Home



  • Algiers

    Conference, symposium - Information

    Heritage in the Maghreb in the digital era

    Second edition of the Algiers digital conference - Inventory, documentation and law, theoretical instruments and their practical application

    La première édition des Rencontres du numérique d'Alger a permis de dresser un état des lieux faisant apparaître, d'une part, l'histoire des patrimoines du Maghreb à travers l'histoire des sites, des expositions et des musées, d'autre part, les réflexions et les entreprises menées dans différents cadres (projets européens, projets nationaux et projets de recherche) dont le trait commun est la valorisation numérique du patrimoine. La deuxième édition des Rencontres a pour objectifs d'approfondir et d'explorer un aspect déterminant de la valorisation des patrimoines leur inventaire et leur documentation. En effet, si la visibilité des patrimoines sur le web est un élément stratégique du point de la vue de la publicisation et de la diffusion, il faut aussi prendre en compte les missions spécifiques des musées et plus généralement des services de l'inventaire, organiser la connaissance des patrimoines, c'est-à-dire les repérer, les signaler et de ce fait élaborer des catégories. Qu'il s'agisse de patrimoines matériels ou immatériels, de patrimoines mobiliers ou de sites, la patrimonialisation est un processus vivant, dynamique, à la fois un processus de sélection par lequel une communauté attribue un sens et une valeur à un objet ou à un site et un processus de catégorisation.

    Read announcement

  • Ouagadougou

    Call for papers - Africa

    Arts and territories

    The spaces of African contemporary creation in question

    Ce colloque entend mener une réflexion sur les dynamiques qui lient mutations du champ artistique et reconfigurations des espaces urbains sur le continent africain, à différentes échelles, de celle des individus à celle de la mondialisation, en passant par celle des agglomérations. Il s’agira ainsi de questionner la capacité de la création artistique à co-produire la ville, celle des urbanistes, des économistes et des aménageurs, autant que celle des artistes et des habitants ; et réciproquement, d’interroger la place, tant symbolique que pratique, qu’occupe la ville dans la production artistique africaine. La première journée du colloque sera consacrée à la présentation de communications scientifiques. Cette réflexion sera prolongée le lendemain par des ateliers thématiques qui se situeront quant à eux à l’interface des recherches scientifiques, des préoccupations des opérateurs culturels et artistiques, des pratiques culturelles des populations et des dynamiques de l’action publique locale, nationale et internationale.

    Read announcement

  • Paris

    Lecture series - Representation

    The image of the Other: Blacks, Jews, Muslims and "Gypsies" in western art in the Modern Age (1453-1789)

    The Louvre chair

    Le Louvre propose un rendez-vous annuel dédié à la recherche en histoire des arts et de la culture. Chaque année, un historien de renom présente à l’auditorium une réflexion inédite sur un sujet original, qui donne lieu à des rapprochements transdisciplinaires entre des œuvres du monde entier. Pour cette sixième saison, la Chaire du Louvre sera confiée à l’historien de l’art Victor I. Stoichita. La Chaire du Louvre s’intéressera donc cette année à l’Autre des Temps modernes : les noirs, juifs, musulmans et « gitans » que l’Europe alors en quête de sa propre identité, désigne comme des « étrangers intérieurs », entre différence et proximité.

    Read announcement

  • Luxembourg City

    Call for papers - Representation

    Probing the abyss

    Mise en abyme in texts and images

    Dès que l’on s’intéresse au fonctionnement de la mise en abyme, on s’aperçoit que le principe repose sur une fausse évidence, due certainement à l’interrogation de la représentation sans cesse reprise sur de nouveaux frais et notamment sous l’impulsion des nouveaux romanciers et de l’effort théorisant des années structuralistes. Résultat : l’expression de mise en abyme a fini par renvoyer à tout miroir de l’œuvre, indépendamment des modalités de son apparition. Il s’agira donc à l’occasion de ce colloque de véritablement sonder l’abyme en croisant des traditions et des perspectives d’analyse d’objets considérés souvent séparément afin de faire le point et d’essayer de formuler une vision d’ensemble.

