Calenda - Le calendrier des lettres et sciences humaines et sociales

Tous	60 628
Appel à contribution	26 635
Colloque	12 406
Journée d'étude	9 330
Séminaire	4 927
Bourse, prix et emploi	2 973
Informations diverses	2 500
Cycle de conférences	1 000
École thématique	504
Appel d'offres	353

5 710 Événements

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Paris

Colloque - Représentations

Parmi les hommes, les objets et les signes

Hommage à Krzysztof Pomian

Avec la publication de ses essais réunis dans le volume Collectionneurs, amateurs et curieux. Paris, Venise : XVI^e-XVIII^e siècle, paru à Paris chez Gallimard en 1987, le philosophe Krzysztof Pomian investissait le champ de l’histoire du goût et des collections en affichant délibérément une distance par rapport à l’approche esthétique et provoquait ainsi un intense débat avec les historiens de l’art. À l’occasion de son 85^e anniversaire, l’Académie polonaise des sciences, le Centre de civilisation polonaise de Sorbonne Université et l’Institut national d’histoire de l’art organisent un colloque de trois jours pour revenir sur les apports pluriels de cet historien, philosophe, essayiste de renom, directeur du musée de l’Europe, qui fut contraint de quitter la Pologne et devint l’un des chercheurs phares du CNRS.

Strasbourg

Colloque - Histoire

Affects, flux, fluides

Histoires, politiques et représentations des émotions en arts

Ce colloque international propose une approche transdisciplinaire des manifestations affectives en arts, encourageant un dialogue entre les disciplines artistiques et les approches épistémologiques des émotions (sciences et théories des arts, histoire de l’art, histoire, esthétique, études culturelles, géographie). Englobant toutes les formes d’expressions artistiques contemporaines visuelles, performatives ou textuelles, l’événement souhaite prendre, dans le champ des études artistiques, le pouls de perspectives travaillées par l’affectivité depuis l’emotional turn survenu dans la recherche internationale au début des années 2000. En articulant émotion et perception, mémoire et histoire, corps et subjectivation, représentations et politique, temporalités et spatialités, ce colloque international mêle recherche et création artistique pour interroger les multiples enjeux liés aux manifestations émotionnelles en art, entre arts visuels et sonores, danse, performance, cinéma, musique, arts numériques et littérature.

Paris

Appel à contribution - Histoire

Aux limites de l’étude matérielle de la peinture : la reconstitution du geste artistique

Dans son positionnement en tant que discipline scientifique, l’histoire de la peinture s’impose traditionnellement comme strict objet d’étude le tableau. Elle n’en demeure pourtant pas moins fascinée par ce qu’elle ne peut atteindre de façon absolue : le geste de l’artiste. Qualifié de volontaire ou de conditionné, d’individuel ou de stéréotypé, le geste entraine dès lors l’histoire de l’art dans des débats sur sa technicité, sa singularité, voire la possibilité même d’un savoir objectif à son endroit. Cette journée d’étude propose en conséquence de convoquer des historiens de l’art de divers horizons, universitaires, conservateurs, restaurateurs, chercheurs indépendants, doctorants, qu’ils se consacrent à la matérialité, à l’histoire de l’histoire de l’art, ou à celle de la représentation de l’artiste, afin de débattre de la recevabilité d’un savoir objectif sur le geste artistique et des limites de nos possibilités à nous le figurer.

Paris

Journée d'étude - Pensée

Hervé Guibert, l’envers du visible

Image et photographie

Écrivain et photographe, animé d’un désir de cinéma, Hervé Guibert n’a eu de cesse de questionner les images. Critique de photographies au journal Le Monde entre 1977 et 1985, il mène en parallèle une enquête sur les aveugles : le visible et la cécité, deux pôles de sa réflexion sur les images. Un travail moteur de son écriture fictionnelle, comme l’indique la quatrième de couverture de L’Image fantôme : « Ceux qui se livrent à l’écriture, sans doute, ne peuvent plus écrire comme autrefois, du temps d’avant l’image photographique, télévisuelle, cinématographique ». Dans toute son œuvre, il aura travaillé sur l’envers des images et sur les ficelles cachées du réel (aveuglement, incognito, faussaires, fictions, fantômes etc.), sans réduire jamais le visuel au vu ou à l’aperçu, en donnant tout son sens à la notion de visible.

Paris

Journée d'étude - Religions

La description du manuscrit liturgique

Hommage à Victor Leroquais

La journée d'étude « La description du manuscrit liturgique. Hommage à Victor Leroquais, du mercredi 24 avril 2019 », a pour but de constituer un point de départ pour une nouvelle approche des manuscrits liturgiques.

Poitiers

École thématique - Histoire

Semaines d'études médiévales 2019

Le Centre d'études supérieures de civilisation médiévale (CESCM) organise depuis 1954 une session annuelle internationale de formation qui regroupe une quarantaine d’étudiants, doctorants et jeunes chercheurs, français et étrangers. Les conférences, les séances de travail autour des ressources documentaires, les excursions et visites au programme des stagiaires sont proposées par des spécialistes du Moyen Âge venus du monde entier. Cette manifestation interdisciplinaire francophone, unique en son genre, a contribué à construire et à renforcer, depuis une cinquantaine d’année, un solide réseau national et international dans le domaine de l’étude du Moyen Âge.

