnel : Joseph Jacquet (France Télévisions)

15h00-15h15 : Pause

15h15-16h45 : Session n°3 : Enjeux historiques et critiques 

Modération : Marie-France Chambat-Houillon (CEISME, Université Sorbonne Nouvelle)

• Marco Pellitteri (Kobe University) : Goldorak et l’essor des anime en Europe : le curieux cas de l’arrivée de l’animation japonaise en France et Italie

• Mélanie Lallet (CIM-MCPN, Université Sorbonne Nouvelle / Université Rennes 2) : « Ça dépend sur qui tu tombes » : la prise en compte des questions de genre dans la fabrique des programmes d’animation audiovisuelle française

• Intervention d’un professionnel : Marc du Pontavice (studio Xilam)

16h45-17h : Pause

17h00-18h00 Conférence n°2

• Timothy Jones (UCLA) : Making Animation Culture: Industrial Theorizing in Indian Animation [Créer (une culture) de l’animation indienne]

18h00-18h15 Conclusion

Informations pratiques

La journée se tiendra à la Maison de la Recherche de l’Université Sorbonne Nouvelle (4 rue des Irlandais, 75005 Paris), salle Claude Simon. 

Attention nombre de places limité. Prévoir une pièce d'identité ou une carte professionnelle pour accéder au bâtiment.

Sites de la journée d'étude :

https://cocirpe.univ-paris13.fr/journees-detude/la-fabrique-de-lanimation/

http://nefanimation.fr/2017/04/28/journee-detudes-internationale-fabrique-de-lanimation/

Organisation

Manifestation financée par le Laboratoire d’excellence “Industries culturelles et création artistique” (LabEx ICCA), avec le laboratoire EXPERICE (Université Paris 13) et l’IRCAV (Université Paris 3), et le soutien de l'association NEF Animation.

Coordination

• Marie Pruvost-Delaspre (IRCAV, Université Sorbonne Nouvelle)

• Sébastien François (LabEX ICCA)

Presentation

The academic departments EXPERICE (Paris 13 University) and IRCAV (Sorbonne Nouvelle University), both members of the academic cluster ICCA (« Cultural Industries and Artistic Creation »), with the support of NEF Animation, are proud to organize the upcoming symposium « The Making of Animation. A Creative Industry Captured by Social Sciences ». This scientific event aims at highlighting academic research dealing with animation as a production process and/or a socio-economic phenomenon. Designed as an opportunity for researchers to meet and exchange, it has been designed to foster connexions with the animation industry itself. In addition to thematic sessions mixing academic research and professional perspectives (in French), two keynote lectures given by Chris Pallant (Canterbury Christ Church University) and Timothy G. Jones (UCLA) will structure the emerging discussions.

"The Making of Animation" is a scientific event that aims at promoting the study of animated production from the point of view of social sciences. It is an opportunity to bring together researchers engaged in socio-economic reflections around the production of animated contents.

This type of research is conducted within various disciplines (media and film studies, sociology, history, etc.), but rather independently, and seems relatively underdeveloped, in France or everywhere else, compared to works regarding the aesthetics or the reception of animated contents. The situation is quite paradoxical given the economic weight of the sector in some countries: for example, the French animation industry and market are among the most dynamic in the world, but numerous aspects of this « field », from a sociological perspective, are neglected by research and their analysis is frequently left to institutional actors, such as the CNC (Centre National du Cinéma et de l’image animée).

However, there is a lot of work to be done. The creative process and working conditions in the animation industry have not been documented beyond the technical guides intended for professionals themselves or making-of aimed at the general public. Many of the artistic professions in animation still need a proper sociology, while the coordination of people, to initiate, finance, produce or distribute projects, is mostly a « black box » yet. In short, few academic studies in social sciences have considered animation production as a legitimate object, with the exception of works like Ian Condry’s or, more recently, Timothy Jones’ PhD dissertation.

