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  • Beitragsaufruf - Darstellung

    Techno-esthétique de l’imaginaire. Regards multiples sur l’I.A. en architecture

    Revue « DNArchi » no 4

    Les développements récents des modèles de diffusion communément appelés « Intelligences artificielles génératives » sont venus questionner les différentes manières d’aborder le projet. Les capacités de ces moteurs à générer des images, grâce à une instruction textuelle, amènent de nouvelles explorations, parfois frénétiques, chez plusieurs architectes autant qu’elles soulèvent plusieurs interrogations. Comme dans les années 1960 avec l’arrivée de l’ordinateur, les architectes se demandent encore aujourd’hui « quoi faire » de ces nouvelles technologies ? À quoi peuvent-elles leur être utiles ? Comment les employer ? Les résultats obtenus grâce à une association de mots apparaissent souvent séduisants ou déconcertants par le niveau de détails et de réalisme : d’étrange familiarité. Cette génération d’images, presque instantanée, soulève, une série de questionnements qui vont au-delà de la performance intrinsèque à l’algorithme. Ce numéro entend soulever des enjeux esthétiques, techniques, éthiques, ou encore pédagogiques, pour contribuer au développement d’un regard critique vis-à-vis de l’intelligence artificielle générative en architecture.

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  • Granada

    Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    Créer malgré tout : enfermements et imagination artistique, XXe-XXIe siècles

    Ce colloque international propose une réflexion pluridisciplinaire sur les formes de création artistique et poétique dans des contextes d’enfermement, qu’ils soient physiques, émotionnels ou symboliques. À travers l’étude de la littérature, des arts visuels, du cinéma ou des performances, l’événement explorera comment l'isolement – qu’il soit volontaire ou imposé – a pu engendrer de nouvelles formes d’expression, de résistance et de réinvention identitaire.

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  • Paris

    Fachtagung - Europa

    Les artistes au Muséum d’histoire naturelle de Paris (1793-1914)

    L’ambition de cette journée d’étude est de mettre en lumière et d’interroger les interactions entre le Muséum d’Histoire naturelle de Paris et la production artistique (beaux-arts, arts décoratifs, illustration, littérature…) du XIXe siècle (1793-1914).            

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  • Metz

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Parler avec les mort·es

    Arts et sciences face aux « autres voix »

    Entendre et faire parler d’autres voix (mort·es, aïeu·les, esprits, fantômes et autres entités) relève d’une expérience dite « exceptionnelle » aux multiples interprétations, au centre de recherches scientifiques et artistiques variées, de la psychogénéalogie à la performance contemporaine en passant par la psychopathologie clinique, la littérature et l’étude du spiritisme. Ces phénomènes dits anomaux révèlent pourtant des éléments fondamentaux dans la construction de notre rapport au monde et à nos morts, sur une dimension individuelle et collective.

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  • Paris

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Couper / générer. Le montage à l’épreuve de l’intelligence artificielle

    La multiplication des systèmes de vision artificielle et des modèles d’intelligence articificielle (IA) générative a récemment transformé une partie de notre culture visuelle, donnant naissance à de nouvelles typologies d’images en mouvement qui impliquent de réinterroger certains concepts clés. Organisé par le Laboratoire international de recherches en arts (LIRA) et l’Institut de recherche sur le cinéma et l’audiovisuel (IRCAV) à l’université Sorbonne Nouvelle, avec la contribution de l’Institut Universitaire de France (IUF), ce colloque international propose d’explorer les implications de l’intelligence artificielle sur le concept et la pratique de montage, en questionnant ses théories historiques, son analyse, ses gestes, ainsi que ses formes et ses techniques dans le domaine des images génératives.