Saint-Jacques-de-Compostelle

Colloque - Géographie

The Epoch of Space. State and new perspectives

The next 8th, 9th and 10th of April it will take place at the University of Santiago de Compostela the international conference "The Epoch of Space. State and New Perspectives", where researchers from around the world will meet to discuss the spatial turn of humanities. This interdisciplinary event will bring together geographers, philologists, historians, philosophers, and other interested disciplines to review the current state of spatial humanities, share different approaches, research methods and discuss their future.

Angers

Appel à contribution - Histoire

Le textile : un jardin d'Eden ?

Jusqu'à la révolution industrielle, le textile est lié à la nature pour ses matériaux et son iconographie. L'art des jardins dialogue avec celui des textiles et les deux se réinventent mutuellement. Cette influence peut être réaliste, imaginaire ou symbolique. Si les végétaux sont généralement représentés sur des surfaces planes, ils sont parfois réalisés en trois dimensions, en ameublement comme dans l'habillement. Qu'en est-il de nos jours ? Cet art en voie de disparition est encore pratiqué seulement par quelques artisans au savoir-faire précieux. Le monde contemporain a pris conscience des dangers d'une industrie textile très polluante. Comment les acteurs peuvent-ils concilier environnement, éthique et esthétique dans la production et la création ?

03 avr 2019	15 mar 2019	08 avr 2019
16 mai 2019	23 mai 2019	...

Paris

Séminaire - Représentations

Art et antipsychiatrie

Séminaire « INHALab. Association ATHAMAS – Art et antipsychiatrie »

Dans le cadre de sa résidence INHALab, l’association « Athamas - Art et antipsychiatrie » propose de mars à juin 2019 un séminaire interrogeant les pratiques artistiques expérimentales de la deuxième moitié du XX^e siècle à nos jours, et les théories de l’antipsychiatrie qui apparaissent et se développent au cours des années 1950 à 1970.

Appel à contribution - Représentations

The Founding and Refounding of the Nation

How do we think about the idea of the nation in today’s art? Is the idea of the nation still valid and relevant within art history? What definitions of national art do art historiography and art theory call into question? These ideas are the starting points for the next issue of BOA. Boletín de arte, which will be looking at how the nation has been conceived of in the modern world and how these understandings are being revised today.

Paris 06 Luxembourg

Colloque - Époque moderne

Léonard de Vinci et les mots de la peinture en Europe : sources et réception

La recherche actuelle sur les sources de Léonard de Vinci, la fortune de ses écrits et l’analyse de son style littéraire porte sur son lexique technique (mécanique, optique et anatomique). Dans ce sillon, la réflexion sur le lexique de la peinture ouvre des pistes innovantes sur les outils de travail de Léonard dans son atelier où se rencontrent écriture, technique et création figurative. Le glossaire pictural constitue le fil rouge reliant les sources écrites de Léonard (la « bibliothèque » perdue de l’écrivain), d’une part à sa pensée ainsi qu’à sa mise en œuvre et d’autre part, à la réception et à la fortune des écrits de l’artiste dans les traités d’art successifs.

Paris

Informations diverses - Afrique

Autour de l'œuvre de Sembène Ousmane

La présentation de l'ouvrage de Valérie Berty, Sembène Ousmane (1923-2007). Un homme debout (Paris: Présence Africaine, mars 2019), sera suivie de la projection du premier film du cinéaste Borom Sarret (1963).

Paris

Appel à contribution - Représentations

Académisme et formation artistique au XIXe siècle : les envois de Rome en question

L’Institut national d'histoire de l'art (InHA) proposera en 2019 la mise en ligne sur AGORHA d’une base de données complète et en grande partie illustrée des travaux des pensionnaires peintres et sculpteurs de la Villa Médicis de 1804 à 1914, commencée à l'Académie de France à Rome. Dans la continuité des colloques organisés par la Villa Médicis en 1997, 2002 et 2017 sur l’institution académique, son histoire et ses acteurs, le colloque organisé à l’InHA en 2019 a pour ambition à la fois de présenter un état des lieux actualisé de la recherche sur l’académisme et de susciter de nouvelles approches.