Media production studies or emerging concepts, for example from the sociology of culture and work, such as « intermediaries », suggest nevertheless that the occupations and practices within animation production could be captured much more subtly. Similarly, the transformations encountered by the sector, as well as its very diverse modes of creation, should invite scholars to question its depictions as a « cultural » or « creative industry ».

Consequently, it seemed important to give visibility to works attempting to tackle these issues. This one-day symposium will give researchers interested in these subjects an opportunity to compare their approaches and methods, and perhaps to initiate new investigations and collaborations. As they make this type of research possible and because they may be positively concerned by the results, professionals from the animation industry will be invited to express their views and to exhange with academics.

Program

9:00-9:15 Welcome Coffee

9:15-9:30 Introduction by Marie Pruvost-Delaspre (IRCAV, Université Sorbonne Nouvelle) & Sébastien François (LabEx ICCA)

9:30-10:30 Keynote Lecture #1

Chris Pallant (School of Media, Art and Design, Canterbury Christ Church University) : A History of Storyboarding Animation: Unpacking the Archive [Une histoire du storyboard pour l’animation : ouvrir les archives]

10:30-45 Break

10:45-12:15 Session #1: Professionnels en animation [Animating Professionals]  Moderation : Cécile Noesser (AFCA)

• Gwenaële Rot (CSO, Sciences Po Paris) : Le travail cinématographique comme activité collective : quels enseignements pour le cinéma d’animation ?

• Bérénice Bonhomme (LARA-SEPPIA, Université Toulouse – Jean Jaurès) : La fabrique de Persepolis

• Thomas Schmidt (La Chambre aux Fresques / Université Sorbonne Nouvelle) : L’animation française au cinéma : des producteurs variés

12:15-13:30 Lunch

13:30-15:00 Session #2 : Des modes de création du dessin animé [Cartoons and their modes of creation]  Moderation : Sébastien Roffat (Université Sorbonne Nouvelle)

• Gilles Brougère (EXPERICE, Université Paris 13) : Petit Poilu s’anime : d’une bande dessinée d’auteur(s) à la production collective d’un dessin animé

• Pascale Garnier & Sébastien François (EXPERICE, Université Paris 13) : Des modes d’existence du dessin animé : création et coordination dans le domaine de l’animation

• Intervention d’un professionnel : Joseph Jacquet (France Télévisions)

15:00-15:15 Pause

15:15-16:45 Session #3 : Enjeux historiques et critiques  [Historical and Critical Perspectives] Moderation : Marie-France Chambat-Houillon (CEISME, Université Sorbonne Nouvelle)

• Marco Pellitteri (Kobe University) : Goldorak et l’essor des anime en Europe : le curieux cas de l’arrivée de l’animation japonaise en France et Italie

• Mélanie Lallet (CIM-MCPN, Université Sorbonne Nouvelle / Université Rennes 2) : « Ça dépend sur qui tu tombes » : la prise en compte des questions de genre dans la fabrique des programmes d’animation audiovisuelle française

• Intervention d’un professionnel : Marc du Pontavice (studio Xilam)

16:45-17:00 Break

17:00-18:00 Keynote Lecture #2

Timothy Jones (UCLA) : Making Animation Culture: Industrial Theorizing in Indian Animation [Créer (une culture) de l’animation indienne]

18:00-18:15 Conclusion

Information

The symposium will take place at the Maison de la Recherche of the Sorbonne Nouvelle University: 4 rue des Irlandais, 75005 Paris; salle Claude Simon.

Free access within the limit of available seats. An ID card or a professional card may be required to access the building.

Organization

This one-day symposium is organized by Sébastien François (LabEx ICCA) and Marie Pruvost-Delaspre (IRCAV, Sorbonne Nouvelle University), with the support of the academic cluster LabEx ICCA, the academic departments EXPERICE (Université Paris 13) and IRCAV (Université Sorbonne Nouvelle), and the association NEF Animation.