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  • Beitragsaufruf - Darstellung

    L’analyse cinématographique et audiovisuelle, d’hier à aujourd’hui

    Objets, histoires, épistémologies, techniques

    La pratique de l’analyse audiovisuelle structure historiquement l’ensemble du domaine de ce que l’on nomme les « études cinématographiques et audiovisuelles » car si nombre d’approches disciplinaires visent avant tout à la contextualisation des œuvres et des corpus, l’analyse interne de fragments constitue souvent un moment nodal des études particulières, ne serait-ce qu’à des fins de description. À l’occasion de ce colloque, il s’agira donc de revenir à la fois sur l’histoire mais encore sur les épistémologies et surtout sur les techniques de l’analyse du film comme de l’ensemble des autres objets audiovisuels qui, depuis l’avènement de la télévision et des écrans domestiques, se sont formidablement développés et déployés, entraînant à leur suite un cortège de pratiques différentes de l’analyse.

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  • Lyon

    Beitragsaufruf - Geschichte

    L’avenir de l’histoire de l’art : relever les défis de la recherche et de la pratique artistique pour saisir les opportunités de demain

    Cette année, l’association Uniart, affiliée à l’Université Lumière Lyon 2 et la Maison des Etudiants, organise pour la première fois un colloque, adressé aux étudiant·e·s de niveau licence à master venant des sciences humaines et sociales, sur deux jours en avril 2025. Ce colloque est une occasion unique de présenter leurs recherches, d’échanger avec des doctorant·e·s, des artistes et des étudiant·e·s afin de contribuer à la réflexion collective sur l’avenir de la discipline.

     

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  • Paris

    Seminar - Darstellung

    Pour une histoire matérielle de l’art. L’or et ses usages dans la peinture de la première modernité

    Séminaire « Analyse de l’or et de ses usages comme matériau pictural » (AORUM) 2025

    De l’or chez Raphaël, Dürer, mais aussi Carrache, Vermeer et Rembrandt ? À rebours d’une histoire de l’art « aveugle » à la présence de ce matériau, le programme « Analyse de l’or et de ses usages comme matériau pictural » (AORUM) éclaire les usages de l’or par les peintres européens des XVIe et XVIIe siècles. Comment l’interprétation de leurs œuvres s’enrichit-elle de la prise en compte de ce métal comme un matériau pictural, dont la relation à la lumière, par son éclat métallique, le distingue des pigments habituels ? Les séances de ce séminaire interdisciplinaire (histoire de l’art, sciences de la conservation, optique, humanités numériques) ouvrent un dialogue entre les travaux de spécialistes invités et les premiers résultats du programme.  

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  • Aubervilliers

    Beitragsaufruf - Darstellung

    L'essai dystopique

    Abondamment déclinés, les scénarios dystopiques ne sont pas que fiction. Ils existent également dans des modalités factuelles, proches du texte d’idées, de l’exposé théorique et du programme sociopolitique. Il en résulte une expression modulaire et polymorphe que l’on pourrait qualifier d’essai dystopique. Malgré la diversité de ses thématiques et l’hétérogénéité de ses lignées génériques, cette approche pourrait remettre en perspective des œuvres rarement étudiées ensemble et tenter d’esquisser une première cartographie des réalisations récentes, en particulier dans leurs formats médiatiques et numériques.

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  • Beitragsaufruf - Geistesgeschichte

    Art et éthique

    Ce numér vise à explorer la relation entre l’art et l’éthique. L’une des raisons est que l’éthique a été la grande absente du débat sur le changement climatique. Pourquoi est-il important de s’impliquer ? Quelles sont les considérations éthiques qui sous-tendent cet engagement ? Qu’en est-il de la justice environnementale ? Nous voulons explorer l’éthique d’un point de vue artistique : Comment les artistes et les œuvres d’art contribuent-ils au débat éthique ? Existe-t-il une manière éthique de créer de l’art ? L’éthique peut-elle être la principale source d'inspiration des pratiques artistiques ? L’art peut-il être un ferment pour l’éthique ? L’art peut-il montrer la voie à la société ?

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  • Charenton-le-Pont | Paris

    Fachtagung - Frühe Neuzeit

    Une belle peinture ?