    Read announcement

  • Pau

    Call for papers - Modern

    The transluscent image

    Ni opaque ni transparent, le translucide, qui résulte de la traversée d’un corps par une lumière diffuse sans toutefois permettre de distinguer les objets à travers lui, voile et dévoile à la fois, sépare et unit, nourrit l’espoir de la visibilité. Le RIVIC (réseau interdisciplinaire sur les vérités de l’image hispanique) se propose d’étudier les champs du translucide dans les champs visuels hispaniques (cinéma, photographie, peinture, BD, relation texte / image). Dans quelle mesure les dispositifs ou les projets tendant à filtrer la lumière sont-ils susceptibles d’imposer un sens – ou simplement de faire énigme et d’imposer l’équivoque – d’avoir un impact sur l’espace conceptuel, esthétique et poétique de la création artistique ?

    Read announcement

  • Call for papers - Europe

    L’art mosan (1000-1250) : un art entre Seine et Rhin ?

    Réflexions, bilans, perspectives

    Loin de faire l’unanimité, jugé caduque dès les premiers débats, le paradigme d’art mosan va pourtant traverser les années, résistant tant bien que mal aux aléas de l’histoire, aux influences délétères de la politique nationale et internationale et à l’évolution de la discipline historique dans un sens large. Les méthodologies ont cependant évolué, engendrant de nouveaux acquis et de nouvelles perspectives de recherche. Un siècle et demi après l'exposition de Malines qui a inauguré l'usage de cette notion, il semble temps de dresser un bilan, de confronter les approches et les points de vues, de définir éventuellement de nouvelles problématiques.

    Read announcement

  • Paris

    Call for papers - History

    Relectures postcoloniales des échanges artistiques et culturels entre Europe et Maghreb

    Algérie, France, Italie, Maroc et Tunisie - XVIIIe-XXIe siècle

    Ce colloque souhaite, en réunissant des spécialistes des deux rives de la Méditerranée et d'ailleurs, envisager comment se sont construites les relations culturelles et artistiques entre France, Italie et Maghreb dans des moments cruciaux de leur histoire, avant la colonisation, en situation coloniale et après les indépendances, mais en se situant aujourd'hui, dans l'héritage des regards, des échanges et des représentations. Ces relations se sont certes inscrites dans l'art, l'architecture, l'archéologie et les institutions culturelles comme les musées, elles ne relèvent cependant pas de la seule histoire de l'art ou archéologie, mais d'une contribution des sciences sociales les plus larges : sociologie, anthropologie, études postcoloniales...

    Read announcement

  • Call for papers - Representation

    El Greco and his œuvre

    Between art history and visual culture

    This issue of Art History Supplement seeks contributions discussing the work and the life of the artist through the perspective of art histories and visual studies. Taking Dominikos Theotokopoulos (El Greco) as a case study, or a paradigm, for the manifold uses and values of images of his life and work.

    Read announcement

  • Bordeaux

    Call for papers - Europe

    From Bordeaux to Saint Petersburg, Marius Petipa (1818-1910) and the "Russian" Ballet

    The great academic ballet, known as « Russian ballet », is the product of a historical process initiated in 18th century in Russia and completed in the second part of 19th century by Victor-Marius-Alphonse Petipa (1818-1910), principal ballet master of the Saint Petersburg Imperial Theatres from 1869 to his death. The Bordeaux symposium will launch a wide range of events which will culminate in 2018 in Marseilles, Marius Petipa‘s hometown, where the bicentenary of his birth will be celebrated. 

    Read announcement

  • Paris

    Call for papers - Representation

    Itinéraires et productions des dramaturges et cinéastes espagnoles (1990-2014)

    Ce colloque se propose, dans le cadre de l'histoire culturelle, d'interroger la situation des femmes créatrices espagnoles depuis les années 1990 et de faire un bilan quant à la production des dramaturges et des réalisatrices. L'un de ses objectifs sera de permettre une première approche comparative des difficultés auxquelles se heurtent réalisatrices et dramaturges et de confronter leurs créations dans une perspective esthétique. On interrogera, en outre, la construction de nouvelles identités féminines et masculines dans leurs oeuvres.