Paris

Journée d'étude - Histoire

Le Collège de France et le musée du Louvre. Les chaires d'esthétique et histoire de l'art

Passage des disciplines. Histoire globale du Collège de France, XIXe siècle et XXe siècle

Dans le cadre du programme de recherches « Passage des disciplines. Histoire globale du Collège de France, XIX^e siècle et XX^e siècle », dirigé par M. le professeur Antoine Compagnon, en collaboration avec Céline Surprenant, une journée d'étude est consacrée aux chaires d'histoires de l'art. Son objectif est d'appréhender la manière dont la discipline s'est constituée au Collège de France en nouant un lien privilégié avec le musée du Louvre. En élisant plusieurs conservateurs du Louvre à ses chaires, le Collège de France occupe-t-il une place à part dans la cartographie des lieux d’enseignement de l’esthétisme et de l’histoire de l’art? Quelles logiques sont à l’œuvre dans le recrutement des conservateurs ? Qu’apporte ce profil à la formation et l’évolution de la discipline ? Enfin, comment la nouvelle discipline au Collège de France se pense-t-elle avec ou contre les autres disciplines (en particulier la littérature, la philosophie, l'histoire, la psychologie) ?

Paris

Appel à contribution - Représentations

Après les réseaux sociaux

Pratiques, esthétiques et éthiques d'une écologie des contenus générés par les utilisateurs

En réponse à la massification de la production de textes et d'images liée à l'essor des plateformes de réseaux sociaux en ligne, de plus en plus d’artistes empruntent, citent et réinventent dans leurs œuvres des contenus générés par les utilisateurs (CGU). Aujourd'hui, les artistes s’approprient des textes issus d’internet (Kenneth Goldsmith, Franck Lebovici, Jennifer Walshes), des images fixes (Richard Prince, Joan Fontcuberta, Penelope Umbrico) ou animées (Natalie Bookchin, Dominic Gagnon). Considérées dans leur ensemble, ces œuvres nous questionnent sur le devenir des contenus générés par les utilisateurs, au statut encore largement indéterminé, à la fois documents et créations à part entière. Elles nous invitent également à interroger les dispositifs d'éditorialisation des réseaux sociaux eux-mêmes (algorithmes de recommandation, valorisation de certains contenus au détriment de formes d'expression plus marginales, suppression d’autres jugés inappropriés...), dont les artistes reproduisent, moquent ou subvertissent les mécanismes.

Saint-Martin-d'Hères

Journée d'étude - Langage

Musiques, mémoire, formes

Cette journée d’études se propose d’explorer différentes facettes de la relation complexe qui unit mémoire et musique : mémoire du compositeur qui inscrit son œuvre dans un imaginaire musical construit depuis l’enfance, mémoire du musicien qui ne peut exécuter une œuvre sans ignorer plusieurs siècles de tradition interprétative, mémoire des auditeurs dont l’horizon d’attente s’est formé par l’accumulation d’expériences sonores et musicales. Pour étudier ces liens féconds, le département de musicologie de l’université Grenoble Alpes (UGA) réunira des spécialistes de plusieurs disciplines : musicologues dont les champs de recherche concernent des répertoires d’époques variées, neurologue, acousticien, compositeur, instrumentistes.

Londres

Appel à contribution - Représentations

The creative process in portuguese film: materialities

The term “materialities”, when applied to cinema, convokes the different areas that interact in the materialisation of a film project: choice of recording support, art direction, costumes, sound, light (amongst many others). The aim of this conference is to promote debate around the communicative and expressive powers inscribed in the many elements that comprise an oeuvre, apprehending filmmaking as a complex process apportioned between different teams; a process which culminates in a final work that is inevitably “inter-artistic”, since a wide range of arts and crafts have collaborated in the construction of the cinematic object.

Paris

Informations diverses - Représentations

Les envois de Rome, base de données peinture et sculpture (1804-1914)

Nouvelle mise en ligne sur la base AGORHA

L’INHA proposera en 2019 la mise en ligne sur AGORHA d’une base de données complète et en grande partie illustrée des travaux des pensionnaires peintres et sculpteurs de la Villa Médicis de 1804 à 1914, commencée à l’Académie de France à Rome sous la direction d’Olivier Bonfait.

Paris

Appel à contribution - Époque moderne

Le marché de l’art dans la seconde moitié du XVIIIe siècle

Expertises, négociations et controverses

Cette troisième journée d’étude organisée par le Groupe de recherche en histoire de l'art moderne (GRHAM) se propose de revenir sur le thème du marché de l’art dans la seconde moitié du XVIII^e siècle. Son objectif est de participer à la diffusion des récentes recherches qui se sont penchées sur les différentes problématiques et controverses qui ont pu animer ce domaine.

Appel à contribution - Représentations

Images scientifiques / images artistiques : croisements méthodologiques

À la question de ce que l’histoire de l’art offre à l’analyse des images non artistiques, s’en ajoute alors une autre : quel apport (quelles stratégies, quelles notions) peuvent donner les méthodes scientifiques d’analyse d’images à l’histoire de l’art ? Est-ce que – juste pour donner deux exemples – la réduction du bruit ou l’emploi des fausses couleurs en astronomie peuvent enrichir la boîte à outils de l’historien de l’art ? Ces deux questions méthodologiques se croisent nécessairement sur le plan épistémologique : quel type de connaissance produisent les images ? Les images artistiques ainsi que les images scientifiques visent-elles l’objectivité ? Et encore, pour évoquer Daston et Galison, une histoire en images de l’objectivité peut-elle reconstruire une histoire des types de vision ?

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