    Canon(s) esthétiques et production picturale dans les territoires de la Couronne d’Espagne (XVIe-XIXe siècle)

    Ces journées d’études sont consacrées à la question du beau dans la peinture produite dans les territoires de la Couronne d’Espagne (Espagne actuelle, Sicile, Naples, Milan, Pays-Bas du Sud, Artois, Franche-Comté, territoires américains et philippins) du XVIe siècle au début du XIXesiècle. Elles visent à interroger à la fois la manière dont s’est forgé un idéal dans la peinture produite dans ces territoires – souvent associée dans l’historiographie à un canon « réaliste » ou « naturaliste », avec toutes les problématiques que ces termes impliquent – et la manière dont ce canon a été perçu et reçu, voire adapté, transformé aux différentes périodes. 

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  • Medenine

    Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    L’esthétique de l’entre-deux : l’incertain et l’hésitation au carrefour de l’art, la littérature et la linguistique

    Le concept d’incertain fait penser à un ensemble de notions, dont la définition varie en fonction du cadre théorique et des champs disciplinaires. Dans le cadre de la théorie de la « différance » de Derrida, l’incertitude est même une composante inhérente au langage et à l’interprétation. Tout terme ou texte porte en lui le germe d’une indétermination, une ouverture vers des significations multiples. Dans l’optique de l’auteur, l’incertitude est constitutive du sens, car le sens n’existe que dans le décalage, l’écart, l’incomplétude, l’inachevé.

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  • Beitragsaufruf - Geistesgeschichte

    Aby Warburg historien de l'art et anthropologue

    « Nouvelle Revue d'Esthétique » n°36

    Héritier de la fin du XVIIIe siècle, celle de Kant et de Goethe, mais aussi de Herder et Humboldt, contemporain de la charnière des XIXe et XXe siècles dont l’essor scientifique et technique l’effraie autant qu’il le fascine, l'historien de l'art Aby Warburg était mu par une curiosité sans limite, une soif d’infini à laquelle répondit année après année l’expansion de sa bibliothèque. Pourtant cette curiosité était conduite et balisée par un ensemble relativement restreint de questions, qu’il examina sans cesse à nouveaux frais à la lumière de ces « formes symboliques » qui constituaient le support et la matière de ses enquêtes : qu’est-ce que l’homme ? Comment comprendre le passage de l’impression sensible à l’expression symbolique? Quelles sont les fonctions des formes symboliques dans l’économie psychique ? Quelles sont les grandes passions qui structurent la vie humaine ? Quel rôle les images et les mots jouent-ils dans notre orientation ? Ce numéro de la Nouvelle revue d’esthétique s’intéressera aux diverses reformulations de ces questions tout au long de l’œuvre de Warburg et aux réponses qu’il y apporte.

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  • Verona

    Beitragsaufruf - Geschichte

    No Man is an Island

    Representing Relationships from Prehistory to the Contemporary Age

    This doctoral workshop aims to explore how interpersonal and emotional relationships are represented through an interdisciplinary approach, bridging Archaeology, History, and Art History.

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  • Amiens

    Beitragsaufruf - Darstellung

    Le dessin comme geste social

    Les évolutions de la théorie et la pratique du dessin au prisme de l’ethnicité, de la classe et du genre

    Démentant le constat selon lequel le dessin fut un point aveugle du débat artistique au XXe siècle, ce domaine connaît depuis les années 1990 un regain d’intérêt de la part des artistes. Depuis les années 2000, les enjeux du pouvoir et de domination de la matrice du genre, de la race et de la classe semblent se sont ajoutés aux anciens motifs dits critiques (consommation, marché de l’art, situation géopolitique etc.). Pourtant, cette historiographie reste encore lacunaire. Le colloque souhaite pallier cette lacune et nourrir le champ de la connaissance historique et critique que constitue le dessin en saisissant ce moment particulier de son évolution, à l’échelle des expositions et publications, en Europe, mais aussi au Maghreb et aux États-Unis. 

