StartseiteCe que l’art fait à l’école
Ce que l’art fait à l’école
What Art does in School / What Art does for Schooling
La politique publique d’insertion d’œuvres plastiques dans les établissements scolaires et universitaires (1880-2020)
Works of Art in Schools and Universities (1880-2020)
Veröffentlicht am lundi, 15. avril 2019
Zusammenfassung
Le 12 mai 1880, Jules Ferry, ministre de l’Instruction publique et des Beaux-Arts, créa la Commission de la décoration des écoles, sur proposition du directeur de l’Enseignement primaire Ferdinand Buisson. Cette commission était chargée d’étudier les questions relatives à la décoration des écoles au moyen de tableaux, de peintures, de cartes, de dessins ; à la constitution de petites collections artistiques destinées aux musées scolaires ; au choix de séries de gravures destinées à être données en récompense aux enfants des écoles. La création de cette commission remplissait ainsi les souhaits de Victor Duruy, ministre de l’Instruction Publique sous le Second Empire, qui avait déclaré : « Je voudrais que les murailles de nos 70 000 écoles fussent couvertes, du haut en bas, d’images. De l’école elles seraient passées dans la chaumière. » La volonté de faire pénétrer l’art à l’école, non seulement par l’enseignement du dessin puis plus tard des arts plastiques, mais également par la mise en place d’un cadre harmonieux et d’un matériel scolaire à prétention esthétique, sera poursuivie tout au long de la Troisième République. Cet effort ne fut pas abandonné, mais se poursuit de nos jours en s’étendant à tous les niveaux de l’enseignement, de l’école maternelle aux universités.
Inserat
Argumentaire
Le 12 mai 1880, Jules Ferry, ministre de l’Instruction publique et des Beaux-Arts, créa la Commission de la décoration des écoles, sur proposition du Directeur de l’Enseignement primaire Ferdinand Buisson. Cette commission était chargée d’étudier les questions relatives à la décoration des écoles au moyen de tableaux, de peintures, de cartes, de dessins ; à la constitution de petites collections artistiques destinées aux musées scolaires ; au choix de séries de gravures destinées à être données en récompense aux enfants des écoles. La création de cette commission remplissait ainsi les souhaits de Victor Duruy, ministre de l’Instruction Publique sous le Second Empire, qui avait déclaré : « Je voudrais que les murailles de nos 70 000 écoles fussent couvertes, du haut en bas, d’images. De l’école elles seraient passées dans la chaumière. » La volonté de faire pénétrer l’art à l’école, non seulement par l’enseignement du dessin puis plus tard des arts plastiques, mais également par la mise en place d’un cadre harmonieux et d’un matériel scolaire à prétention esthétique, sera poursuivie tout au long de la Troisième République. Cet effort ne fut pas abandonné, mais se poursuit de nos jours en s’étendant à tous les niveaux de l’enseignement, de l’école maternelle aux universités.
La procédure dite du « 1% » établie en 1951, prévoyant la réalisation d’une œuvre d’art lors de la construction d’un bâtiment public contribua au développement de l’art en milieu scolaire et universitaire où elle fut particulièrement appliquée. Le campus de l’Université de Bourgogne constitue à cet égard un site singulier.
Le colloque organisé par le département d’histoire de l’art et d’archéologie de l’Université de Bourgogne, par le centre de recherches Georges Chevrier UMR 7366 entend revenir sur cette histoire méconnue. Il s’articulera autour de trois axes principaux :
1/ Le rôle de l’image dans les théories pédagogiques
2/ Les musées scolaires et universitaires
3/ Les décors peints et sculptés dans les établissements d’enseignement.
Conditions de soumission
Les contributions devront s’inscrire dans les axes proposés.
Elles doivent être envoyées aux adresses électroniques précisées au bas de l’appel à communication.
avant le 30 juin 2019.
Ces propositions ne doivent pas excéder 5 000 signes, espaces compris, et être suivies d’une courte biographie.
Les résumés peuvent être rédigés en français ou en anglais.
Le colloque se déroulera à Dijon, du 10 au 11 octobre 2019 au centre culturel universitaire Atheneum.
Il fera l’objet d’une publication scientifique.
Responsables scientifiques
- Valérie Dupont, CGC UMR CNRS uB 7366,
- Alain Bonnet, CGC UMR CNRS uB 7366.
Kategorien
- Europa (Hauptkategorie)
- Erkenntnis > Darstellung > Kulturgeschichte
- Erkenntnis > Erziehung > Bildungsgeschichte
- Erkenntnis > Darstellung > Kunstgeschichte
- Geographiscer Raum > Amerika
- Erkenntnis > Darstellung > Kulturelles Erbe
- Zeitraum > Neuere und Zeitgeschichte
- Gesellschaft > Soziologie > Kultursoziologie
Orte
- atheneum, Centre Culturel de l’université de Bourgogne
Dijon, Frankreich (21)
Daten
- dimanche, 30. juin 2019
Schlüsselwörter
- Histoire de l'art, histoire de l'éducation, 1%, sculpure publique, décor peint
Kontakt
- Valérie Dupont
courriel : valerie [dot] dupont [at] u-bourgogne [dot] fr - Alain Bonnet
courriel : alain [dot] bonnet [at] u-bourgogne [dot] fr
Informationsquelle
- Alain Bonnet
courriel : alain [dot] bonnet [at] u-bourgogne [dot] fr
Zitierhinweise
« Ce que l’art fait à l’école », Beitragsaufruf, Calenda, Veröffentlicht am lundi, 15. avril 2019, https://calenda-formation.labocleo.org/596911