    Read announcement

  • Paris

    Call for papers - Europe

    Les artistes et leurs galeries. Réceptions croisées (Paris-Berlin, 1900-1950)

    La galerie, dimension sociologique d'un projet esthétique

    Le programme de formation-recherche propose l’évaluation du rôle historique, sociologique et esthétique des galeries d’art dans le contexte de l’émigration, entre Paris et Berlin, de 1900 à 1950. Il s’adresse aux étudiants de Master I et II, aux doctorants en histoire, sociologie et médiation culturelle, aux jeunes chercheurs. Les journées de décembre 2014 s’inscrivent dans la continuité des journées organisées en novembre 2013 et mai 2014. Chaque session s’organise en trois journées consécutives: une journée d’études, une journée de visites sous la direction des responsables des galeries et de leurs archives. La synthèse écrite de chaque session adviendra durant la dernière journée consacrée à un atelier de recherche et d’écriture.

    Read announcement

  • Madrid

    Call for papers - Language

    Duras infinie

    À l'occasion du premier centenaire de la naissance de Marguerite Duras, nous nous proposons d’organiser à Madrid un colloque international afin de revisiter cette œuvre considérable et d' examiner la relation de Duras avec le public et la critique – enfin dégagée de la polémique qui a accompagné la réception de ses œuvres. Nous tenterons d'élucider sa signification profonde dans le cadre de la culture Française, mais aussi dans celui de la francophonie et du monde dans son ensemble, en revenant sur quelques-uns des aspects les plus significatifs de sa trajectoire.

    Read announcement

  • Paris

    Call for papers - History

    Antoine Desgodets, entre théorie et pratique

    Les nouveaux savoirs de l’architecte moderne

    Suite à la publication dans le cadre de l'ANR Corpus d'un site internet (www.desgodets.net) dédié au cours d'Antoine Desgodets, professeur à l'Académie royale d'architecture, au début du XVIIIe siècle, nous organisons un colloque international autour des changements intervenus dans les réflexions théoriques comme dans les usages pratiques de cette profession, générés par le contenu de cet enseignement. Nous ne manquerons pas non plus de nous interroger sur cette figure emblématique de l'histoire de l'architecture que représente Antoine Desgodets, tant en amont dans sa jeunesse qu'en aval dans la fortune critique que son oeuvre a connue.

    Read announcement

  • Call for papers - Science studies

    Ciência e arte, SciArt: museus, laboratórios, cientistas e artistas

    Revista MIDAS#N5

    Call for papers para o 5.º número da revista MIDAS a ser publicado na primavera de 2015. Além de uma secção aberta a artigos de diversas temáticas (Varia), recensões críticas e Notações (pequenos artigos, projetos) este número vai incluir um dossier sobre o tema: “Ciência e Arte, SciArt: Museus, Laboratórios, Cientistas e Artistas”, coordenado por Marta Agostinho, Pedro Casaleiro e Herwig Turk. Os textos devem ser enviados até 15 de Novembro de 2014 para revistamidas@gmail.com

    Read announcement

  • Paris

    Study days - Representation

    Regards croisés sur l’étude et l’esquisse au XIXe siècle

    Studio XIX (Paris I - EdL), groupe de recherche en histoire des arts du XIXsiècle, organise une journée d’étude le 25 juin 2014 à l’école du Louvre. Cet événement, à vocation pluridisciplinaire, réunira spécialistes et jeunes chercheurs autour du thème annuel de l’étude et de l’esquisse. Les différents aspects de la génétique de l’œuvre et bientôt de l’œuvre elle-même – la terminologie du processus créatif, le statut de l’esquisse et de l’étude dans l’enseignement des arts, l’évolution des regards et des pratiques artistiques, les problèmes de réception posés par la dialectique du fini et du non-fini au XIXe – seront abordés à l’occasion de cette journée d’étude.