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  • Beitragsaufruf - Vermittlung

    Genre et neurodiversité à l’écran

    Revue Genre en séries : cinéma, télévision, médias - Numéro 20

    Le numéro « Genre et neurodiversité à l’écran » aspire à interroger la notion même de neurodiversité et ses potentialités émancipatrices au-delà de la seule question de l’autisme. Si les recherches sur l’autisme semblent en effet en bonne voie de structuration au sein des critical autism studies, l’appréhension d’autres variantes de fonctionnement cognitif depuis le paradigme de la neurodiversité fait encore l’objet d’une carence d’étude. Les différents articles pourront prendre pour objet aussi bien les contenus fictionnels, que les productions à visée informationnelle ou de divertissement.

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  • Seminar - Darstellung

    CircoScope 2

    Séminaire de recherche en cirque

    Outre l’actualité de la recherche scientifique sur les arts du cirque, le CircoScope portera cette année sur les questions qui irriguent la pédagogie du cirque : de quelles ressources et formations les professeurs ont-ils besoin pour enseigner les arts du cirque au collège et au lycée ? Comment les arts du cirque s’enseignent-ils au lycée, dans les écoles professionnelles, dans l’enseignement supérieur ? Pratique, théorie et recherche s’articulent-elles pour opérer une fertilisation croisée de l’art et du sport ? Quelle est la place de l’artiste dans la constructin du projet pédagogique des écoles professionnelles ? Comment articuler processus de création et enseignement ? Comment appréhender la création en cirque à travers ses écritures et ses esthétiques ? Peut-on enseigner la pratique du cirque sans être formé à la sécurité ? Quels sont les apports de la recherche à la compréhension du cirque ?

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  • Dijon

    Fachtagung - Psychologie

    Traces et stigmates du conflit

    Cette journée d’étude entend revenir sur les marques et stigmates laissés par un conflit. Ce dernier sera envisagé en tant qu’interaction violente, entre des belligérants (guerres civiles ou interétatiques) ou des individus (rixes, agressions, violences intrafamiliales). Le conflit laisse des traces sur les individus, les lieux, les paysages, les imaginaires, les psychés. Marques plus ou moins visibles ou tangibles, plus ou moins conscientes, les traces traduisent la persistance du conflit dans le présent, à l’échelle individuelle ou collective.

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  • Beitragsaufruf - Geschichte

    Le cinéma d’animation et les autres arts

    Les travaux présentés contribueront à enrichir le corpus d’études existantes dans le champ du cinéma d’animation, dans sa proximité ou sa porosité avec les autres arts. Ils exploreront les relations, à l’échelle internationale, entre le cinéma d’animation et les différentes formes d’expression artistique au travers des ressorts et des dynamiques à l’œuvre, les emprunts, les prolongements, les actualisations, les contaminations et les mutations, les interfaces et les interférences, les métissages et les hybridations, les télescopages et les décadrages ; tels que nous les rencontrons dans les rapports qu’entretient le cinéma d’animation avec les arts visuels et les arts numériques, dans ses relations avec les arts de la scène, avec la danse et le mime, dans l’exercice d’une pensée chorégraphique du cinéma avec Dick Tomasovic, dans la proposition de Sébastien Denis qui fait du cirque comme un « modèle opératoire pour le cinéma », ou encore avec des recherches sur les spectacles hybrides.

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  • Beitragsaufruf - Neuere und Zeitgeschichte

    Ciak… Action, and History!

    Section of “Diacronie. Studi di Storia Contemporanea” Journal

    “Ciak… Action, and History !” is a section of the Open Access journal Diacronie. Studi di Storia Contemporanea. The section publishes contributions investigating the relationship between history and audiovisual materials and archives and welcomes interdisciplinary approaches. The use of audiovisual materials allow historians to enrich the possible array of primary and secondary sources. Moreover, audiovisual sources are also active agents able to affect the perception of specific events, collective imaginaries, public memories, and group identity. Also from pedagogical and outreaching perspectives, audiovisual media are gaining momentum. We are interested in articles exploring interactions between history and audiovisual products.

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