    Read announcement

  • Paris

    Conference, symposium - History

    Créations, arts et patrimoines

    Ateliers annuels du Labex CAP

    Ateliers annuels du Labex CAP les 26 et 27 juin 2014 salle Vasari, galerie Colbert.

    Read announcement

  • Paris

    Conference, symposium - Prehistory and Antiquity

    Auguste en mots

    Le princeps au miroir de la littérature

    Conçu dans le prolongement de l’exposition « Moi, Auguste, empereur de Rome » (Grand Palais, 19 mars-13 juillet 2014), le colloque « Auguste en mots, le princeps au miroir de la littérature », vise à donner une image complète d’Octave-Auguste et de « son siècle ». Bien qu’elles soient de natures et de formes très diverses, les prestigieuses pièces rassemblées à l’occasion de l’exposition (portraits, reliefs, monnaies, gemmes, toiles, statues, mobilier, vaisselle, inscriptions…) ne suffisent en effet à rendre pleinement compte ni de la persona augustéenne ni du contexte intellectuel qui accompagne la mise en place du principat. De ce point de vue, la prise en compte de la littérature est indispensable pour redonner vie et mouvement à la figure du princeps en contrepoint des portraits officiels. Les témoignages littéraires, qu’ils émanent de poètes, de philosophes ou d’historiens, permettront d’enrichir les multiples approches historique, politique, privée, architecturale, artistique, archéologique qui se croisent dans la conception de cette exposition.

    Read announcement

  • Paris

    Conference, symposium - Representation

    Répétition

    Congrès annuel du Centre allemand d’histoire de l’art

    Conclusion et point d’orgue de son thème annuel, le congrès international organisé par le Centre allemand d’histoire de l’art les 26 et 27 juin 2014 à Paris explorera les différentes facettes de la « répétition » dans l’art, dans une perspective diachronique. Processus répétitifs et variantes dans la pratique et l’histoire de l’art seront abordés sous différents angles, allant de l’originel au subséquent, de l’original à la copie ou au modèle : répétition et procédé imitatif peuvent être compris dans un sens ontologique, en tant qu’élément fondateur de la personne humaine, mais également dans une dimension spatiale ou temporelle, en tant que rythme ou série. Les questions de l’inventio ou de l’imitatio impliquent enfin pour l’art une idée d’évolution ou de renaissance, et renvoient dès lors à son intemporalité et à son historicité.

    Read announcement

  • Paris

    Conference, symposium - Representation

    Disturbed Representations of the Body in Film

    Ce colloque international invite les artistes et les chercheurs en études cinématographiques et audiovisuelles à réfléchir sur les représentations troublées du corps humain à l’écran.

     

     

    Read announcement

  • Paris

    Study days - History

    Collectionner l'Autre et l'Ailleurs : de la curiosité à la reconnaissance ?

    Cette journée d’études veut considérer d’abord les différents profils d’amateurs que le goût des exotica a successivement mobilisés depuis le XVIIIe siècle. Une telle prédilection a pu se révéler en effet affaire de spéculation, de distinction, d’érudition, de goût ou de création – ou participer de l’ensemble de ces dispositions à des degrés divers. La journée tentera d’en préciser les contours et d’en démêler les ressorts en portant attention à des fondateurs de collections extra-européennes en contextes très variés. Un second volet examine la place (re)donnée aujourd’hui par les musées français à certaines de ces manifestations passées d’un goût exotique. Comme en témoignent des expositions récentes, les objets de « haute-curiosité » ne sont plus seulement traces et témoins de civilisations éloignées dans le temps et dans l’espace, mais constituent désormais autant d’indices révélateurs de sensibilités et de pratiques collectionneuses.

    Read announcement

RSS Selected filters

  • History of art

    Delete this filter

Choose a filter

Events

event format

  •  (711)
  •  (444)
  •  (64)

Languages

Secondary languages

Years

Subjects

Places

Search OpenEdition Search

You will be redirected to OpenEdition Search